快乐的小天使也闭上了眼睛，用悼歌使他的灵魂得到安宁。
每当黄昏大家围坐在场上，同把劳动后的憩息共享，
那位坐在钢琴前的桂冠诗人瓦尔特先生，都已经双手提腕虚放于琴键了，她怎么还不站定，进入酝酿情绪、调整气息的待演唱状态呢？
随即歌曲重回大调，主人翁此刻已经深陷爱情，一连经历着《疑虑》和《焦急》，听众们发现钢琴的节奏重归快速，并出现了激烈调性变幻。
你的身影啊，会扰乱他的平静。”
第14首，《猎人》，乐曲转入少见的黑色c小调，钢琴直接强力度进入，以紧凑的气息奏出连续的八分音符，主人公的情敌猎人出现了。
绝妙的安排，绝妙的写作手法！……吕克特大师在心中连连叹服。
夜莺小姐踱步未停，她解开了自己的发箍，俏皮背着双手，挂着浅浅低笑，跟着琴声愉快地唱响起那一支传世的旋律。
这不算太理想的世俗生活状态，但欢快跳脱的伴奏织体，清晰明朗的旋律，无疑不传达出主人公豁达的心态，听众觉得这一定是个愉快又美妙的爱情故事。
他们回想起了“宫廷之恋”，重新审视起了“典雅爱情”，遥想起了少年时代那些怦然心动的时刻，多么纯洁克制，又多么义无反顾！
心心相印，心心相印，让我们永远心心相印……”他在每一个能触及的地方，都动情地刻上心上人的名字，幻想着能与她永远在一起。
情窦初开的青年与那位女孩相遇了，台上的少女浅酌低吟着第五首《憩息》，她在幻想着自己有千百条臂膀，能通过辛勤的劳动换取女孩的钟爱。
在第十六首《可爱的颜色》中，他还在追寻与心上人相恋时对方的喜好，试图让她回心转意，可立马又变成了第十七首《可恨的颜色》，钢琴以左右手敲击着单音，b大调旋律从小字一组的#d接连跨越到小字二组的#f，十度音程的反复起伏，形象的刻画出了由爱变恨的心理，也预示了全曲悲剧的发生。
谢天谢地，在第十首《泪雨》中，主人公和心上人约会了。
它潺潺流入幽谷，多清新多嘹亮。
“…….也许真是这样，我在这样想，我心中一切期望都如愿以偿。
“但愿你能留下你那洁白的手帕，
“你看那水车旋转忙，你看那水车旋转忙，
小溪似乎在劝慰着他，平静、明晰而柔和地摇曳着。
主人公在第一段向昔日的伙伴小溪诉说，然后乐曲又回到g大调，单薄的伴奏也重新变成了流动的十六音符。
于是听众发现，少女终于结束了表演状态，回到了钢琴旁凝然站立。
他实在是有太久，没被一首艺术作品中这样的情感所深深打动过了。
水车声声歌唱，歌声多嘹亮。
瓦尔特双手奏出古典的四部和声进行，高低声部是二分音符的平缓线条，中间是柔情摇曳的附点节奏填充。
应该是还有一首，但主人公已经死了，叙事长诗已经结束。
我只有去问小溪，是谁让我心动……”唱着歌的夜莺小姐继续扮演着主人公，他不敢对身边人去说，而只能向忠实的小溪朋友倾吐心声。
某个清晨，他撞见心上人的身影，见她低头无言，却不敢探寻心间忧虑，只能远远地伫立窥探，这是《早安》；他在心上人住房的小窗前种满鲜，幻想夜深人静万籁俱寂时，这些儿会替自己将心意表达，这是《磨工的》。
“我不会问朵，也不会问星星，
找到这工作我如愿以偿，得到劳动与爱情我如愿以偿。”
它们日日夜夜在奔流，不停奔流向远方……”
“……啊，小溪，亲爱的小溪，这话多动听。”安在低低笑着摇头，然后轻声回应起来，
“但小溪你可知道：这就是我的爱情。”
听众被这支无忧无虑的朴拙歌谣，以及台上少女无拘无束地歌唱方式瞬间打动了！
对啊！对啊！！！
这样活泼飞扬的叙事和音乐，怎么能古板地站在钢琴前，捏着鼻子矫揉造作地去演唱呢！？
明月初升，夜雾迷蒙，天空却显得格外地辽阔纯净……”
它们飞快旋转多爽朗，它们永不疲倦地旋转忙……”
“当那颗痴情的心儿终于平静，园中的百合都已凋零，
不说也好，你看我竟然找不到合适的话语，
听众们呆呆地座立，看着夜莺小姐落寞而歌，长诗的情节演变到这里，已经变成彻头彻尾的爱情悲剧，因为美丽的磨坊女爱的不是主人公，而是一位英俊的猎人。
“……啊，我的乐趣是流浪，啊，我的乐趣是流浪，
舍勒这首作品的起步是如此活泼明快，