“呃好吧”范宁轻敲笔杆思忖道，“可是，这讲课不是开音乐会啊”
“开音乐会？”许茨愣了一愣，考虑到范宁近日的动向，再联想起随之可能产生的需求，他露出了恍然大悟的表情。
“加钱，这确实得加钱。”他当机立断做决定，“就如同音乐会听众和门票的关系一样，校方支付双倍的课酬。”
说话间许茨院长心情逐渐舒畅，脸上浮现笑容。
时间让事故的阴霾开始淡化，圣莱尼亚交响乐团跃居学生乐团之首，文化部门方面也透出消息，10月初的排名更新，乐团能评定为二线职业乐团中游位置，学界名气、经费拨款、交流资源.都会接踵而来，而这堂选修课程的火爆反响，更是意外之喜。
“院长，你误解了我的意思。”范宁哑然失笑，“我说的‘和开音乐会不同’是指，如果场地再大一点，后面和两侧的人快要看不清楚板书了”
“而且即使我扯着嗓子讲课，麦克风的音质不尽如人意，听起来恐怕也费力气，更重要的是，第一天漏听了内容，理解起来也有困难啊。”
“他们显然觉得能听上就不错了。”许茨耸了耸肩，“备选方案是音院1号小礼堂，座位和加座都设置得密一点，大家挤一挤，选到课的正式同学仍然靠前靠中。”
“他们行就行，我没意见。”
简短的商议结束，许茨离开后，范宁在这间安东老师生前的办公室里踱步思考。
“不，伱们尽可能地拖长，用你们认为最抒情优美的嗓音。”
“很好。”范宁拍手，“再来。”
是的，在他第一张夏季音乐节唱片获得首批销售4450份、累计销售5150份的三星带评价之后。
他会说什么呢？
范宁指挥，这回选择了以钢琴家的身份首次与公众对话，而且同样是新作，再而且，仅仅只有一首！
作品名字还特别长特别直白复古。
椭圆走廊空间内，包含1个排练大厅、3个排练中厅、3个音乐大教室、4个更衣室、30多个琴房小教室以及大型乐器或耗材的库房。
和声写作中的变化音开始出现：下属七和弦、导七和弦、属九和弦、重属和弦、中古调式以及霍夫曼民族音乐中的自然调式这些众人平时就有使用，但用得十分混乱和“凭感觉”的素材，在范宁前一天扎实的理论铺垫基础上，全部变成了条理清晰、可按需采用的灵感语汇。
不是宣布纪律；
范宁暂未太多留意这些反响，他一直在忙活着自己的。
实际上连着宽阔台阶的艺术厅正门仍然进不去，里面包括检票大厅、交响大厅、室内乐厅、还有好几个大型美术展厅在内的工程仍在收尾。
而现在很多人开始了反思。
而且音乐学院全院老师，从教授到副教授、从讲师到助教几乎快来齐了！
单看比例，比学生来得还多。
这是他们在此排练的第一天下午。
这样分析到某一例时，直接说“请看多少条第几小节”，台上台下就能互相对上了。
谁知范宁的第一句并不是发表见面讲话；
行文措辞中也暗示了如果范宁愿意，他们会详谈关于荣誉头衔的授予事宜。
最后这门范宁讲授的第一门课程，以和声功能圈的总结、和作品调性布局的基本原则结束。
台下的少年少女们面面相觑，而且有个别已经迈动着步子准备挪出座位了。
交替大小调的降6级三和弦（tsvi）、那不勒斯或拿波里和弦（n/bsii）、属七和减七的等音转调和弦.
很多人到这里才后知后觉地发现，好多好多大师案例中被认为是绝妙转调的片段，都可以按照这些手法进行模仿。
也不是询问他们的安置工作进展，或直接铺排教学任务。
讲义虽好，但不够啊！
“还有没有更多授课排期”的问询也仍旧千篇一律地出现。
但是毫无疑问，范宁向世人灌输理性、言教灵感、扫清他们求索道路上的云遮雾障，这也同样是“启明”。
微弱的音乐声透过几乎紧闭的排练厅门，被范宁敏锐的灵觉所捕捉，那是卡普仑正在打磨中的贝多芬《d大调小提琴协奏曲》慢板乐章的乐队部分。
由于和交响乐团在管理上的隶属关系，平日里和范宁有过一些交集，他们以音院在校生兼职的名义，被范宁招募过来用作培训师资。
第二天，课程从400座的大阶梯教室挪到600座的小礼堂，实际人数挤着并加座后已接近800。
仿佛是在预示着下个月底的第二门课程：《对位法导论》！！
临时测试吗？他们顿时紧张起来。
他们以过了变声阶段的少年少女为