围中。在这些静默却动人的歷史间，编织著属於自己的当下。

    因为，这种交流，於他们而言，是最高效的调情，也是最深层次的確认。

    智性恋对伴侣的需求，本质上，就是想要一个旗鼓相当的对手，和一个永不枯竭的灵感源泉。

    “到了，宥真，就是这里。”

    时针已经快要靠近“10”这个数字的时候，韩易与宥真终於到达了他们此行最重要的目的地——位於大都会博物馆二层西北角，专供重要艺术品做临时展出使用的999號展厅。

    与楼下那些充满歷史厚重感、被古典装饰线条分割的空间截然不同，999號展厅呈现出一种极致的现代主义简约与克制。展厅挑高惊人，近乎两层楼的高度营造出一种空旷、崇高的氛围，仿佛走进了一个由理性与光构筑的立方体教堂。四壁与天板皆是纯净无瑕的哑光白色，地面则铺著深灰色的致密石材，光洁如镜，冷静地倒映著上方的一切，进一步延展了空间的纵深感。

    这里的照明设计堪称精妙，不见传统的射灯或吊灯，所有光源都被巧妙地隱藏在天板的边缘或悬浮的龙骨之中，形成均匀、柔和且无影的漫反射光。这种被博物馆界称为“博物馆级光照”的处理，使得整个空间仿佛自身在微微发光，最大限度地消除了外界干扰，让观眾的视线可以毫无阻碍地聚焦於艺术品本身。

    目前，999號展厅里掛满了与卡拉瓦乔风格酷似的油画作品。这是因为从2016年10月7日到2017年1月22日，这间由坎托-菲茨杰拉德的创始人，美国著名亿万富豪兼慈善家伯纳德-杰拉德-坎托和艾莉丝-坎托夫妇冠名赞助的展厅里，正在举办一场名为《瓦伦丁-布洛涅：超越卡拉瓦乔》的临时展览。

    这场展览，由大都会博物馆和罗浮宫博物馆联合举办，数个亿万富豪创立的基金会鼎力支持，其中包括美国赫斯特家族的威廉-鲁道夫-赫斯特基金会，墨西哥阿朗戈家族的普拉西多-阿郎戈基金会，以及私募巨头弗兰克-e-理察森的个人基金会。瓦伦丁-布洛涅被认为是卡拉瓦乔最伟大的法国追隨者，在卡拉瓦乔去世后的几年里，他成为了新自然主义绘画最具独创性的主角之一。瓦伦丁现存於世的画作约60幅，而目前在这里展出的，就有45幅。

    “安托万告诉我，大都会博物馆向我们呈交的租赁提案里，有一个克里姆特艺术展的策划。”

    牵著赵宥真在展厅里漫步，韩易轻声说道。

    “目前大都会博物馆藏有克里姆特的作品十三幅，加上我的那幅，就是十四幅。大都会说，如果我们愿意將画作出借给他们，那么他们將联合维也纳的美景宫美术馆，或者阿尔贝提纳博物馆，共同在纽约举办一场为期三个月的克里姆特艺术展，以《阿黛尔·布洛赫-鲍尔肖像二號》为主角。”

    “那个时候，当人们走进这间展厅，第一个映入他们眼帘的，会是一面宽大的白墙，和我们的那幅画。”

    “就是这面墙了。”

    韩易在正对入口的那面主墙前站定。它比展厅內的其他墙面更为宽阔、平整，仿佛一块巨大的、未经雕琢的画布，正静默地等待著某件杰作的降临。

    “想像一下，把瓦伦丁的油画给搬开，再把我们的克里姆特放上去。”

    “i can see it。”

    赵宥真充分发挥想像力，將那几幅瓦伦丁-布洛涅的油画搬开，在脑海里製造了一片空无。

    而这片空无，正迫切地渴望著被填满，被那幅名为《阿黛尔·布洛赫-鲍尔肖像二號》的、闪耀著黄金光芒的旷世杰作所填满。这片极致的简约，仿佛就是为了反衬克里姆特那极致繁复与华美的笔触而存在的。

    “想像一下，”宥真喃喃自语，目光仿佛已经穿透了白色的墙面，看到了那幅传世名画未来悬掛於此的景象，“金色的阿黛尔，在这片光里……会多么耀眼。”

    “是啊。”

    韩易情不自禁地露出了一个笑容，那笑容里蕴含著跃然於纸面上的强烈自信，与无法言说的成就感。

    “等它真正悬掛在这里的那一天，你將会是那个为它揭……”

    “不要。”

    一声清脆短促的拒绝之后，赵宥真向韩易的方向跨了一步，將炽热无匹的情意印在了后者的唇上。

    “谢谢你为我做的这一切，易。”

    “谢谢你为了我，把这幅画带到大都会来。”

    “我不知道我上辈子究竟做对了什么，这辈子才能遇到一个像你这样的男人。”

    赵宥真轻抚著韩易的脸颊，呢喃的声音与迷离的眼神里，都无比明显地闪耀著爱恋的光华。

    “但这份好意，现在的我，还不够强大，更消化不了。”

    “易……”

    “大都会博物馆的那个董事席位，你应该交给其他人来坐。”

    “为了你，也为了我。”

    (本章完)