“指尖有星河”的信息仍旧停留在那里，她盯着那条信息，看了很久很久。
最终，她在回复框里打下了两个字：
“可以。”
点击发送。
“指尖有星河”几乎秒回，发来了一大串兴奋和感谢的表情，以及具体的曲目要求和接力规则——
他们选定了一首宫崎骏动画《天空之城》的经典钢琴改编曲《载着你》（君をのせて），每个人需要弹奏其中一段主旋律，并进行一点点个人风格的即兴发挥，最后无缝衔接。
这对以前的她来说，根本不需要练习，只需要稍微记忆一下主旋律，在琴键上就能把曲子摸出来。
但现在，却成了一个……需要耗费大量心力、脑力的危险挑战。
可是……
如果这次，不是为了证明“谢遥”还是那个天才钢琴家，也不是为了逃避痛苦，而是……为了那个小小的、温暖的“谢小乖”账号？
为了那些留下暖心评论的陌生人？
为了兑现对“指尖有星河”这个陌生同好的承诺？
又或者，为了履行李承那个“活到下周”的约定？
这个“为了大家而练琴”的念头，暂时抵挡住了那铺天盖地的、“我弹不好”、“我会搞砸”、“我很害怕”的恐惧感。
她又打开了“谢小乖”的账号，看着那几百个粉丝和下面的留言。
“等风来的猫”说她的声音像干净的空气。
有人说她的合集陪伴他度过了加班的深夜。
有人祝她天天开心。
……她开始尝试。
过程依旧极其艰难。每个音都在研磨她的心脏，切割她的痛苦，但，她没有轻易放弃。
弹不下去了，就停下来，深呼吸，看着“谢小乖”的评论区，或者听着原曲，想象着那段旋律最终被嵌入一个温暖的接力视频中，会给屏幕前某个陌生人带来一丝慰藉。
不是被“审视”，被“伤害”，而是给别人带来治愈，即使作品不完美。
然后再继续。
一次，两次……
一天，两天……
她不再强迫自己必须连续弹多久。状态好时，可能能专注练习二三十分钟；
状态差时，可能只弹几分钟就不得不停下。
她依旧酗酒、抽烟、发呆，但并不认为这是一种沉沦，而是一种与深渊的对视。
她不再执着于每一个音符的绝对精准，而是更注重情感氛围的营造。
放弃了复杂的构思，只是根据当下的心境，在旋律间隙加入几个极其简单的、如同叹息般的装饰音或轻微的和声变化。
在这样断断续续、时好时坏、几乎是以“磨”的方式练习了三四天之后，她竟然把那段指定的旋律，完整地、相对流畅地弹下来了。
指尖的力度依旧有些虚浮，虽然那即兴部分简单得近乎简陋，虽然整体演绎远谈不上完美，甚至带着明显的、属于初愈者的生涩和小心翼翼……
但，一切都已足够。
录音结束后，她反而有些破罐子破摔的释然，其中，有对自己“不完美”的妥协，又有取得进步的新生自信。
她证明了她“还能弹琴”。在弹琴的过程中，不仅仅只是为了“给别人而弹”，还是一次与自我、命运的对话。
冥冥之中，她知道，有什么在悄然改变。而这改变，是她一步一步走出来的。
-
周末，如约而至。
周六上午，李承的车准时停在了酒店楼下。
他依旧是那副温润如玉的模样，穿着剪裁得体的深色大衣，发梢上还沾着从北京一路驱车带来的寒气，但看到裹着羽绒服走出来的谢遥时，眼眸瞬间亮了起来。
他笑着迎上来，“等久了吗？”
谢遥摇摇头，长发在风中飘动，“我刚下来。”
车内暖风早已调好，她迈腿坐进副驾驶座，立刻像软了骨头的猫，缩在版型宽大的羽绒服里，闭上眼睛小憩。
李承眼神温吞地看了她几秒，随后收回目光，神态自若地启动车子。
他驱车带她来到一家手作店。
周末，店里人不少，大多是结伴而来的大学生情侣或闺蜜。
李承和谢遥这对气质出众、衣着考究的“情侣”，显然与那些气质稚嫩的学生们格格不入。
他们一进门，就吸引了不少好奇的目光。
李承带着谢遥穿过人群，径直走向一个相对僻静的角落——那里有几台用于烧制玻璃的专用工作台。
“试试这个？”他指着工作台上摆放的彩色玻璃棒和喷枪，“听说挺有意思的。”
谢遥点了点头。
在专业老师的指导下