然而，江南清醒地意识到，音乐领域的成功固然是基石，但若要真正与星煌这样的巨头分庭抗礼，乃至实现他构建内容帝国的蓝图，必须开辟新的战场。影视，无疑是下一个兵家必争之地。
张冰怡作为合伙人，其价值在影视领域的拓展上凸显无疑。她并未急于复出拍戏，而是利用自身深厚的行业积累，开始为工作室物色和评估优质的影视项目投资与开发机会。她的眼光毒辣，审美在线，很快便锁定了几部颇具潜力的独立编剧的剧本。
“这部《烟火人间》，剧本扎实，聚焦小人物在大时代下的命运沉浮，很有《哑光的光阴》那种味道，如果制作精良，有望成为口碑之作。”张冰怡将一份剧本大纲放在江南面前，“但投资不小，而且需要找到合适的导演和班底。”
江南快速浏览着大纲，点了点头：“可以做。但我们不能只做财务投资，要深度参与，尤其是音乐部分，必须由我们把控。这是我们切入影视领域最好的楔子。”
就在工作室初步确定参与《烟火人间》的联合投资，并负责其全部音乐制作时，王栋的反击也随之而来。
星煌传媒突然高调宣布，将联合国内几家顶级影视公司，共同投资制作一部S+级别的古装仙侠巨制《九天星辰》，导演、主演阵容堪称豪华，宣传预算更是天文数字，目标直指年度剧王。同时，星煌动用其强大的渠道能力，开始与各大卫视、视频平台进行排他性谈判，意图垄断最好的播出时段和宣传资源。
“《九天星辰》的项目书我看了，概念很大，但剧本内核还是老一套的仙侠虐恋。”苏念在内部会议上分析，“王栋这是在用资本堆砌壁垒，用体量和声势碾压我们这种小体量的项目。他不仅要赢，还要让所有人看到，跟我们合作，拿不到顶级资源。”
“而且，”张冰怡补充道，“我收到消息，星煌在接触几个我们正在谈的、有潜力的年轻导演和幕后技术团队，开价很高。”
压力从音乐领域蔓延到了影视。王栋的策略很明确：在你羽翼未丰之时，用绝对的资金和资源优势，扼杀你任何可能成长起来的机会。
江南沉默地听着，手指无意识地在桌面上敲击着。硬碰硬显然不明智，工作室的资金无法与星煌抗衡。
“《九天星辰》什么时候开机？”他忽然问道。
“预计下个季度，拍摄周期长达半年。”苏念回答。
“半年……”江南眼中闪过一丝精光，“也就是说，在未来至少半年到一年内，星煌的核心资源和注意力，都会集中在《九天星辰》这一个项目上。”
“可以这么理解。但这种S+项目，只要成功，带来的回报和行业地位是现象级的。”苏念提醒道。
“我知道。但我们没必要跟着他的节奏走。”江南站起身，走到会议室的白板前，拿起笔，“他做他的仙侠巨制，我们做我们的‘人间烟火’。他追求的是流量和商业价值的极致，我们追求的，是口碑和内容价值的深度。”
他在白板上画了两个圈，一个巨大而华丽，标注“星煌-《九天星辰》-广度覆盖”；另一个小而坚实，标注“我们-《烟火人间》及系列-深度渗透”。
“大制作有大制作的优势，但也有它的僵化和风险。我们可以利用这段时间，不止做《烟火人间》。”江南笔尖点在那个小圈上，然后画出了几条延伸线，“我们可以做一个‘新锐导演扶持计划’，挖掘有想法但缺机会的新导演，用相对较小的投资，制作一系列风格鲜明、具有社会议题性的短片或中小成本网剧，由我们的视觉实验室主导制作，音乐部分自然也是我们。同时，启动一个‘影视原声带定制’企划，主动出击，为那些有潜力但预算有限的优质影视项目提供音乐解决方案，不局限于我们投资的项目。”
他看向张冰怡：“冰怡，你在圈内的人脉和口碑，是撬动这些项目的关键。”
张冰怡立刻领会：“没问题。我可以负责对接导演和项目评审。用内容和诚意打动他们，而不是单纯靠钱砸。”
“苏念，你负责商务和渠道，我们需要找到那些不满足于只播流量剧、愿意尝试精品短剧和独特内容的播出平台，哪怕是新兴平台也可以合作。”江南又看向苏念。
“明白。避开星煌垄断的主流渠道，寻找差异化竞争的伙伴。”
“至于音乐部分，我来把控。”江南最后说道，“我们要让‘江南工作室出品’的影视音乐，成为品质和口碑的保证，就像我们的音乐现场一样。”
这个“避其锋芒，深度耕耘，多点开花”的策略，得到了团队的一致认同。与其在对方设定的战场上硬撼，不如开辟属于自己的游击区，积累实力，等待时机。
接下