当她最后戴上点翠头面，看向镜中时，里面已经是一个眉眼含春、却又透着一丝慵懒倦怠的“杨玉环”。
只是那双眼睛深处，藏着一簇冰冷的火苗。
李素雨也装扮完毕，走了过来。她今天扮的是高力士，妆容掩盖了她本身的英气，添了几分谄媚与世故。
她没有说话，只是伸出手，帮周罗带正了正鬓边的一支珠钗。指尖冰凉，动作却异常稳定。
前场传来隐约的人声和座椅挪动的声响。文化局的人，到了。
梁池昌走过来，低声说：“准备了。”
周罗带站起身，水袖垂落。她最后看了一眼镜中的自己，然后转身，走向通往侧幕的通道。
李素雨跟在她身后半步。
通道幽暗，只有前方舞台入口漏进一丝光亮。
在即将踏出黑暗的前一刻，周罗带的手忽然被一只干燥温热的手握住。
是李素雨。
握力很大，甚至有些疼，带着薄茧的指腹紧紧包裹住她的手指，只有短短一瞬，便迅速松开。
没有任何言语。
但那一握之间传递过来的力量，比任何鼓励都更沉重，更直接。
周罗带深吸一口气，挺直脊背，迈步，踏入了那片光亮之中。
舞台的追光灯骤然打在她身上，灼热，刺目。
台下，一片模糊的人影。她看不清那些审查官员的表情，也看不清是否有父亲安排的“眼睛”。
她什么都不去看。
音乐起。
她微扬下颌，水袖轻摆，朱唇轻启，唱出了那句：
“海岛——冰轮初转腾——”
声音清越，穿透空气，带着一丝恰到好处的、属于杨贵妃的娇慵，却又隐隐透出一股不易察觉的韧劲。
戏，开始了。
追光灯将她整个人笼罩，华美的宫装和点翠头面在强光下流光溢彩，几乎有些刺眼。
台下，前排坐着几位文化局的官员，衣着正式，表情严肃，手里拿着纸笔，不时低声交谈。更远处，阴影里似乎还坐着些其他人，面目模糊。
周罗带的目光放得很空，没有聚焦在任何一张具体的脸上。她将自己完全沉浸到那个“无人处”的状态里，仿佛台下空无一人，只有她自己，和那个千百年前醉卧百花亭的魂灵。
水袖翻飞，莲步轻移。她将许季叶笔记里那些玄妙的感悟，将自己连日来在汗水和疼痛中磨砺出的理解，一点点灌注到每一个眼神、每一个身段里。
“杨玉环”的醉，不是酩酊大醉，而是微醺之下，看透世情的慵懒与寂寥。那“衔杯下腰”，不是炫技，是饮下命运苦酒时，骨子里最后一丝不肯完全折堕的傲气。
她能感觉到脚踝旧伤在持续发力下的隐隐作痛，能感觉到汗水正沿着脊背滑落，浸湿内衬的衣衫。
但她将这些生理上的不适统统压制下去，全部转化为戏中人物应有的情绪。
台下很安静。只有悠扬的胡琴和清脆的锣鼓点衬托着她的唱做。
当她演到“卧鱼”时，身体柔韧地伏倒在地，眼神迷离地望着虚空，仿佛真的看到了那轮并不存在的冰轮。那一刻，她不是周罗带，她就是那个被囚于金丝笼中、借酒浇愁的贵妃。
她能感觉到台下有几道目光变得专注起来。
一段唱罢，该是高力士上场。
李素雨扮演的高力士躬身碎步而上，妆容掩去了她本身的清冷，只剩下宦官特有的谄媚与小心翼翼。
她与周罗带配合默契，插科打诨，将贵妃醉后的娇憨与任性衬托得淋漓尽致。
两人的眼神在台上偶尔交汇，快得几乎无法捕捉，却传递着只有彼此才懂的信号——稳住，继续。
戏进行到后半段，贵妃因唐玄宗迟迟不来而心生怨怼，借酒劲抒发心中苦闷。
这是全剧情绪最饱满，也最难把握的一段。
她的声音带上了一丝不易察觉的哽咽，眼神里的醉意褪去，换上清晰的悲凉与不甘。水袖挥舞间，带起了风声，仿佛要将满腹心事都甩出去。
“人生在世如春梦——”她唱道，尾音带着细微的颤抖。
台下愈发寂静。
就连那几个一直低声交谈的官员也停下了笔，专注地看着台上。
就在这时，异变陡生！
周罗带正做一个旋转后下腰的动作，脚下似乎踩到了什么极其滑腻的东西，重心瞬间失控！她惊呼一声，整个人不受控制地向后仰倒！
这一下变故突如其来！台下传来几声压抑的惊呼。
离她最近的李素雨扮演的高力士，本该按照程式惊慌躲开，她却猛地一个箭步上前，不是去扶，而是用自己穿着厚底官靴的脚，极其精准地垫在了周罗带即将后脑勺着地的位置！
同时，