推门而入，银幕上的光影瞬间洒满整间大厅——
赫然是刚剪辑完的《夏洛特烦恼》。
透过荧幕反射的光线，他隐约看到厅里坐了将近二十号人：
吴妍、苏婉、韩三坪、陈小二、康弘雷等全都在场。
李沐阳没多做声，悄悄找了个角落坐下。
此时，电影已经放到一半，荧幕上正是黄小明扮演的夏洛，与那莹客串的那姐同台合唱《相约九八》。
与原版不同，这版的那姐是本尊客串，加上黄小明的疯劲儿，整个画面既荒诞又生动。
镜头里的黄小明一身女装打扮，
浓妆艳抹，头上扎着哪吒造型的双丸子头，舞台感十足。
唱得更是夸张、扭捏、滑稽至极，
甚至连平时板着脸的大咖们，也全都忍不住捧腹大笑。
李沐阳靠在座椅上，嘴角轻轻上扬——
忍俊不禁。
果然还是年轻好啊。
此时的黄小明，还没有被后世的“霸总”光环固化，完全是一张白纸，随意在喜剧里撒野。
陈小二的要求，黄小明全都照做，
喜剧张力夸张到离谱，却又精准控制在观众能接受的边界。
李沐阳甚至明显能感觉到，那莹在镜头里几乎全程是走着绷着笑的状态——
每一个表情都带着“忍不住想笑”的能量。
他暗暗佩服陈小二的功底：
“喜剧之王”的名号，果然不是白给的。
光是这一组镜头，就足以将这一版的高度，拉到比上一世高出一整个档次。
放映还在继续。
灯光暗着，只有银幕的光影在放映厅里明明灭灭。
李沐阳靠在座椅里，表面上看得随意，可注意力，却早就分成了好几层。
第一层，落在银幕上。
黄小明、孔唯、颜丹辰这些新人，在镜头里的状态，明显比他预期的还要亮。
不是那种“完成任务式”的表演，而是真的敢豁出去。
黄小明的喜剧，完全不要形象，
夸张、外放、甚至有点“豁脸不要”的疯。
可偏偏——
不油。
那种带着一点少年气的莽劲儿，
反倒把夏洛这个角色的荒唐与可笑，顶到了一个刚刚好的高度。
孔唯的直、颜丹辰的冷，在喜剧节奏里一收一放，
没有被大咖的客串压住，反而成了稳住剧情的底盘。
第二层注意力，落在那些熟脸上。
陈小二、朱老茂、谢元、黄三石、那莹……
一个个出场都不长，可每一次露面，几乎都踩在笑点最密集的位置。
没有抢戏，却次次都在加分。
那是一种，老演员对喜剧节奏的本能嗅觉。
镜头一给，观众就知道——
要笑了。
第三层，是更隐蔽的比较。
李沐阳的脑子里，不自觉地把这一版，和记忆中上一世的《夏洛特烦恼》并排放在了一起。
结论很清晰。
这一版，在完成度、密度、节奏上，都高了一档。
不是靠改结构取巧，
而是演员整体状态拉满后，
自然叠出来的效果。
而在他前排不远处，韩三坪几人的关注点，明显不在演员本身。
他们看的是——
结构。
节奏。
质量。
尤其是，和当下正在上映的《甲方乙方》之间的对照。
同样是现实喜剧。
同样是贴近生活。
可《夏洛特烦恼》的包袱更密，人物更疯，情绪起伏也更狠。
那种“从头笑到尾，中间还带点刺”的观感，是《甲方乙方》给不了的。
谁强谁弱，其实不用讨论。
至于陈小二——
他几乎没怎么看银幕。
更多的时候，是在看人。
每一次哄堂大笑，他都会在小本子上，默默记一笔。
哪儿笑了。
笑多久。
是不是全场反应。
那神情，不像导演，倒像是在做一场精密的实验。
反倒是吴妍和苏婉，最纯粹。
笑点一到，直接前仰后合，完全忘了身份。
笑着笑着，两人甚至不约而同地对视了一眼。
那一眼里，没有任何专业分析，只有一个几乎已经确定的数字。
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