同时09年是胶片与数字并存、数字加速普及的过渡状态，因此卫莱没有采用胶卷，而是数字拍摄。
这样就避免了前期拍摄时沉重的胶片了，否则每天扛胶片、运胶片箱是体力活，甚至如今的剪辑阶段也省下了很长时间。
因为胶片一旦剪掉、粘错、刮花，就无法恢复，而数字剪辑没有这种担忧。
就这样卫莱在青影住了一个星期后，得到了一个时常2小时的粗片。
卫莱看完后揉了揉发胀的太阳穴，表示真的够粗糙的，本来电影节奏就慢，2个小时看的昏昏欲睡。
“那个，卫老师您觉得哪里不好，可以提出意见。”剪辑老师是北电的学生，态度躬敬里带着紧绷，能参与这样的项目，对他来说是难得的机遇。
“等会啊，我给你写下来。”卫莱说这句话的时候，掏出了一大袋巧克力豆，倒了一把装进嘴里。
半个小时，然后剪辑老师就接到满满三页纸的修改意见。
“按照这个修改！时间控制在100分钟内！”
卫莱说的很强势，让剪辑老师压力很大，但他还没来得及舒缓压力时，卫莱直接搬了一个椅子坐在他旁边，剪辑师瞬间有一种‘老大哥在凝视你’的感觉。
就这样又过了一个星期了，一个95分钟的版本诞生了，除了个别不一样外，基本上与卫莱记忆里的差不多。
得知成片出来后，张献民喊了李睿君还有几个老师，一起观看。
卫莱也很激动，比自己小说出版还要激动，自己参与的电影终于播放了。
《困在时间里的父亲》全片采用碎片化的叙事手法，带领观众以第一视角，沉浸式感受病人的混乱无序的世界，同时穿插女儿的客观视角，这种主客观交叉叙述，让人感觉逻辑混乱，真假难辨。
因此凡是李雪剑的视角剧情全是他根据记忆片段重新组合的，而蒋文丽的视角和最后第三次视角才是正常的现实剧情。
影片结束后，卫莱看向几个大佬们，试图从表情上看出什么来，可惜没有结果。
“献民啊，你这是捡到宝了，这个年轻编剧不得了，他是作家吧。”黄式先说道，“剧本的文学完成度非常高，叙事结构是一大亮点，让我想到了《去年在马里昂巴德》。”
这个评价非常高，《去年在马里昂巴德》是阿伦雷乃的经典电影，一部颠复传统叙事、探讨记忆、时间与真实性的意识流电影。
“剪辑节奏控制的很好，台词没有故弄玄虚，李雪剑和蒋文丽的表演可以单独拿出来做教材。”徐雁扶了一下眼镜框，“那个护工小金，我记得是表演系的袁杉杉吧，不错，演的很好。”
“那个导演，也是你发掘的吧，真是羡慕你啊。”
“几位老师就别夸奖我了，正主在那边呢。”张献民把卫莱、李睿君招过来。
“老师们好，非常感谢百忙之中来看片。”面对新华夏电影的泰山北斗级别的大佬们，卫莱不敢高调。
“不用谦虚，看到好作品，是我们这些老家伙的福气。”黄式先说道，“卫莱是吧，文笔真不错，后生可畏。”
徐雁也点点头：“能写出这样故事，你真的很有生活，听说是根据你的真实经历？”
“有一些，但是这不是主要的，都是张老师的指导，李睿君导演和大家倾尽全力。”
张现民的笑容更加明显了：“行了，别给我戴高帽，片子的成功，功劳是谁的，大家心里有数，接下来怎么打算？送电影节？”
“我们想冲一冲柏林。”卫莱坚定的说道，“顺便拿个奖。”
“嚯！好大的口气啊，哈哈哈。”张现民收起笑声，“有这样的目标很好，现在时间很充足，来搞定那些手续，可别一时疏忽变成‘jin pian’。”
国内电影想要走出去最重要的就是送审、报备拿龙标，未送审影片不得发行、放映、进口、出口，违规操作将面临没收违法所得、罚款，甚至吊销许可证等处罚，成为jin pian。
而很多jin pian怕题材敏感而擅自参赛，结果受到惩罚，卫莱虽然不担心题材问题，但是万一程序错误，那就得不偿失了。
“那就拜托老师，让这部电影成功参赛。”
柏林电影节是三大电影节里最早一个，是每年的二月份举办，卫莱有将近半年准备时间，把电影更加的完善。
张现民点点头，答应了下来，这部电影有北电和青影厂背书，又有大佬认可，同时题材也没有问题，打通其送审渠道并非难事。
电影结束，卫莱回到父母家，按理