有些甚至一眼就能看出是杨皓平时随手记录的素材。

    旅行时拍下的海边日落。

    路过街头拍下的老人。

    雨天玻璃上的倒影。

    公园里奔跑的小孩。

    甚至还有国外街头某个抱着吉他的流浪歌手。

    单独看时。

    它们毫不起眼。

    可经过剪辑之后。

    却神奇地拥有了情绪。

    拥有了故事。

    拥有了生命。

    仿佛所有画面都在配合歌曲讲述同一种情感。

    遗憾。

    怀念。

    以及成长。

    原本还在小声交谈的人，不约而同地停下了手里的动作。

    不知道是谁带的头，大家开始顺着音乐，轻轻地打起了响指。

    歌曲的的伴奏，他和一个慵懒到极致的嗓音。

    但在这一刻，坐在高脚凳上的杨皓，却散发着一种比任何超级巨星都要致命的吸引力。

    那是真正站在金字塔尖、实现了绝对自由的人，才能拥有的顶级魅力。

    吴姨看着荧幕。

    “这些都是他平时拍的？”

    旁边老妈笑着点头。

    “都是。”

    “没事就拿着摄像机到处拍。”

    “家里存了几百盘素材带。”

    几个年轻人都听傻了。

    他们原本以为这是专门拍摄的。

    谁知道居然是素材库里翻出来的。

    更离谱的是。

    这些素材经过重新排列组合。

    竟然完全契合歌曲的情绪。

    就像原本就是为这首歌准备的一样。

    随着歌曲进入高潮。

    荧幕上的画面也来到最动人的部分。

    夜色中的摩天轮缓缓转动。

    机场大厅里。

    一个女孩回头挥手。

    火车驶过雪原。

    漫天樱花从空中飘落。

    海边夕阳一点点沉入地平线。

    所有画面都带着一种离别感。

    没有眼泪。

    没有拥抱。

    甚至没有一句对白。

    却让人莫名觉得难受。

    仿佛人生里所有错过的人和事。

    都在这一刻被翻了出来。

    大厅里彻底安静了。

    杨皓的唱腔极其放松，没有丝毫炫技的成分。

    他就像是一个坐在加州阳光沙滩上的老友，在跟你漫不经心地聊着天。

    但在这种极度的“不费力”背后，隐藏的却是令人头皮发麻的乐感和顶级的声带控制力！

    “could it be， could it be， that Ijust a jar of love...”

    当那段极其洗脑的副歌一出来，整个房间的空气仿佛都跟着律动了起来。

    在座的叔叔阿姨，还有这些小辈们，眼底全是掩饰不住的惊骇。

    这小子到底是吃什么长大的？！

    中文歌写的那么好，他居然又能随手甩出这种级别、绝对能空降公告牌（billboard）冠军的极品英文神曲！

    听着杨皓那游刃有余、踩着轻快

    他唱得太随性了。

    没有刻意的高音，也没有撕心裂肺的嘶吼。

    他就那么懒洋洋地拨弄着琴弦，将这首轻快中带着点洒脱的独立流行曲，唱出了一种极其迷人的高级感。

    “could it be， could it be， that Ijust a jar of love...”

    随着副歌那极其明快的扫弦，整个房间里的人都不自觉地跟着节奏摇晃起了脑袋。

    这

    那魔性的旋律就仿佛直接刻进了脑子里，让人忍不住想要跟着一起哼唱。

    灯光下。

    杨皓嘴角挂着一抹散漫的笑意。

    这个时候的他，是一个纯粹的、浑身上下都在散发着致命才华的创作者。

    一首歌。

    轻而易举地，就掌控了全场所有人的心跳与呼吸。

    张姨更是看得有些出神。

    因为她忽然发现。

    这些画面看似讲的是爱情。

    其实讲的是人生。

    那些离开的朋友。

    那些失去的青春。

    那些回不去的岁月。

    都被装进了这个名为回忆的罐子里。

    平时藏在角落。