到副歌立马往上顶劲儿，“右拳打开天”一出来，情绪
最后副歌再一升调，直接把那股子“化身为龙”的气势拉满。
所以唱的时候，状态也得跟着变，不能一竿子到底，得顺着这情绪的劲儿走，不然就没那层次感了。
可真到杨皓这儿，这歌还真不是那么好啃的硬骨头。
您想啊，周董唱这歌的范儿多特别啊——咬字带点儿漫
而且他那声线跟这歌贴得严丝合缝，就跟为他量身定做的似的。
要么学那咬字，学得太刻意，成了“装腔作势”
要么没那声线撑着，唱出来软塌塌的，没了“龙拳”
杨皓自己也琢磨，这可不是光练技巧就能解决的。
再者说，还有个绕不开的坎儿——前头有这么个珠玉在前，你再唱，难免会受影响。
本来杨皓想按自己的路子来，可一琢磨“周董当初是这么处理的”，脑子就容易打结，不自觉地往人那调调上靠。
这就是有参考的麻烦劲儿：你既想跳出原曲的框子，唱出自己的
左右都
杨皓私下里都跟小周念叨：“早知道当初先不听原曲，说不定还能放开点儿！”
杨皓声线比他厚、比他亮，可一开口就容易“拐”进人家的胡同。
连那点儿“哼哼哈兮”的懒劲儿都学来了，活脱脱“东施擤鼻涕”，不是自己的味儿。
他自己也嘀咕：“有珠玉在前就是麻烦，一不留神就成‘描红’。
得先把‘周董’俩字儿从脑子里抹了，再找自己的‘龙劲儿’。”
于是关了灯，戴耳机，把原唱搁一边儿，先空口练节奏。
“嘣-哒-嘣嘣-哒”，拿北京话的儿化音往里套，把“龙””，把“拳”
自带京腔卷舌，甩出点儿“痞”
副歌高音干脆用头腔“顶”，亮出自己清亮的芯儿，跟周董的“闷葫芦”音色拉开距离。
而且这首歌歌词密、节奏快，本来应该先来练习一下再唱，但时间不允许。
杨皓只能按照自己的方式唱，把“以敦煌为圆心的东北东””，逐句卡准节拍器。
确保每个字都踩在拍子上；唱时身体稍微放松，别僵着，用手腕轻轻打拍子辅助节奏。
这歌还有一坑——词儿密得跟芝麻糖似的，一拍里得塞仨字儿，节奏还快得跟赶趟儿似的。
本该先抽俩钟头练个几遍，把咬字和拍子都捋顺了再开唱，可架不住时间不等人啊！
眼瞅着明天就给给央视递de，哪儿有那闲工夫磨？
杨皓也没辙，只能按自己琢磨的急茬儿法子来。
就拿“以敦煌为圆心的东北东”
”
然后对着节拍器一句一句卡——耳朵听着“滴答”
嘴里念着“哒-哒-哒-哒-哒”，手轻轻打着节拍，拍子一落字儿就出口，错半拍都算“事故”。
非得让每个字都严丝合缝踩在拍子上，半点儿不跑偏才罢休。
等真对着麦唱的时候，他还特意提醒自个儿：身子得松快点儿，别绷得跟块门板似的，肩膀别端着，手也别僵着。
他两脚微微分开，膝盖松着，肩一抖一抖，把“龙拳”当成“公园大爷打太极”，看似松垮，其实寸劲儿全在丹田里憋着。
实在怕找不准节奏，就用手腕轻轻跟着伴奏打拍子，指尖儿
嘴里还小声嘟囔：“松、松、松，拍子领着走，字儿贴着拍，龙鳞才能一片片抖起来！”
省得一慌神儿，哪个字就“脱了拍”，那可就白瞎前面的功夫了。
唱副歌这起势的第一句“我右拳打开了天”，不能一开口就扯着嗓子喊——这儿可有讲究！
得先把气息扎稳了，跟踩实了地面似的，“我”
到“右拳打开”这
等唱到“天”字，就得用丹田气顶到最足，那劲儿得是“由弱到强”
正好贴合“打开天”那股子从收敛到爆发的画面感，多痛快！
后头“化身为龙”也有门道：“为”字得轻点儿过，别太使劲儿，到“龙”字再把劲儿提上来。
您想啊，要是全程都绷着劲儿跟拉满的弓似的，后头的词还没唱呢，气就先泄了，哪儿还有力气撑住？
得学会“留劲儿”，别一下子把家底儿都抖搂出来。
到了桥段“渴望着血脉相通”这儿，就得转个弯儿了。
奏比副歌慢了，情绪也得跟着往回收收劲儿，别再跟副歌似的那么激昂。
音色也得放软点儿，不用那么硬
比如“渴望着”的“渴”字，稍微带点儿气声，跟叹口气似的，透着股子真切