他画的荷花，有一种特殊的韵味——不是那种娇艳欲滴的美，而是一种历经风雨后的沉静和从容。
他画荷叶，常用泼墨法，墨色淋漓，酣畅饱满；
他画荷花，则用胭脂点染，红得含蓄，红得内敛。
他笔下的荷花，往往不是盛开的，而是半开半合的，或者已经凋谢的，带着一种残缺的美，一种‘留得残荷听雨声’的诗意。”
她说完了，微微扬起下巴，看了吴玉蓉一眼，那眼神中带着一丝得意——我比你多说了一些，我赢了。
吴玉蓉心中不爽，又补充道：“齐白石老人还擅长画草虫，他画的蜻蜓、蝴蝶、螳螂，都栩栩如生，翅膀的脉络都清晰可见。这也是他的绝活之一。”
“悄悄告诉你们一个秘密，我也见过，不，我梦见过齐白石老人，梦见过他施展众多绝活。所以，今天我就重现出来，让你们欣赏一下。”
张军说完，便开始动笔。
他先画的是寿桃图。
笔法极其老辣，先用淡墨勾勒出桃子的轮廓，然后用浓墨点染桃尖，再用赭石和藤黄调和出那种红中透黄的色泽，一层一层地渲染上去。
他画得很慢，每一笔都极其认真，仿佛不是在画画，而是在进行某种神圣的仪式。
渐渐地，一颗硕大的桃子出现在纸上。
那颗桃子饱满圆润，红艳艳的，顶端带着一抹嫩绿，仿佛刚从树上摘下来，还带着清晨的露珠。
桃子的表面有一种毛茸茸的质感，让人忍不住想要摸一摸。
他又画了两片桃叶，叶脉清晰，叶片肥厚，绿得发亮，与那颗红艳艳的桃子形成了鲜明的对比。
整幅画构图简洁，只有一颗桃子、两片叶子，但那颗桃子却像是要从纸上滚下来一样，充满了立体感和生命力。
真是太美了，一点也不亚于齐白石老人的真迹。
甚至，两个美女都仿佛感受到，这是齐白石老人亲自在作画一样——那气度，那大师风范，流露无遗。
她们站在张军身后，看着他运笔如飞，看着他笔下那鲜活的形象一一诞生，心中涌起一股难以言喻的震撼和感动。
吴玉石远远地站在画舫另一端，伸长脖子，偷看张军作画。
他虽然不愿意承认，但内心深处的艺术家本能却让他无法忽视那幅画的精妙。
他也是画家，当然能看出那一幅画的质量和厉害之处——那种笔力，那种墨韵，那种对形态和神韵的把握，是他穷尽一生也无法达到的高度。
他震撼至极，佩服无比，但也无比地嫉妒，眼睛都红了。
他有很不好的预感——他要彻底失去杜若兮了。
杜秋尽管不懂画，但懂得欣赏美。
他看到那颗桃子画得如此逼真，仿佛能闻到桃子的香味，忍不住咽了咽口水，兴奋激动至极。
师父果然是师父，掌握着无数的绝活，不愧是活了几百年——嗯，可能是活了几千年的奇人！
接下来，张军又画群虾图。
他换了一支小号的狼毫笔，蘸了淡墨，开始在纸上画虾。
他的动作很快，笔锋在纸面上轻轻点染，一只只虾便跃然纸上。
那些虾通体透明，虾壳的纹理清晰可见，虾须纤细而有弹性，仿佛在水中轻轻飘动。
它们的姿态各异——有的弓着身子，仿佛正要弹射出去；有的伸展着长须，悠闲地游弋；有的正欲跃出水面，尾巴卷曲，充满了动感。
最神奇的是，他画出了虾的那种“透明感”。
透过虾壳，仿佛能看到里面的内脏和肌肉，那种质感，简直让人怀疑这不是画的，而是真的虾被封印在了纸上。
两个美女震撼得半天都说不出话来，就是齐白石复生，估计也就这个水平。
旋即张军又画了荷花图。
这一次他用的是泼墨法。
他先将宣纸用水打湿，然后蘸了浓墨，在纸上肆意挥洒。
墨色在湿纸上晕染开来，形成了一片片荷叶的形状，墨色浓淡相间，层次分明。
然后他用胭脂点染了几朵荷花——不是盛开的，而是半开半合的，花瓣微微张开，露出里面嫩黄色的莲蓬。
花瓣的边缘带着一丝枯萎的痕迹，仿佛已经开到了尽头，即将凋谢。
那种残缺的美，那种“留得残荷听雨声”的诗意，被他淋漓尽致地表现了出来。
这一下，不仅仅杜若兮彻底地迷醉，佩服至极，崇拜不已。
连吴玉蓉也是芳心荡漾，俏脸嫣红，美目水汪汪的。
她原本还在努力克制自己，告诉自己不要被这个男人的才华所迷惑，但当她看到那幅荷花图的时候，她所有的防线都崩塌了。
她也是一