温馨也立刻接上，玉璧清光大盛，她将全部心神沉浸在对“当下”的感悟、对“万物”的细致观察中：“先生，您看这池中倒影，此刻映照的，是我们当下的心念纷扰。但能映照的‘观照之眼’，从未动摇。当年您面对自然山川、市井人物、古人画迹，心中所念，必是物象之神韵、生活之气息、传统之精髓。您所做的每一笔勾勒、每一层渲染，都是在那当下，以最大的专注和热爱，捕捉并呈现您所感知到的美。后世可以站在不同的艺术史维度去分析、去归类，但您在那创作瞬间所展现的‘搜妙创真’的执着与‘笔端留情’的温暖，是真实不虚的。这执着与温暖，超越技法，超越流派，正是艺术精神最动人的体现。”
温馨的话，则试图从“当下感悟”、“万物有灵”的实践层面，为仇英的艺术找到基于“真诚创作”的真实性依据。
仇英虚影的波动渐渐平息。他那双清澈专注的眼眸，依次看向李宁坚定的目光、温馨手中澄澈的玉璧、以及那面依旧莹莹生辉、却不再淆人的“池中画境”。良久，他脸上再次露出沉静而通达的微笑，那笑容中带着一种历经创作甘苦、看透毁誉得失的智慧与安然。
“善哉，善哉。艺道如登山，路径各不同。老朽当年所为，亦是心追手摹，顺性而为。技法为杖，心意为灯，造化为师，人情为伴。老朽不过以此杖，借此灯，师此师，伴此伴，走一程山路，看一路风景，留几幅痕迹。后世之议，或褒或贬，亦是观者各取所需，如镜照影，影随形移。”他缓缓说道，声音平和而有力，“老朽所求者，以笔传神；所行者，勤勉不辍；所乐者，绘事之趣。至于杖是何材质，灯是何亮度，又何必执着？但看那山景是否入眼，痕迹是否动人。”
他不再去纠结“我的艺术是否完美”、“我的历史定位如何”，而是超越了个人成就的执着，直指其行为背后的“创作本心”与“绘事之乐”。这本身就是一种更高层次的“真美”体认。
“至于尔这邪魔，”仇英的目光再次转向那无形扰动的源头，变得清澈而锐利，仿佛能看穿一切浮华，“以‘淆’乱目，不过是玩弄色阴的把戏。你执着于分辨雅俗高下，执着于诘难历史公论，恰恰暴露了你对‘美无定法’、‘艺贵真诚’、‘心物交融’的愚痴。雅俗高下，本是分别；历史公论，终归众口。你只见浮华表象，不见内蕴精神；只见言辞机巧，不见笔下生机。可怜，可悯。”
言罢，他静立的身形未动，只是将原本虚执画笔的右手轻轻向前一“点”！并非点染丹青，而是点出一种无形无相、却沛然莫御的“观照之力”与“创造生机”！
这一点，看似轻柔，却仿佛点在了蒙蔽在“画境”之上、也蒙蔽在众生心头的层层浮华与分别之上！
刹那间，整个“十洲画苑”的画境为之一清！那池中倒影不再仅仅是完美的艺术幻象，而是清晰地呈现出景物本来的多层次、多质感的真实面貌，同时却又自然蕴含着构图与光影之美，达到了“既真实又艺术”的更高和谐。空气中弥漫的“灵感之气”变得更加清冽而富有生机，引导人真诚地观察、感悟、创造，而非盲目模仿或追求炫技。
更重要的是，司命那无形无质、试图从价值根基进行瓦解的“淆乱真美”之力，在这股更加本源、更加澄澈的“观照创造”之光震荡下，如同暴露在清水下的污渍，迅速溶解、消散！它的本质是“混淆”与“分别”，而仇英此刻引动的，是这片领域自身蕴含的、更高层次的“观照”与“融合”的智慧之光。以观照对混淆，以融合对分别，高下立判！
“以观照眼，破浮华相；以真诚笔，写大千世界。”仇英的声音如同清磬余音，在这片重新恢复澄明和谐的领域中回荡，“尔这淆乱之力，已淆不了此间明镜，乱不了老朽艺心，更迷不了这几位道友的真见。还不退去？”
“哼！好一个‘美无定法’！好一个‘心物交融’！”司命的声音再次响起，充满了恼怒与不甘，但已失去了之前的从容与蛊惑，变得尖利而急促，“仇英！你以为看破这点分别浮华，就能高枕无忧？你这点依托笔墨而存的残念，这点靠后人赏鉴而凝的‘画魂’，又能维持多久？待我‘断文’大成，将这世间一切审美标准、一切艺术价值尽数斩断、扭曲、虚无化，看你这无源之观，无根之创，如何存续！我们……后会有期！”
话音未落，他那最后一丝残留的“淆”之力，也被那浩瀚澄澈的“观照创造”之光彻底净化、驱散。“十洲画苑”区域，只留下那清雅和谐、池影澄明、灵感流淌的景象，以及仇英那沉静而通透的目光。
仇英的虚影此刻变得更加凝实，虽然依旧带着画师的文雅之气，但那份洞彻艺道与生活的智慧与真诚却愈发彰显。他看向李宁和温馨，目光中带着赞许，也有一丝期许。
“二位道友，心性澄明，慧眼独具，更难得的是，于这浮华淆乱之中，能守本心，持真见，善哉善哉。”他微微颔首，“此番邪魔以‘淆’乱目，虽未得逞，亦警