第二天一早，陆寻、阿斌和李聪三人，就拖着疲惫不堪的身体和几块硬盘，一头扎进了胖虎借来的后期工作室。
真正的战斗，现在才开始。
剪辑，调色，音效设计，配乐……每一环都是挑战。
“不行！这里的节奏不对！”
陆寻盯着屏幕上粗剪版，眉头拧成了疙瘩，
“并行时空信息第一次爆发的那个点，剪辑点要再提前三帧！我要的是那种猝不及防的断裂感！”
阿斌顶着鸡窝头，有气无力地反驳：“大哥，三帧！肉眼都分辨不出来的三帧！至于吗？”
“至于！”
陆寻语气斩钉截铁，“观众可能说不出来哪里不对，但他们的潜意识能感觉到！差这三帧，紧张感起码掉一个档次！听我的，改！”
阿斌哀嚎一声，认命地拖动鼠标。
他算是服了，陆寻这家伙对节奏和情绪的掌控，精确得象台机器。
他有时候甚至怀疑，陆寻脑子里是不是自带了一个完美成片作为参考。
旁边的李聪也不好过。
陆寻对声音的要求近乎变态。
“环境音太干净了！我要听到隔壁时空隐约传来的对话回声！对，就是那种……象是从另一个维度传来的感觉！”
陆寻闭着眼睛，专注地听着李聪刚刚调整过的音轨，
“还有，角色心跳声，在不同时空状态下要有细微差异！A时空是急促慌乱，B时空是沉重压抑……对！就是这样！再明显一点点！”
李聪戴着监听耳机，感觉自己快要精神分裂了。
他一个学录音的，硬是被陆寻逼成了心理声学专家。
但他不得不承认，经过陆寻这么一折腾真的营造出了坐立不安的诡异氛围。
胖虎负责后勤和“外交”，每天变着法子给他们带廉价盒饭，顺便应付偶尔打电话来“关心进度”的曾姐。
每次挂掉电话，他都一脸心有馀悸：“寻儿，那老娘们又在催了，语气越来越不耐烦，咱到底行不行啊？”
“告诉她，好东西需要时间打磨。”
陆寻头也不抬，眼睛死死盯着调色软件里那一帧帧画面，“我们在给片子注入灵魂，急不得。”
时间在鼠标点击声、键盘敲击声中飞速流逝。
陆寻几乎住在了地下室。
他凭借着前世积累的深厚剪辑功底和领先十年的审美，疯狂地雕琢着每一个镜头。
他知道，这部片子最大的武器就是概念和氛围，而这两者，极大程度上依赖于后期制作。
一周后，当陆寻终于将最终的成片导出，并点击播放时，整个地下室陷入了一片死寂。
屏幕上，故事徐徐展开：
八个朋友在彗星来临之夜聚会，起初是欢声笑语，日常的寒喧和细微的尴尬。
随着彗星划过，第一次断电到来，灯光再次亮起时，细微的异常开始出现——某人杯子位置变了，之前的一段对话似乎没人记得……
气氛逐渐变得诡异。
当角色们第一次通过窗户，看到对面房子里另一群“自己”在活动时，那种惊悚感，通过陆寻设计的镜头运动，被放大到了极致。
随后，混乱升级。
角色们开始意识到他们可能被困在了交错叠加的并行时空中。
信任迅速崩塌，猜忌和恐慌蔓延。
为了争夺“回归正常”的可能，人性中的自私和恐惧被赤裸裸地展现出来。
李羡饰演的角色在多重压力下逐渐变得阴郁和富有攻击性；
阚青子则演绎了那种试图保持理智的挣扎。
而杨蜜饰演的女主角，无疑是最大的亮点。
她从最初的困惑不安，到中段的恐惧崩溃，再到最后那个长镜头里，独自坐在废墟中，眼神空洞麻木却又带着一丝诡异，极具层次感和冲击力。
陆寻通过精准的剪辑和音效烘托，将她的表演魅力放大到了最大。
影片的结局是开放而引人深思的。
没有人知道谁才是“最初”的那一个。
一切都在彗星留下的尾迹中，归于一种令人不安的寂静。
片子播完，屏幕变黑。
地下室里，只剩下机器风扇的嗡嗡声。
阿斌张着嘴，半天没合上。这是他拍出来的？
这光影，这色调，这剪辑节奏……配合上李聪那些“变态”的音效，简直脱胎换骨！
李聪摘下耳机，激动得手都在抖：“陆导……这……这效果……”
胖虎更是直接蹦了起来，语无伦次：“我操！我操！寻儿！这他妈是我们拍出来的？这玩意……这玩意能上天啊！”
陆寻靠在椅背