提到刘艺菲，他的语气自然而然地带着毫不掩饰的欣赏与骄傲，“至于艺菲，她的表演轫性和为角色付出的努力，在那部电影里得到了极致的展现和释放，那座沉甸甸的奖杯是她凭借绝对实力应得的。对我来说，电影其实本不应有商业和艺术那么绝对的界限，最终能真正打动人心、引发思考的，就是好电影。”
“紧接着而来的《地心引力》，”董倩继续如数家珍，语气中充满惊叹，“再次以近乎完美的姿态证明了您的实力。。这在外界看来，几乎是一个不可能完成的任务，您当时最初的构思和灵感来源是什么？又是如何克服那些难以想象的技术难题的？”
彭磊耐心解释道：“《地心引力》的灵感，很大程度上来源于人类对浩瀚太空的永恒敬畏，以及个体在绝对孤独环境下的心理状态的想象。我想挑战一种极简叙事下的极致戏剧张力和技术极限。整个制作过程确实非常艰难，尤其是如何逼真地仿真失重状态和浩瀚又危险的太空环境，这需要突破当时的很多技术瓶颈。再次和艺菲合作，她毫无保留的信任和极其专业的敬业精神，让我非常感动。最终能够获得奥斯卡评委们的认可，我觉得是对整个团队敢于冒险、勇于创新的精神的最大褒奖。”
一阵回顾和闲聊之后，董倩适时地将话题引向今天宣传的内核：“系统回顾了您这条充满奇迹、挑战与不断自我突破的电影之路后，我们终于要聚焦到这部即。不过，我注意到一个很有意思的现象，这部备受瞩目的动画巨制，年初在寻求与好莱坞传统六大制片厂合作发行时，似乎并非一帆风顺，遇到了一些阻力？”
彭磊坦然承认，语气中没有丝毫抱怨或气馁，“是的，您了解的情况很准确。好莱坞主流发行体系对于非西方文化内核
根植于深厚东方神话体系的作品，普遍会持比较谨慎甚至保守的态度。他们的商业模型更倾向于投资那些已经经过市场验证的系列续集、或者是他们更为熟悉的成熟IP。
“这显然并没有阻止您和您的团队前进的步伐。”董倩目光炯炯，语气中带着鼓励。
“当然没有。”彭磊的笑容变得有些锐利，透露出一种战略家的笃定，“东方的精彩故事，未必只能依赖西方的传统渠道来讲。我们很快调整了全球发行策略，转而联合了一批更了解局域市场、同时也更具全球视野和冒险精神的合作伙伴：包括韩国的CJ娱乐、日本的东宝株式会社、法国的欧罗巴影业，以及英国历史悠久的老牌发行商Pathé。在最重要的北美市场，则由我的三石娱乐和一直以来合作非常愉快的狮门影业联合发行。这不再是一次单打独斗，而是一次真正意义上的全球多兵团协同作战。”
“我了解到，为了这次全球推广，归墟影业和上影集团共同投入了高达八千万美金的巨额宣传预算，”董倩追问道，关注点落在实际效果上，“从目前来看，全球各大媒体的相关报道已经可谓如火如茶，预热效果显著。
彭磊略作思考，“期待当然是多层次的。首先，也是最重要的，我希望它能在中国市场获得成功，得到本土观众的认可和喜爱，这是我们的文化根基所在。其次，在亚洲其他文化相近的地区，我相信影片中的神话元素和情感内核能引发不错的共鸣。至于欧美主流市场.....”
他坦诚地说，“我不敢奢求它一上映就能达到迪士尼或皮克斯顶级动画的票房体量，但我希望它能成为一个有效的敲门砖”和催化剂”，让更多的海外观众，尤其是年轻的观众群体，通过这部电影开始接触、并对中国古老而神奇的神话传说、奇珍异兽产生初步的兴趣和好奇。票房数字是一个重要的商业衡量标准，但绝不是我们唯一的追求。我更看重它作为文化载体，在国际范围内所能引发的跨文化对话、交流和好奇心的激发。”
董倩显然做了极其充足的功课，她巧妙地将话题引向更深层次的文化维度：“彭导。
其实如果我们仔细梳理您这些年的作品串行，会发现一条非常清淅的、主动的中国文化出海”的暗线在逐渐显现、强化。早在您参与制片的《飞屋环游记》里，就巧妙地融入了唐代建筑的风格元素和飞升”的道家哲学思想：在您监制并主导创意的《驯龙高手》系列中，您对龙”这一东方内核图腾的形象进行了全新的、更易于被西方观众理解和接受的现代化诠释。。这是您有意识、有步骤的战略布局吗？”
彭磊眼中流露出明显的赞赏，显然对主持人能如此细致地注意到这些贯穿性的细节感到非常高兴。
“董老师观察得非常敏锐和仔细。严格来说，这并不能说是一个从一开始就精心规划好的战略蓝图”，它更象是一种随着自身能力提升和责任意识增强而自然产生的创作倾向。我从小浸淫在中国传统文化的氛围里，这些博大精深的文化元素就象血液一样，自然而然地流淌在我的身体里。当我进行创作，尤