那惊艳的反差戏腔，配合着“亡夫回忆录”风格的凄美画面，相关话题的热度持续霸榜。
其中苏小雅和陈琳的粉丝都在上涨，除了沈临风之外，刘宇泽的ID也被人给爆了出来，私信里最多的就是：兄弟，你好香。
给这个东北糙汉都吓怕了，晚上睡觉都开始严防死守，生怕晚节不保。
就在视频发布后的第二天中午。
一位ID为“胡沛文”的大V转发了这条视频，并附上了一段长长的点评。
“@沈临风，小友的这段演唱，无意中听到，颇感惊喜，也有些疑问，不吐不快。”
“惊喜之处有二，其一，戏腔美声部分发声标准，位置准确，尤其是‘泪’字和‘陪’字的归韵，颇有章法，若非经年累月的练习，绝难有此火候。
其二，情感投入极佳，将戏曲元素与流行音乐结合的想法，很有创意，若能深入探索，或可为传统艺术的传播打开一扇新窗。
疑问之处也有二，其一，最大的疑问，便是《牵丝戏》是何剧种？
老夫浸淫梨园五十载，说一句遍览古今戏目也不为过，却从未听闻有此一出。无论是京剧、昆曲、越剧、黄梅戏……皆无此剧目。
第二，视频中你所穿的那身戏服，形制颇为奇特。水袖样式、纹绣图案，似有古意，却又与我认知中任何一朝代、任何一流派的戏服都对不上号。这身行头，扮的是何人？是何身份？出自何典故？
小友才华横溢，老夫爱才心切，故有此问。
盼复。”
这位胡沛文老师，是国家京剧院的一级演员。著名的梅派青衣，在戏曲界地位尊崇。
他的点评瞬间引起了极大的轰动。
“卧槽！郭老师都惊动了！”
“我说呢，怎么没听过《牵丝戏》，原来是杜撰的？”
“杜撰怎么了？艺术创作不能虚构吗？非得照搬老古董？”
“楼上懂个屁！戏曲是严谨的艺术！胡乱编造剧种和戏服，就是对传统的不尊重！”
“支持沈临风！创新就是要打破常规！”
……
宿舍里的沈临风，正在寻找合适的小说网站。
新手保护期的《斗破》和《仙剑》文字版都已经深深映在脑海。
《斗破》自然是走网络小说渠道，然后进行漫改，也算是弥补了生前《斗破》制作组的作死，一手好牌打得稀烂。
这个世界，对于版权的保护，堪称离谱。
所以文娱职业，备受推崇。
作者编剧，拥有绝对的话语权，哪怕是在动漫改编上，也是说一不二，而且制作技术由ai提供，只要你的脑洞够大，ai就能帮你还原其中的场景，但是租赁算力ai的价格昂贵，大多数都由动漫公司垄断。
正是因为这一点，一本好的书，一首好的歌，只要不贪心的情况下，足以衣食无忧，所以创作者的思维停滞不前，安于现状。
思维的创作与多样性，永远是在斗争中诞生。
《仙剑》的话，还是得拍成电视剧。
大结局灵儿死在李逍遥的怀里，不知道能收获多少声望值。
沈临风奋笔抄书，花了3000声望兑换了「八爪鱼触手怪」的技能，码字速度大幅度提升，《斗破》前十万字很快就搞定。
在终点中文网注册ID的时候，思索片刻，沈临风还是决定实名制，谁知道狗系统会不会来一招因为其他ID而收取半价声望值的操作。
刚刚投递完《斗破》，就收到了刘宇泽的信息。
了解完来龙去脉，他注册了围脖的账号，找到了那条围脖并转发。
“尊敬的胡沛文老师您好，非常感谢您的关注与指点，受宠若惊。
您的问题一针见血，《牵丝戏》并非任何现有传统剧种，乃是学生根据一个虚构的、关于木偶与艺人的寓言故事，进行的音乐创作尝试。
视频中所着戏服，是学生查阅少量残存古籍图案后，结合个人想象进行的融合设计，并非历史上真实存在的某一特定形制，确有不当之处，感谢老师指正。
学生深知传统深厚，不敢妄称创新，此番尝试仅为表达心中故事，若有冒犯或误导，深表歉意。
未来创作定当更加谨慎，力求在尊重传统的基础上进行探索，再次拜谢老师。”
不卑不亢，态度诚恳。
既维护了自己创作的独立性。
又表达了对传统和权威的尊重。
堪称危机公关的典范。
此回应一出，原本还有些质疑的声音顿时小了很多。
大多数人都接受了这个“个人杜撰”的解释，并对沈临风的才华和态度表示赞赏。
胡沛文也在随后回复这条回应