涂芊说不赚钱也得赚吆喝，张瑞江皱起了眉：“我说实话，写不写谈情说爱，是你们管内容的事，但卖不到网站就不能怪我了。”
他推卸责任之心人人都听得出来，钱一诺倒是不以为然：“这戏尽力而为就行。”
张瑞江顺势诉苦，不仅是《玫瑰掌门》，《不惑之年》和《战朝阳》也都不是言情剧。他跟太太聊过，太太也发愁，看剧的时候打开弹幕，观众普遍只关心两件事：男主角帅不帅，什么时候谈恋爱，他说：“国内观众素质低，就喜欢看俗的，拍得蠢炸天，反而赚翻天。”
从业者看不起衣食父母，这种心态是最要不得的，杨树挑眉，她乐见蠢货犯蠢，她感觉姚澈会提枪狙击张瑞江。
果然，姚澈说：“如果主创人员对女性角色的刻画只有追求爱情这一个平面，我们有什么资格归咎于观众没品位？”
张瑞江脸上有点挂不住：“我也是就事论事。以前大众文化有个‘二老铁律’，二老是老干部和老百姓，对上，你要让老干部满意，审查通过；对下，你得让老百姓高兴，保证收视。但是现在大数据显示，得抓住二老一小了。小是指95后和00后，她们看剧热情高。咱们如果不加言情，数据一定很难看。”
姚澈的语气仍很平静：“我倒觉得，自从出现大数据这个词，影视剧就没以前耐看了，题材都挤进死胡同。”
涂芊说：“但那些主抓95后和00后的戏，成功率很高，也轻松安全得多。”
姚澈把话头抛给钱一诺：“把原著的优点放大，做精，才是出路，钱总觉得呢？”
钱一诺表了态：“尊重原著，不强加情感线了。做戏太贪心，什么热点都想抓，只会顾此失彼。我通过这个戏，向观众传递的不是谈情说爱。”
话题重新回到行业剧和农村剧之争上，詹忆坚持认为做农村剧，因为《玫瑰掌门》打行业剧的牌没优势，医疗律政和刑侦才更适合做行业剧，它们有生与死、情和法的较量，天然就能放置强冲突而可信，但国内的老百姓并不爱看行业剧，越做得专业越没收视。一线卫视播过几部律政剧都是0.5-0.6的收视，香港的医疗剧在本地收视非常好，在国内视频网站的同步数据却很差。
涂芊说网上的人整天说不想看披皮谈恋爱的行业剧，但收视和点击都证明主流观众不爱看严肃的剧。梁卓说：“网上喜欢表达的都是新观众，诉求是向美剧英剧日剧看齐，但普通人就只想看个下饭剧。”
张瑞江说：“就是，谁向海外看齐谁就死得惨。”
姚澈感叹：“这就是供需关系的矛盾了。所以得做点精品，把目标观众抓回来，让他们愿意再给国产剧一点期待。”
詹忆说：“审查越来越严，国内电视剧类型太少了。行业剧不受欢迎，其实也跟没写好、没拍好也没演好有关。”
杨树回想起看过的行业剧，要么是表述专业的部分过于死板，要么就不专注职业本身，搅合家长里短谈恋爱，咋咋呼呼。拍摄制作也有问题，编剧写个部门总监，拍出来却是出入CBD高楼，豪车大宅全身名牌，部门总监成了千万年薪的金领，演员演的就一种感觉：有钱，牛逼，起范儿。
张瑞江说这类剧骂归骂，起码好卖，只要男主角找帅的，多来点吻戏，平台的老娘们就肯买，姚澈淡淡道：“我这个老娘们做了几部生活剧和历史剧，也都卖到平台了，播得也还行。”
张瑞江语塞，姚澈带点笑意看他，刘云彤和杨树也都暗暗笑了，看人下不了台真是赏心乐事。
张瑞江试着圆场：“姚总说笑了，您看着也就20出头，别跟我一般见识。”
姚澈不买账，笑了一声：“我都能生个20出头的。”
“就做农村剧吧。” 钱一诺从现实考量，拍了板。做行业剧，演员得请大牌，才能卖去好平台，但演员片酬高，成本也高，还不一定保证播得好。农村剧能把成本控制下来，只要把内容做好，卖几个地面台，再卖两家二三线卫视就能实现保本。
涂芊和张瑞江对视，涂芊苦着脸道：“老大，农村题材哪有那么好卖？”
钱一诺认为好东西一定会有识货人，原著写得最好的是创业，那就把这一块做到最好。就算将来卖不好，对他个人而言，做了一部好戏，也很值得。原著里女主角和她的朋友们怀抱热忱去做事，很打动他，各行有各行的难处，各行也有各行的意义，他想做这一点。
詹忆夸《玫瑰掌门》原著最难得的是对行业把控得好，一些看起来枯燥的干货也用幽默通俗的方式呈现出来，另外一点，它写了一方百姓，女主角和村官村民的感情，跟上下游工人的互动，都非常好看。
钱一诺聊起拍摄地，原著把主要场景设置在云南，生产工厂在广州，这都是很符合行业常规的。广东有最完善的化妆品工业产业链，国内大部分化妆护肤品牌都在那里，除了大公司，代加工和贴牌厂