所以对维萨里奥来说，真正的难点不是临时写一首出来，而是选择文抄公哪位先贤。
拜伦？不行，浪漫主义在这个时代还是太过超前了，维萨里奥不怕对抗那些老学究——反正他原本也没打算在文艺圈里混太久，但这种天上来敌的超前风格还是太夸张了。
龙萨？那些是用来糊弄深闺里的贵妇人的，现在拿出来多少有些不分场合，就算真的吸引了那群贵妇人的注意，估计也会薇薇安的舅舅给一脚踢出去。
但丁就更别说了，两个世界的神学虽然有些共性，但改编需要大量的精力。
实际上，最适合如今这个场景的应该是彼得拉克，这位更是文艺复兴之父，人文主义先驱，打下了人文主义爱情诗的基础地基，并把其推向完美的诗人，甚至奠定了一个时代的审美模板。
但还是不行，彼得拉克有些过于学院派，或者说他就是人文主义学院派本院，对于一个之前连韵脚都压不住的半吊子来说，突然搬出一篇完美的，比正宗学院派还正宗的十四行诗实在是太引人注目了。
即便是要抄，也得以后再抄。
这里提一嘴，其实彼得拉克本人在当时是反学院派的，反对的是传统宗教文学，是真正的人文主义先驱。
不过讽刺的是，在文艺复兴的中后期，彼得拉克反倒是成为了新时代的学院派，像是后世对十四行诗的刻板印象：她的眼睛胜过星辰，她的声音如音乐，她经过时万物失色。这种描述的源头便是来源于彼得拉克。所有人都在模仿着彼得拉克进行写作，把他当作标准答案，以至于莎翁甚至专门写了首反这个套路的十四行诗。
维萨里奥的眼角微微敛起，在放下杯盏的那一刻，其实他心中就有了答案。
必须是那种脱离学院派气质，辞藻灵动，以纯粹的感情冲击见长，像是突然灵光一闪的十四行诗，这样才更加符合原主这个乡下教会出身的身份。
见维萨里奥有了动作，尼科洛马上反应了过来，热情的后退了半步，摊开双手做了一个十分夸张的请的姿势。
在安静的宴会厅内，这个姿势更是被众人尽收眼底，甚至已经有人在内心觉得尼科洛这样做实在是抬不地道了，但这并不妨碍他们看维萨里奥的笑话。
维萨里奥完全没有搭理尼科洛，他掸了下袖口那并不存在的灰尘，绕过这位薇薇安的叔叔，一步步走向薇薇安。
维萨里奥的步伐不疾不徐，没有一点仓惶，而沿途的那些贵族和文人们看到维萨里奥这幅样子，都不自觉的为他让开了一条道路。
在薇薇安的面前停下之后，维萨里奥俯身行礼，表达了对这位资助者的感谢。
“献给您，女士。”
一些高风亮节的文学家或者艺术家并不会在乎金主怎么想，甚至如果金主态度不好还会拒绝金主的资助，但维萨里奥不会，他只觉得服务业就得有服务业的样子，既然金主都掏了这么多钱了，怎么说也得先把金主服务好了再说。
维萨里奥直起身子，用最标准的花都正言开始了朗诵。
“我能否将你比作夏天？”
“你比夏天更美丽温婉。”
“狂风将五月的蓓蕾凋残”
“夏日的勾留何其短暂。”
“休恋那丽日当空”
“转眼会云雾迷蒙。”
“休叹那百花飘零”
“催折于无常的天命。”
“唯有你永恒的夏日常新”
“你的美貌亦毫发无损。”
“死神也无缘将你幽禁”
“你在我永恒的诗中长存。”
“只要世间尚有人吟诵我的诗篇”
“这诗就将不朽，永葆你的芳颜。”
整首诗完全没有朱利奥刚才强调的那种僵硬和造作，词与词之间的连缀，顺滑得完全找不到缝隙，但比起这些格律，真正让人耳目一新的还是这首诗的内容。
十四行诗的结构在维萨里奥那不带停顿的吐字当中被层层推进，没有生硬的神学隐喻，没有堆砌的矫饰辞藻，莎士比亚那套将自然流传和极致情感融合的骨架，就这么被维萨里奥砸在了这群人的脸上。
薇薇安依旧是面无表情的点了点头，但尼科洛却是面色阴郁，他其实也不懂诗，但看现场的氛围他就能猜到这首诗并没有达到他想象中的效果，在他的猜想里，维萨里奥就算真的念完了新作，也应该有人跳出来大声嘲笑才对。
薇薇安的舅舅那边，马尔切洛问向一旁的一位文人，小声说道：“这首诗怎么样？”
显然，马尔切洛也察觉到了不对劲。
“很难说...”
那个跟着马尔切洛一起来的文人解释道：“我...我无法评价，抱歉...这首诗和我接触到的所有十四行诗都不一样。”