现在能被钟熠拿到手里的剧本，已经是沈万池筛选过一轮的结果。
大约是琢磨到钟熠想演更多不同类型剧的心思，沈万池特意留下了有新意的剧本。比如情景喜剧，比如神话古装，比如年代戏。
现在能送到钟熠手里的本子，都是圈子里的第一梯队资源。但再好的资源，演不过来，也得取舍。
他时间不多，只能看完剧情梗概后用经验和敏锐度去做最后的挑选。
但钟熠也不会犹豫，他第一个剔除的就是那部情景喜剧。
他把剧本放到一边，雷蒙一看动作，就明白了他的意思。
“Pass？”
钟熠点头。
沈会雯正在靠日常多问来熟悉钟熠的喜好，“能说说原因吗？”
钟熠正要开口，她又示意稍等一下，手速很快地拨通了沈万池的电话。
最近忙，没条件，钟熠的团队采用着这种“时刻开会”的方式。
电话很快被接通，沈会雯三言两语介绍清楚情况：“沈总，剧本这边钟熠有结果了，《京城人家》第一个被他淘汰。”
沈万池同样好奇原因。
对着自己人，钟熠把话说得直白：“央视班底，知名编剧，按理来说无懈可击，可这是一部翻拍剧。”
他话里的重音让听者很容易明白他在意的点。
喜剧电影的名字叫《京城人家》，讲的就是胡同里的故事。这部剧自1995年被搬上大荧幕就广受好评，后来在1997年拍摄的第二部，也十分成功。
现在《京城人家》即将迎来十周年，央视把这部剧的版权拿出来翻拍，有致敬经典，也有试图重燃“情景喜剧”温度的意图。
如何支持行业类型剧发展，暂时还不是钟熠这个年纪和位置应该关心的。在考虑了自身的职业前景后，他提出了一个相当致命的问题：“新剧本和原作内容是不是很多都一样？”
沈万池了解更多，他答道：“基本上框架一样，只有搞笑包袱不同。”
钟熠又说：“但是搞笑是需要天赋，是需要对手戏演员配合的。”
沈万池明白了，说这么多，根本原因在于钟熠进行了自我判断后，他不认为自己能演好。
钟熠演过喜剧作品，但那些电影和情景喜剧有很大区别。又或者说，正是因为钟熠演过喜剧电影，所以他才知道演好一部情景喜剧有多难。
“情景喜剧很不一样，”他说，“在我的理解里，情景喜剧是由一个个小品综合起来的。排好一段戏容易，排好那么多个小品组成的情景喜剧，难，且需要大量的时间。”
钟熠毫不怀疑，如果他接下了《京城人家》，他会为了这部戏花去一年甚至更多的时间。
用一年去做一部好戏，不值得吗？
这值得每一位好演员义无反顾。
但是放在这个时候的钟熠身上，他确实做不到这种良好品质。
他是一个俗人，他有太多的欲念，他也尤其贪心。他得维持自己的热度，他得保证自己不能在短时间内被资本围剿，被堵起来。
他很想做一个艺术家，但事实是他得保持自己的热度，才能去做好一个演员。
《京城人家》的艺术创作性够了，类型上的创新性也够了，但钟熠不敢挑战。他没办法不去考虑剧本和时间和收益之间的问题。
他不能确定《京城人家》翻拍版的播出效果，尤其是在角色人设还和原版差不多的前提。
“我不愿意接翻拍剧，”钟熠想让他团队里的每一个人都认识到这个问题，“我不想在以后被观众用来和谁对比。”
钟熠敢承认自己的内心就是很阴暗。在这种对比视频里，要是他是舆论里演得好的那方，他会暗爽，会开心得冒泡泡；他要是他是差的那方，各种搞怪，各种打击，他受不受得了是一回事，他的事业可能还会受到重锤。
所以，一个时间，一个翻拍，足以让钟熠把这个剧本摁死。
对他这个决断，沈万池没有流露出任何不满。他说：“国内的情景喜剧是被一帮子老炮加大院子弟拉扯起来的，大概是到了年纪，有人试图忆往昔，才把这个本子翻出来重拍。”
沈万池告诉钟熠，他把这个本子留下来，不是认为里边的内容有多好，而是参与这部电视剧制作，钟熠能接触到“京圈”的人。
“就跟咱们拍《孤灯谍信》时接触了一圈沪圈的人一样——你那时候不是说让咱多去勾兑勾兑底蕴嘛。但是你现在说……也是，是我没有考虑到这两点。”
钟熠现在年轻，貌美，热度还高，就该把产量提高，去挣他提到过的“养老保险”。国内的情景喜剧市场空缺好几年了，这样一盘算，沈万池也开始惶恐于《京城人家》的翻