这一次，她在爱豆训练室里，待了整整两年，在外界来看，也就是她把自己关在房间里整整两天而已。

    两年来，她不吃不喝不睡觉，没有和人交流。

    不断的尝试新的曲风学习，终于写出了满意的12首融合曲。

    其中九首是全英文全球曲风，三首英文主歌加中式古风戏腔桥段，双语融合。

    这张专辑的定位就是世界曲风。

    她想做的就是尽量多的尝试不同的音乐，比如说中式国风、重型欧美摇滚风、日系轻摇滚、印度西塔、古典爱尔兰、凯尔特民谣、现代流行，还有氛围器乐。

    当然，作为她独特的风格，所有的歌词都是极简的短句歌词，拥有高记忆点的旋律和跨文明乐器的混搭，重型与柔美的自由切换。

    12首曲目，开篇曲采用欧美史诗电子加美式流行摇滚，笛鼓和氛围感的合成器。

    重型鼓点铺垫，干净失真的吉他切入，开场不吵闹，却有高级的压迫感。

    全英文的极简短句，宏大的世界观叙事。

    主打曲是中式戏腔加美式重型硬摇滚。

    刚柔极致的对冲，重型吉他和强力量鼓点摇滚嘶吼唱腔，这也是乔知予第一次尝试嘶吼唱腔。

    欧美重型摇滚在乔知予的脑海里，一向只有非常暴力的刻板印象，但这次在爱豆练习室里，她自己尝试了用东方戏腔中和了这种暴力的重型力量，这首歌就变得别有风味……

    还有世界民族风，印度古典西塔琴和现代电子曲风融合，保留了印度古典旋律线条，弱化了民族乐的厚重感，适配全球听觉。

    这是2020年，唯一将正统的印度古典乐器商业化的曲子，英文的慵懒叙事歌词，还有充满诗意的短句。

    还有一首爱尔兰凯尔特民谣，加英式抒情摇滚，融合爱尔兰经典舞曲旋律，搭配极简的摇滚吉他分解和弦。旋律悠扬，叙事感极强。

    贴合爱尔兰音乐重旋律，轻和声的传统特质，也是全英文治愈短句。

    海岸与晚风意象，这是整张专辑里最具欧式古典文艺质感的曲目。

    当然，为了学习，只是爱尔兰传统凯尔特民谣，乔知予就学了整整三个月。

    还有欧美主流和极简未来电子流行融合，有干净通透的电子音色，抓耳的旋律，全英文极简潮流短句。

    为了保证专辑的流行性，乔知予自己也能做顶级主流流行乐，这是一首必然会符合全球大众审美的主流音乐。

    当然，除此之外，还有纯中国国风的叙事，古风民乐和轻日系摇滚，就像她之前一张专辑打造的那样，融合了中式古筝、竹笛、国风、日系清爽轻摇滚，古典歌词是中国古风短句和英文，主歌就是粉丝最熟悉的乔知予的风格。

    作者有话说：

    无

    第146章 恃宠 【真是的，

    除此之外, 有美式朋克摇滚和街头流行融合，非常有节奏的轻快律动，非常轻, 全英文短句歌词，很适合跳舞。

    鼓点干脆利落，这首歌是乔知予找了编舞, 是会在巡演上表演的朋克摇滚和街头流行风格，体现随性自由的曲风。

    还有北欧极简欧式古典钢琴, 全英文抒情歌词, 脱离热闹的流行曲风。

    这是比较小众氛围的音乐, 用钢琴单音叙事，抒情演唱。

    还有日本传统和风古典，和RMB抒情融合, 英语短句和少量中文诗意点缀。

    工业重金属摇滚和电影史诗编曲, 全英文霸气歌词。

    在2020年, 全球极少有女solo可以独立创作出正统的工业重金属, 更不用提, 乔知予还是亚洲女歌手。

    这可以说打破了行业对亚洲女歌手的偏见。

    最后一首, 是多国民族乐轻混搭, 还有国风以及轻摇滚。

    这次的无国界的创作风格，同一张专辑里收录了12首。

    是一次全新的尝试。

    如果是一个成熟的艺人, 一张专辑里，只会固定一两种曲风反复套用, 但是，乔知予的专辑充满了中式、日系、美式、欧式、印度、凯尔特、重型、抒情、电子、民族，融合贯通。

    听起来好像很杂乱，但放在乔知予的专辑里, 又显得很适合她的风格。

    因为是全球专辑，所以整张专辑90%是英文歌词，服务于全球市场，但有10%是中文的戏腔，和古风短句，作为独家的东方记忆点，没有喧宾夺主，会在几首歌里少量出现。

    当这张专辑上线瞬间，全球销量便突破了200万。

    知道乔知予并没有欧美公司包装，也没有闯美营销，更没有和任何流量合作，纯靠她个人的原创曲风，以及她世界音乐融合的艺术口碑。

    专辑发行后，中日韩欧美全网统一好评。

    欧美乐评：

    【上帝呀，