“文藝電影，它不是純粹的故事片。”孫佳繼續說道，她的手指在空中比畫著，像是在勾勒一個無形的輪廓，“它需要留白，需要讓觀眾有思考的空間，有想像的餘地。”
她頓了頓，語氣變得更加直接：“李老師的剪輯，把故事講得太透徹了，資訊量太飽滿，幾乎不給觀眾任何喘息的機會。每一個細節，每一個畫面，都在拼命地往前趕，生怕觀眾不明白。”
趙飛魚聽到這裡，臉上瞬間露出了得意的神色，她朝著李師傅的方向，高傲地揚起了頭，那模樣像一隻終於得到主人認可的小貓。
然而，孫佳的下一句話，卻像一盆冷水，瞬間澆滅了趙飛魚那股剛剛升起的得意。“趙飛魚的剪輯版，同樣有問題。”孫佳的目光轉向趙飛魚，那眼神里帶著一絲嚴厲，“你的剪輯，太過於意識流了。”
趙飛魚的笑容凝固在臉上，她張了張嘴，卻說不出話來。
“你想要構建一個世界，這很好。”孫佳理解趙飛魚的創作意圖，但她也指出了問題所在，“但電影，終究還是要有敘事的基礎。你的鏡頭語言，充滿了個人化的表達，美則美矣，卻缺乏引導性。觀眾很容易被那些碎片化的畫面和情緒所淹沒，最終會感到困惑，甚至迷失。”
“就像一幅畫，它再美，也得有個畫框，才能讓觀者知道從何處欣賞。”孫佳的語氣放緩了一些，但其中的道理，卻像一把鋒利的手術刀，精準地切開了問題的核心。
李師傅和趙飛魚，兩人都陷入了沉默。他們都是偏執的創作者，但孫佳的分析，卻讓他們無法反駁。她的觀點，既承認了李師傅的經驗與功力，又理解了趙飛魚的藝術追求，同時，也清晰地指出了兩人各自的不足。
“所以，我的想法是……”孫佳走到剪輯裝置前，她的目光在李師傅和趙飛魚的素材庫之間來回切換，那雙眼睛裡，閃爍著一種屬於導演的，躍躍欲試的光芒。
她沒有多餘的廢話，直接上手。
孫佳先是調出了趙飛魚剪輯版中，那個被李師傅剪掉的“紅色衣角拂過魚鱗”的特寫鏡頭。
她將這個鏡頭，與前面女主角“椿”在海邊徘徊，情緒低落的畫面進行銜接。然後，她又調出了李師傅版本中，一段關於“鯤”在深海中沉睡的宏大畫面。
孫佳的手指在鍵盤上飛快地跳動，她的動作流暢而又精準，像一個經驗豐富的指揮家，在排程著手中的每一個音符。她將那些充滿詩意的空鏡頭，與推動劇情的關鍵畫面，進行了一種全新的排列組合。
她沒有完全捨棄李師傅的敘事邏輯，也沒有完全放棄趙飛魚的藝術表達。她就像一個巧妙的“翻譯者”，在兩者之間，找到了一個完美的平衡點。
三分鐘。
僅僅三分鐘的時間。
當孫佳將她重新剪輯的這段高潮部分，播放出來時，整個剪輯室裡，只剩下畫面流淌的聲音，以及眾人那屏住呼吸的，略顯急促的喘息。
畫面中，女主角的失落與迷茫，通過那個紅色衣角的特寫，被瞬間放大，那種對未知命叩木次放c好奇，被魚鱗上倒映的清冷圓月，渲染得恰到好處。緊接著，深海中“鯤”的沉睡，磅礴而又神秘，既是故事的背景，也是情感的隱喻。
這段剪輯，既有清晰的劇情交代，又有飽滿的情緒烘托。它既滿足了觀眾對故事的理解需求，又給予了他們足夠的想像空間。
當最後一個音符消散在空氣裡，剪輯室裡，陷入了長久的寂靜。
許久。
李師傅緩緩地抬起頭，他看著螢幕上那段流暢而又充滿張力的畫面，那雙總是古井無波的眼睛裡，第一次，流露出了一種由衷的，甚至帶著幾分敬佩的光芒。他沒有說話，只是輕輕地，點了點頭。
趙飛魚的眼睛，已經完全亮了起來。她看著螢幕，又看了看孫佳，臉上露出了一個由衷的，充滿了驚喜與佩服的笑容。
“這就是……藝術性和敘事，兩不耽誤。”孫佳的聲音很平靜，她看著螢幕上的畫面，嘴角勾起一個自信的弧度，“該留白的時候留白，該細緻講解的時候講解。”
許琛看著眼前這三位各具特色，卻又同樣才華橫溢的創作者，心裡長長地鬆了口氣。
他走到孫佳身後，輕輕拍了拍她的肩膀。
“接下來，就辛苦你了。”
孫佳轉過頭，看著許琛，那張因為投入工作而顯得有些疲憊的臉上，卻綻放出了一個充滿活力的笑容。
“放心吧，許大老闆。”她的聲音裡，帶著一絲調侃，卻又充滿了不容置疑的自信，“我孫佳出手，就沒有不火的電影。”
她重新將目光投向螢幕，那雙手，再次在鍵盤上飛舞起來。
“從這裡開始，我們得重新梳理一下情緒線。”孫佳的聲音，在剪輯室裡清晰迴