2002年《关于改革电影发行放映机制实施细则》颁布。
取消按行政局域供片的四级发行体系，创建以院线为主体的一级发行机制。
当然，所有的政策推广，尤其是改变以往十几年习惯的方式，有很强的滞后性。
真正的推广实施见成效，则要等2005年之后。
作为电影呈现的载体，影院的建设与迭代同样遵循着厚积薄发的规律。
原本分散在各地、设备陈旧的单厅影院，开始迎来首轮升级浪潮。
同时，民营资本不再观望，万达、大地等企业率先入局。
一方面改造老旧影院的放映设备，将模糊的胶片放映逐步替换为数字放映。
另一方面试水多厅影院模式。
比如把单一影厅拆分成2—4个小厅，既能容纳不同受众，又能提高单座利用率。
这种模式很快从一线城市向省会城市蔓延。
更关键的是数字化技术的缓慢渗透。
2005年前后，数字银幕还不足百块，多数影院仍在用胶片放映。
不仅拷贝成本高，还限制了影片的发行效率。
直到2008年前后，国家推动数字电影放映设备补贴政策。
加之2010年《阿凡达》等3D影片的催化，数字银幕才进入批量安装阶段。
影院的放映质量和运营效率才迎来质的飞跃。
2005年到2010年，五年间，全国影院数从不足1300家增至2800馀家。
银幕数从不足3000馀块突破6200块。
事实上，看似迅猛的增长背后，是政策落地后五年的市场培育、资本试探和技术迭代————
方冬升如今的优势就是在电影行业内积攒了资本和声望，以及掌握未来行业发展的信息差。
对于他而言，最好的合作方式就是想办法主控掌握几条院线。
最不济，也要拿下内核城市关键院线的参股权。
他太清楚行业里的隐性规则。
再好的影片，如果得不到院线的排片倾斜。
大概率会被挤压在冷门时段，最终淹没在海量影片里。
这个规则市场越大，体现的越明显。
后世不少艺术片、小众题材影片即便口碑不俗。
所以，方冬升要的不只是能上映，而是好好上映。
让他看好的电影能够获得足量排片，不用为了迁就院线而调整档期！
眼下《疯狂的石头》就面临着这个问题。
为此，方冬升只好借助其他的渠道，比如像中影、环亚这样的公司。
中影有自己的院线，也是自己人，这个好说。
环亚没有院线，但是它有合作非常紧密的伙伴。
比
通过与这些院线的紧密合作，环亚才得以将《头文本D》《黑社会》等影片推向市场————
当然了，环亚这边不用他上心。
毕竟环亚就是石头在港岛的发行合作方。
方冬升给韩山平去了电话，了解到《石头》和方冬升的关系之后。
韩山平拍着胸脯保证，一定会把这件事做好！
如此，方冬升这才安心的开始“闭关修炼”。
《火星救援》的特效工作已经进入了十分关键的时刻。
几乎需要他在旁边寸步不离的跟进。
尽管剧本里已经详细的描绘了什么样的场景，甚至用分镜头模板画了出来。
但如今的技术手段有限，他生怕搞错了延误整个工期。
老小子满面春风，走路都脚下带风。
能不开心嘛？！。
华夏大陆票房为7550万人民币。。
除此之外，等年度大盘点的时候，人们会惊讶的发现。
这部构思于20世纪7、80年代，拍摄于2003年，最终上映在2005年的电影。
它的全球票房取得了2005年年度票房第一的成绩！
北美票房排行榜年度第一，华夏大陆票房成绩年度第六。
看到这个成绩的时候，方冬升人都麻了。
这老头真的是当之无愧的科幻之王！
“方，我对你们华夏的那些志怪故事真的非常感兴趣，希望到时候我们有机会合作。”
老头还是没有忘记他心心念念的“华夏精灵”故事。
“当然，能跟您这样的导演合作，我也倍感荣幸，只是我现在必须全神贯注的做《火星救援》。”
“哦，这是肯定的，方，我更加欣赏你了，你是个对作品非常负责人的导演，我也是。”
老头夸了方冬升一番后，离开机