凌晨，圣莫妮卡的银河影业办公室，娄杰握着黑色的塑料听筒。
对面是正在香港拍摄《玻璃樽》的程龙，顶着每分钟3美金的长途话费，他刚刚跟大哥介绍完那三个动作剧本的梗概和亮点，想看看他属意哪一部。
毕竟这种片子要拉到制片厂投资，他这个主演的点头至关重要，却没想到对方反倒抛回来一个问题。
“《警察故事》？《醉拳》……还是《A计划》？”
娄杰顺着话头猜道，这些都是程龙广受好评的经典影片。
“都不是。”
电话那头的背景音有些嘈杂，隐约能听到导演谷德昭在远处的喊声。
程龙的声音通过电波传过来有些失真，却透着一种难得的认真：
“是《奇迹》。”
哎，它是我的心血。在那部戏里，我不仅是一个动作演员，我还是导演、是编剧、是剪辑。你懂我意思吗？就是那种……一切都由我掌控的感觉。”
“大家总是说，程龙的戏就是打咯，就是跳楼，就是拼命，我不服气。”
“我拍《奇迹》，就是为了证明我不仅仅是一个动作演员，我还是一个导演，一个懂电影、懂运镜、懂艺术的人。”
说到这里，电话里传来一阵爽朗笑声，却又迅速沉了下去，带着一种怀念的语气：
“那部戏里，我用了当时香港最好的灯光、最贵的布景、最复杂的长镜头。我要让人家看到，程龙也能拍出像好莱坞黄金时代那样，每一帧画面都讲究、每一场戏都有质感的大电影。我不打，我好好演戏也能吸引观众，对不对？”
“所以大哥，你最喜欢《怒火救援》？”
娄杰试探着分析道。
在他看来，这三个本子里，也只有《怒火救援》那股深沉的悲剧宿命感和救赎的张力，最能证明除了打，大哥也能演。
电话那头又是一阵笑声，依然没有直接回答。
“我当时真的飘了。为了一个长镜头，我花了几千万港币去搭景，几百个临时演员，每个人都要穿上最考究的旗袍和西装。我就是要证明给全世界看，我有能力掌控这种大制作。结果那部戏拍成了我最心痛、也最骄傲的一部。”
“《奇迹》花了六千多万港币，杰仔，在十年前那是天价啊！最后香港票房卖了三千多万，虽然是年度前几名，但因为成本太高，算上利息和各种开支，其实是亏了钱的。”
“这件事给了我很大打击，嘉禾那边也很有意见。”
“我花那么多心思去磨文戏，去磨运镜，去致敬好莱坞。但很多观众看完之后怎么说？”
电话那头，程龙停顿了一下，模仿着那种略显失望的影迷语气，“哎，大哥，你怎么不跳楼了？、打得不够爽啊、我们看程龙才不是来看这个的。”
“那时候我才明白，原来我喜欢的这种高级感，观众未必认的。”
娄杰听着大哥有些感慨的语气，心想这大概是经历过《奇迹》的票房失利后，终究还是决定向市场低头，想要更专注商业性了。
“那……是《飓风营救》还是《伸冤人》？”
“我不想重蹈《奇迹》的复辙，那种自认为高级的路子，在好莱坞肯定也是走不通的。但是杰仔，你要知道，”
程龙还是没有回答，压低了声音，语气带着一丝藏不住的倔强，
“你让我在好莱坞一直重复《尖峰时刻》里那种动作喜剧的形象，我也未必甘心呐。我想打，但我更想打得有深度，你懂我意思吗？”
话锋一转，程龙的声音忽然变得轻快起来，取而代之的是一种老顽童式的狡黠：
“既然你手里有三个这么好的主意，为什么非要逼我选一个？干脆辛苦你一下，把这几个剧本的亮点都结合起来嘛！”
“既然要做，就做到十全十美！能不能做到商业上的爽感，又不失你刚才说的那种艺术上的救赎感呢？”
……
随着一阵忙音，娄杰缓缓挂断了电话，脸上浮现出一抹苦笑。
好嘛，给出的选择太多了也未必是好事。
程龙根本没有做单选题，他全都要——他想要娄杰把这几个剧本的精华全部熔炼在一起，集成成一部更让他满意的作品。
这个难题可真够大的。
不过，这三个剧本在内核上本就有着极强的相似性，况且要由程龙这位华人影星来演，人设和背景势必都要大刀阔斧地修改。
娄杰揉了揉太阳穴，敲击着键盘。
干脆就以《飓风营救》那种紧凑的叙事结构为骨架，再揉进另外两部的名场面和台词。
至于人物关系……是保留父女设置，还是改成保镖与