通过固定长镜头、自然光效、环境音主导、拒绝戏剧化剪辑和配乐，营造出一种高度写实、冷静甚至有些疏离的氛围。
这种手法迫使观众主动去观察、思考、感受人物的内心世界，而非被动接受导演的引导。
和袁华的商业电影拍摄方式是完全相反的。
也就只有袁华这种重生的怪物，可以随意切换这样的方式，没有自己的固定风格。
而原作导演洪尚秀几乎所有作品都是这种形式。
主角随意的对话，固定镜头等等，来向观众展示他的电影哲学。
剧组转移场地来到沙滩，拍摄昨天没有完成的镜头。
同样的固定机位，镜头将刘艺霏置于广阔、荒凉的海滩背景中。
女主角白凝（刘艺霏饰）独自走在寒冷、空旷的济州岛海滩上，裹紧大衣，眼神迷范地望向灰暗的大海。
镜头要静止地凝视着白凝在海滩上缓慢行走的背影或侧面。
次序可以随意切换，看场景代入情绪。
长镜头只拍她的背影，略显沉重的步伐带着思绪，手部自然地张开或收缩。
到面部特写，则是袁华用手持摄像头捕捉特写镜头。
他微微弯腰，肩膀扛着摄像头，脚步轻巧近乎无神。
轻微的晃动，还能凸显主角的情绪。
海风吹拂着刘艺霏的头发，袁华精准捕捉她眼神发散的一瞬间。
这是今天为止袁华拍到最满意的一个镜头。
“OK。”
“我看看。”
袁华调出刚才最好的镜头特写。
“把我拍得真好看。”
“有没有可能你就是这么好看。”
“喝了蜂蜜？嘴这么甜。”
最关键的是刘艺霏可以切换电影中角色和现实中角色的情绪，这是她进步最大的一点O
待会就要上场的刘阿姨在边上看着谈笑着的两人，心里微微叹息，如果袁华没有其他女人，这位真是女儿的良伴。
但事实却让她很难受。
看女儿的情况，哪象她自己所说的各取所需。
情根深种倒是有可能。
不过也罢，她高兴就好。
她想着事，刘艺霏来到她身边，搓搓手，“妈，你在想什么呢？”
“想你啊，冷了吧，快喝点热的暖暖身子。”助理燕子连忙递过保温壶，里面泡着人参茶。
刘艺霏喝了一口，皱着小脸。
“喝多点，对你有好处。”
“我够了，燕子，倒点过去给袁导。”刘艺霏吩咐道。
“你也不留点给你娘吗？就知道情郎。”刘阿姨吃醋，真是的，有了男人就忘了娘。
“哪有，我看着挺多的，妈你也喝不完。”刘艺霏笑嘻嘻地抱住母亲骼膊。
“你啊，我都懒得说了。”刘阿姨轻点着刘艺霏额头，一脸无奈的表情。
“我也没什么好说的，来，我们对对台词吧，妈你待会不要拖我后腿。”
“瞎说什么，我还能拖你后腿？”
这边刘艺霏母女小剧场。
袁华则是要指挥人员布置机位什么的。
他看了眼天空和附近，感觉还有点早，光线还太亮。
再等半个小时就差不多。
他一转头，就看到刘艺霏朝他走过来。
“待会我画画的位置在哪？”
袁华带她过去，“就在这，还有半个时就差不多了，你先画上吧。”
刘艺霏点点头，然后眯着眼盯着他的脸。
“你干嘛？”
“准备照着你的脸画。”
“里面说的又不是我。”
“又没有说是你，我肯定是照着某个的脸来画，这样才有代入感。”
袁华摆摆手，“行吧，你怎么舒服怎么来。”
只要能提高效率，让他天天陪着刘艺霏在酒店房间都没关系。
刘艺霏眨眨眼，“我总感觉你在想些不礼貌的事情。”
“那你猜猜我在想什么？”袁华双手抱胸。
刘艺霏连忙低下头，这家伙有时候脑里全是黄色废料，和他多说一句都怕被他污染。
魔都。
《爱乐之城》试镜现场。
早上女主角的试镜工作结束，到了下午的男主角。
黄宣看着从里面走出来的阮惊天，朝对方点点头。
阮惊天表面不悲不喜，也是朝他微微颔首。
他的经纪人迎上前，黄宣可以听到零碎问答，无非是问表现如何，张导有什么评价。
黄宣深呼吸，平息情绪。
他和刘艺霏合作的《魔女》还没有