池中花衣和岩久莉香提前一天出发到达横滨，当天早早就到达了未来港，等到场地开放进入。
和她们类似的观众不在少数，时间还没到， K-Arena Yokoha前的小广场就站满了人，十架七言第一场就是粉丝福利场，在场的大部分都是粉丝群里小伙伴，一对暗号就能找到网络亲友。
花衣对这样的场景有点陌生，她没有追过什么星，除了十架七言以外，都是追作品不追人的类型，线下会友要追溯到上次十架七言的福利场。
相比之下，莉香对这样的环境要熟悉多了，如鱼得水，性格开朗热情的她和几个论坛活跃的大粉聊了起来。
花衣听她们说话，却心不在焉，她的心跳得很快，又紧张又兴奋又期待，好像又回到了当年Livehouse的时候。
马上，她最喜欢的乐队就要上台了。
久违地再见到Evelyn！
她人在外面，心已经飘到了场内，连跟大家合影的时候，都不记得自己是什么表情了。
时间一到，人群如流动的水，顺着验票闸口排成三条长长的队伍。
排队，验票，入场，找座位，入座。
坐在场内，花衣才飘着的心才似乎着陆了。
她来到了横滨，坐在K-Arena Yokoha场内，
女生还是第一次到这个新开的场馆来。
K-Arena Yokoha内部极具现代科技感，上下共四层，整个场馆的舞台设计以“艺术家与观众的连接”为核心，以舞台为中心，呈扇形分出三个切块，观众席三面环绕舞台。这种布置有强烈的包裹感，能让观众清晰地看到表演者和演出细节。
花衣记得群里有专业的同好提过，K-Arena Yokoha不只是音响设备，连屏幕设备都很高级，好的演出锦上添花，车祸现场也展现的异常清晰，说这些时，她似乎既担心又盼望。
之前花衣对此半懂不懂，当她坐在场地内，抬头看见那些巨大的音响、反声板、聚光灯和摄像机时，才似乎有点明悟了。
在这样的专业机械面前，换成我站在舞台上，恐怕连嘴都张不开吧。
想到自己的声音会经过两万人的耳朵检验，任何一点瑕疵都被无限放大，光是代入思考就让花衣紧张得不得了。
演出场馆不允许带灯箱和应援横幅进入，相对应的就是每人的座位上配置了印有十架七言队名和LOGO的互动手环，可以由主办方遥控灯光同步变色。
在开场前，大部分的灯光关闭，进入测试阶段，观众的手环亮起，连成一片。
如果站在台上看，这是不是像一片星海？
花衣垂眸看向自己手腕上闪光的手环：Evelyn看见的星星里，有我的这一颗……
这个认知奇异的让花衣没有那么紧张了。
一直以来单向输出的感情，似乎在这一刻有了遥远的回应。
虽然很远很远，但只要能听见一点回声，就足以让小小的乐迷满心欢喜。
演出要正式开始了。
场内彻底暗下来，能看到舞台上人影晃动，花衣还在努力辨认的时候，熟悉的声音便清晰地传入耳中。
“他所说的话，无数次在脑中回想
我有很好地给予回应吗？ ……”*1
清澈的女声犹如一只无形的大手，瞬间抚平场内所有声音。
整个场馆内，只有Evelyn的声音轻柔地回响。
花衣后知后觉认出来，这是《More Than Words》。
第一个小节过去，低音鼓拉开器乐的演奏，贝斯律动的声音慢慢推进Verse的情绪铺段，歌词中描述的日常如此贴近生活，立刻将花衣带入音乐当中，随着音乐的节奏波动而情绪起伏。
多层次的混音处理，吉他、贝斯、键盘和架子鼓的声音清晰又和谐，贝斯稳定的节奏成为歌曲的骨架，吉他作为血肉填充其中，键盘穿插点缀，鼓声稳定节制，它们共同营造出回声般的空间感，留出足够多的空白给主唱发挥。
后摇式的情绪曲线，从Verse的压抑到Chorse的爆发、释放，简单却抓耳，干净的人声带着强烈的叙事感，温柔得令人想要落泪。
跟专辑里听到的完全不一样！
黑暗中，花衣举起手臂挥舞，她不知道怎么倾诉自己这一刻的情绪，只能用力挥舞手臂，把闪光的手环挥成一个光影。
她做梦都想重新见到Evelyn，而真正见到她的这一刻，比她的梦要美好多了。
舞台上灯光亮起，聚光灯照亮了站在台上的五个人，主唱Evelyn站在最前面。
和七年前相比，她似乎长高了一点，气质更加成熟，站在舞台中间，再也没有了当初手足无措的青涩。
主唱