我后来才从牧野那里知道，和津久相谈甚欢的那个大叔是暴风乐队的队长及川健太！
我的内心刷满感叹号。
有被吓到，谢谢。
老板居然能和这种传奇人物相聊甚欢！
不过想想他可是坂本老师的弟子，坂本老师又是音乐圈的顶梁柱，认识及川健太一点都不奇怪。
音乐圈才多大，站在顶点的来来回回就那么几个人，不认识也很快认识了。
他真人和我想象中完全不同。
跟我看过的资料也不！一！样！
这是什么新型诈骗。
我对他的印象还停留在那狂放的长发，不羁的造型上。
暴风乐队最开始是视觉系乐队出道，一度混成那个类型的代表乐队，出国巡演，然而别的视觉系乐队都在疯狂赚钱，享受时代最后的余晖时，及川已经感觉到了转型的迫切。
不转不行。
视觉系摇滚与其说是一种摇滚类型，不如说是一种乐队类型，以夸张鲜艳的妆容、大胆突出的造型、丰富多样的舞台效果刺-激人的感官，吸引观众，本质上来说音乐并没有变化。
这类型的乐队主要是各种外部因素包装起来的，和他们的音乐水平、音乐素养没有什么关系，当黄金年代的疯狂浪潮褪去，吃不到环境红利之后，这类型的乐队就迅速沉寂。
但乐队转型往往伴随着巨大的风险，尤其是在那个疯狂的年代，他们又是最顶尖的那几个乐队，急流勇退的难度可想而知。
暴风乐队因此也沉寂了好几年。
之后，他们以一张乡村摇滚专辑再次爆红。
我也听过那张专辑，是牧野的珍藏，也是我听过最喜欢的一张专辑。
专辑里及川的声音有种洗尽铅华的美感，所有的故事都在静谧的流淌，所有的歌声余韵悠长。
美人退下红装，年岁渐长，仍然有种返璞归真的美。
论坛上经常说我的声音故事感很强，但让我自己来说的话，听听人家及川前辈的歌声吧。
差得远了。
后来暴风乐队将岛国传统与摇滚乐相结合，又出了一张专辑，风靡全球，开创了本国摇滚乐的新时代，正式登上了摇滚乐的“教科书”，成为传奇乐队。
津久和牧野曾经有过这方面的尝试，就是受到了他们的影响。
但迄今为止还没有乐队在这方面的探索比暴风走得更远。
这么一个经历曲折丰富的大叔，居然是他！
不好意思，从外表上我真的一点都没看出来！
就觉得这是一个看起来好亲切温和的前辈啊，穿着纯色T恤，配深色工装裤，脚踩运动鞋，宛如饭后溜达的休闲样子，满满的松弛感，不说我还以为是场地老板。
这个故事告诉我们，大佬都是深藏不露的。
知道他是及川之后，我那感觉，像无意中遇到了传奇大佬跟我拼桌吃饭。
后知后觉麻麻的爽。
而且大佬说喜欢我的声音，叫我加油耶……
给我一张床，我能立刻躺在上面扭成一条蛆。
家人们，谁懂啊！
“你说我回头找他要签名可以吗？”
牧野笑看我从惊讶到呆滞，从呆滞到高兴，最后兴奋得浑身冒泡泡的情绪变化过程，温和笑道：“他应该会很高兴给你交换签名。”
这回答更像是在做梦了。
“以及川前辈的性格，他应该会来听完我们的演出再去候场，等我们演出结束之后，也可以溜出来欣赏暴风的演出。”
我不禁表示：“感觉我们好像反欠了NINE的人情……”
他们到底挤进了什么高端局啊。
牧野笑眯眯：“小可爱你也太诚实了。”
“当然比不上你腹黑。”
“我就当你是夸奖了。”
我点头：“放心吧，我就是在夸你。”
和牧野混久了，我的脸皮也今时不同往日了。
这大概就是进步叭。
时隔半年重新站在台上，我调整好麦克风的支架，调试完设备，等津久他们调音，然后听见五十岚举起鼓槌敲出准备的声音。
哒，哒，哒。
陌生的livehouse ，陌生的场地，陌生的人，但感觉却是那么熟悉。
队友都在身边。
没问题的。
我深吸一口气，感觉自己状态刚刚好。
有一点紧张，有一点兴奋，还有点说不出激动。
牧野的键盘声音一马当前，领跑前奏，津久的吉他和凯撒的贝斯随后跟上，奏响旋律，五十岚的鼓声以一种稳健的姿态承托在下，承担起低音部分的旋律。
然后轮到我了。