人家提着一麻袋现金哐哐
第二，在片头给我挂个出品人的名头，好让我回老家吹牛逼！”
看着对面几位大佬会
“这就是咱们内地的资金局。
几家甚至十几家硬生生凑钱，把一个盘子给强行搭起来。
您要问这有风险控制吗？有个屁！一笔烂账，毫无风控可言。
但您不得不承认，这套‘拼盘模式’极其生猛，极其灵活，硬是在这片工业荒漠里，给中国电影砸出了一条活路。”
但这套模式的缺点极其致命：财务混乱、多头干预、风险控制几乎为零。
但它却有着好莱坞永远无法理解的最大优势——极致的灵活。
只要钱能到位，只要各方利益能摆平，哪怕剧本只有三页纸，机器也照样敢明天就开机。
这就是现在中国电影独有的、带着血与汗的丛林法则。
“钱的事儿聊透了，咱们再往深了挖一铲子——这好不容易凑齐的钱砸下去，到底拍什么？”
杨皓继续说，他准备今天尽量把事儿说透，省得以后三天两头找过来麻烦自己。
如果
你才会真正看清，2005年中美电影工业在“拍什么”这个问题上，差距是何等的令人绝望。
“在内容取向上，好莱坞那边极其简单粗暴，就四个字：类型优先。”
“动作、奇幻、科幻、惊悚。
人家华尔街要的是什么？是‘可复制性’！
是‘全球通吃’！”
杨皓端着茶杯，语气极其平静：“他们将电影异化成了极其精准的快消品，强调的是‘可复制’与‘全球发行’。
听到这两个名字，对面的韩总呼吸微不可察地滞了一下。
那可是席卷全球、狂揽几十亿美金的超级大风暴。
杨皓浑然不觉，继续解剖：“这两部片子为什么能赚疯？因为它们是绝对标准的类型片。
魔法奇幻、海盗冒险，这种题材没有文化壁垒，套用成熟的商业模版，就能在全世界畅通无阻。
我投的不是一个故事，而是一条能不断生产续集的流水线。”
说到这儿，杨皓往后一靠，嘴角挑
“因为在资本眼里，那根本不是电影，那就是两台可以无限复制的‘标准工业母机’！
不管是戴眼镜骑
只要这套奇幻冒险的类型模版一立住，连脑子都不用动，直接向全世界倾销。
不仅票房能一部接一部地抢钱，后头的游乐园、周边玩具全特么是无底洞！
全球的老百姓都得乖乖掏钱买单！”
“可咱们内地呢？这会儿的题材，说句难听的，简直就是‘精神分裂’。”
杨皓极其
“第一块，
跟着政策导向走，资源稳定，旱涝保收。
但往往拍着拍着就成了完成任务，束手束脚。
第二块，披着电影外衣的电视剧。
一帮人整点古装、家庭、情感伦
最后全指望卖给央视六套
第三块，也是最操蛋的一条——所谓的‘作者电影’。”
杨皓嗤笑了一声，眼底闪过一丝讥讽：“第三条，也是最操蛋的一条——所谓的‘作者电影’。”
“一帮自视甚高的文艺片大
去拍那些长镜头、慢节奏、不知所云的闷片。
只要能去欧洲三大电影节蹭个红毯，拿个什么金熊、金狮回来，就能在国内继续装大爷！
投资人亏得跳楼？人家大导演觉得提票房是沾了一身铜臭味，脏了他们的艺术！”
整个内地市场，看起来百花齐放，实则各自为战。
在这片野蛮生长的土地上，唯独缺少了最能支撑起电影工业脊梁的东西——一套成熟的商业类型片体系。
杨皓的一番话，精准地捅破了中国电影在这个时代最致命的软肋。
杨皓收起手指拍了一下大腿：“所以咱们国内现在最要命的痛点在哪儿？
在于咱们什
真正能让老百姓开开心心买票、能稳定下蛋的‘成熟商业类型片体系’！
没有这套标准件，中国电影的大盘，永远撑不起来！”
“弄明白了拍什么，咱们再聊聊‘怎么拍’。这就牵扯到第六道关卡——工业能力。”
杨皓端起茶杯润了润嗓子：“好莱坞为什么能称霸全球？
不是因为他们多有才华
完整的分工、严苛的工会制度、毫无死角的标准化流程。”
“在好莱坞，拍电影不叫艺术创作，那叫‘车间流