不仅所有的座位都坐满了学生，连过道、门口，甚至窗台边都站满了人。
空气中弥漫着一种期待、兴奋和些许紧张的气息。
后排，几台专业摄象机早已架设好，镜头齐刷刷的对准讲台。
这场原本只是小范围的“学长经验分享会”。
因为主讲人是02届校友叶柯刚刚斩获戛纳金棕榈，早已升级为全校瞩目的公开课。
讲台上，叶柯穿着一件白色短袖，姿态放松的坐在高脚椅上，面前连个讲台都没有，只有一瓶矿泉水和一支麦克风。
他刚刚分享完自己当年为了蹭导演系的课，冒充学生会被当场抓包的糗事，引得全场哄堂大笑，原本有些拘谨的气氛瞬间活跃起来。
“好啦，刚才光听我一个人唠了，现在换你们问。”
叶柯笑着环视台下，“有什么想问的，关于表演、关于剧组，或者关于我当年怎么挂科的，都行！”
话音刚落，台下齐刷刷的举起了一片手臂森林。
“柯哥！这边！”
前排一个穿着干净白衬衫，气质清纯靓丽的女生立刻站了起来，接过工作人员递来的话筒，声音清脆悦耳，“柯哥好，我是07级的景恬！”
她自我介绍时，脸上带着一丝初出茅庐的羞涩，但眼神却很坚定。“我刚刚拍完我的第一部电视剧《一个女人的史诗》，在里面演刘火华老师和赵微老师的女儿。”
她顿了顿，似乎在组织语言，语气带上了些许困扰，“但是————在片场面对刘火华老师、赵微老师这样的大前辈时，我总是特别紧张，感觉浑身都放不开，导演说我在镜头里看起来有点僵硬————。
柯哥，您当年第一次是怎么克服这种面对大导演和前辈的紧张感的？”
叶柯看着她，笑了笑，身体微微前倾，做出了一个分享秘密的姿态。
“说实话，我那时候比你现在可能还紧张。”
他坦诚的话引来台下善意的轻笑，“第一次试镜现场，我也是紧张得手心全是汗，准备好的台词说了一半就卡壳了，脑子里一片空白。”
他顿了顿，收敛了笑容，语气变得认真起来：“后来我慢慢琢磨明白了，我们为什么会紧张？是因为我们把前辈”、大导演”这个身份看得太重了，把他们当成了需要仰望的权威”。
但你一旦开机，进入片场，你就不是学生景恬了，你就是剧本里的那个女儿。
你不要去想我要在刘火华老师面前演好，而是要转换思维，想我就是他们的女儿，此刻我这个女儿，应该怎么跟爸爸撒娇、闹脾气，或者怎么应对妈妈的关心。
把你的全部注意力，都放在你和对手演员所扮演的角色关系上，而不是盯着他们本人自带的光环。这个方法，比任何心理暗示都管用。”
叶柯的话通俗易懂，又切中要害，景恬听完，眼睛亮了起来，用力的点了点头：“我明白了！谢谢柯哥！”
她刚坐下，右侧过道里，一个眉眼灵动、笑容带着几分俏皮的女生立刻举起了手，几乎是跳着站了起来。
“柯哥好！我是05级的杨密！”
她的声音带着年轻人特有的朝气和一点小得意，“我算是童星出道，拍过不少戏了，最近刚拍完《仙剑奇侠传三》。
她话锋一转，语气里带上了一丝真实的烦恼，“但是现在总有人说我，演什么都一个样，角色之间区别不大。
柯哥，您是怎么做到既能保持鲜明的个人特色，又能让每个角色都拥有完全不同灵魂的？”
“这个问题问得很专业，戳中关键了。”
叶柯赞赏的点点头，随手拿起桌上用来做道具的剧本比划着名，“首先我们要搞清楚，什么是个人特色？它不是你刻意表现出来的某个表情或者某种语气，那是标签。
真正的个人特色，是你骨子里带出来的东西，是你的气质、你的眼神、你对世界独特的理解方式。”
他举例说明：“比如我演《盲井》里的农村少年元凤鸣，和演《寄生虫》里的上层社长，这两个角色天差地别对吧？但仔细看，他们骨子里其实都有一种隐忍的底色。
不同的是，元凤鸣的隐忍，是出于生存压力的、怯生生的、带着恐惧的。而社长的隐忍，是出于维护体面的、虚伪的、带着居高临下优越感的。”
他看向杨密，给出了具体的建议：“你可以试试一个方法，给你演的每个角色写人物小传。
哪怕剧本里完全没有写，你也要自己去想象，她每天早上喜欢吃什么早餐？
她走路是先迈左腿还是右腿？她开心的时候会有什么不为人知的小动作？她面对压力时，第一反应是沉默还是爆发？
把这些最细微的细节都想清楚了，立在你自己心里了，角色自然就活起来了，就不会千篇一律了。”