这一点，在那些电视剧转行当电影导演的人身上特别明显！
比如前世的并行世界，类似这个时间段，也宛如黑马出世了一个爱情片，搞了三四亿票房，震动了整个内地影坛。
那部电影，就是电视剧导演转行拍的！
虽然票房不错，但是行内人很多都在冷嘲热讽。
这就是因为他拍摄的手段太低级，不是电影的拍摄手法，而是电视剧的！
果然，你让他拍这种小成本的都市爱情片没有问题。
等到开始搞第二部大场面电影，立刻就摔的鼻青脸肿，几乎查无此人了！
毕竟，都市爱情片这种，你还用旁白推动剧情。
那高技术的科幻片，难道你也能用旁白去推动剧情么？
甚至是诺兰，被世界上很多影迷尊为新的电影之神的男人，也有很多人质疑他的能力不行！
就拿诺兰封神的《盗梦空间》来说，解释性台词太多了，让人诟病。
真正厉害的导演，会把所有的说明融入剧情当中，让人看懂。
而不是两个人坐在一起巴拉巴拉的说上半天！
这些，就属于电影导演和电视剧导演之间的区别！
说白了，电影是光影的艺术！台词什么的，都是为画面服务的！
电影追求的是，我用镜头就能够让你完全看懂。
我用镜头就能够展现出，更深层次的情绪，隐喻之类的！
比如电视剧里会用台词来说，我们两个人的心象是隔了一堵墙。
电影一般不会用台词语言来说，而是用镜头语言，通过场景调度来呈现。
比如两人之间，用阴影分割，用颜色分割。
甚至是场景的门框，或者是地面的门坎等等将两人分割开来，来进行暗示。
很多时候，普通观众也许根本没有注意到这些东西。
但是人的潜意识是很伶敏的，会感受到的，会下意识的意识到两个人出现了新问题，危机。
再比如两个人身份高低，电影语言会用一人座位高，一人座位低之类的暗示来表现。
而绝对不会来个旁白，这位是我的上司！
这些都是最基础的电影语言。
人家行内人，看上两眼就能分辨：“哦，这个王晓皓是行内人，以前没听说过啊，从哪儿冒出来的？”
然后再看看《失恋》：‘这他么哪个外行拍出来的？呵，走了狗屎运了，这样都能搞几亿票房？”
当然，也有人不服气：“人家用电视剧手段怎么了?票房不也那么高了么？”
呵呵，拍简单场面的电影，这表现手段还看不出差距。
但是等到复杂场面，你再看看，马上就露馅了！
然后拍《失恋》的导演，后来拍出了《刘海堡垒》。
行内导演拍的烂片，那叫做有规矩的烂。
也许是投资不够，力有不逮，观念跟不上时代等等因素导致的烂。
而外行人的烂，能烂到千奇百怪，各种你想象不到的烂！
还有前世，小钢炮大导演最初被圈子排斥？
还真都不全是圈子嫉贤妒能的结果。
而是这位导演最初，拍出的东西在行内人看来，就是电视剧，是情景剧，小品段子合集，反正不是电影。
自然不待见这位小钢炮导演！
不过人家在拍摄之中成长学习，到了后期进步已经非常大，各方面都已经非常成熟了。
他憋着一口气要拍严肃题材，要拿奖，很大原因就是不服气，要证明自己，我特么现在拍的也是电影，而且还是很吊的电影！
小人物的奋斗啊！
凤凰男的心理扭曲啊！
王晓皓就没有这个问题，他虽然第一部就拍的爱情片，而且还是野鸡学校导演系出身。
但是随着《野蛮女友》的上映，行内人谁敢不承认他王晓皓？
所以说，任何行业内部都自有一套评判标准。
而且这套评判标准基本不受行外影响的！
说起来，这部《野蛮女友》累死累活半年多，担心受怕，各种压力。
特么的连遗书都写了，结果最后也就拿了五十万的导演费，以及不到两百万的剧组资金。
反倒是那个黄安众赚了大几百万，就连王小霜都拿了一千多万的片酬。
似乎王晓皓亏大了！
但是其实不然，王晓皓的收获也是极大，一举受到了市场和业内的承认。
这才是最重要的！
有了市场承认，王晓皓想要拍第二部电影，到处都有人会给投资