《人鬼情未了》的首周末票房能取得这个成绩，其实并没有超出他的预料。
原版因为导演和制片方信心都不是很足，所以上映前的宣发资源投入以及开画排片都不是很充足，只能算得上是中规中矩，后续能一路逆跌完全靠的是口碑发酵和院线方紧急增加排片。
而这个时代是没有互联网、社交媒体、烂西红柿和豆瓣的。
口碑的传播是非常缓慢的，一部优秀的电影从上映到“全国都知道好口碑”，通常需要两到三周时间。
但影院排片往往在第一周后就基本定型，第二周排片的调整空间有限。
后续只能靠长线放映来尽量抬高票房，但那个时候盗版资源都已经满天飞了，谁还会去电影院支持啊。。
如果想要把一部商业片的票房潜力挖掘到极致，大规模铺开和高强度宣发是默认选项。
这样的模式还是1975年那部《大白鲨》开创的。
大卫肯定不会犯原时空导演的错，1800家的开画排片外加电视宣传，首周末票房能破2000万也在意料之中。
不过有些东西显然没在他的预料之中。
“有没有搞错啊，怎么会这么多？”
来到自己在CAA的办公室，刚一进来就看到了桌上一摞厚厚的剧本。
他目前还是一个独立导演，没有跟大制片厂签长约，平时的办公地点就是他经纪人的办公室，而他的经纪人自然就是他的那位叔叔了。
“还好吧，”奥维茨抽出其中一份翻阅起来，“我已经过滤掉很多了，这些已经是我帮你选的百里挑一的好剧本了。”
好莱坞如果突然冒出来一个作品大卖的新锐导演，那各个大小制片公司都会把自家待开发的项目邮寄到对方办公室里来碰碰运气。
如果对方点头答应执导，那项目就会立刻从“待开发”升级为“有导演执导”，融资和发行谈判筹码会倍增。
就算拒绝执导，但只要愿意挂名制片人，其名字本身就是一种信用背书。
甚至如果连挂名制片人都不愿意的话，只是对剧本提出一些修改意见，这样的反馈都会在无形中提供片方对项目的信心，影响其立项与否的决心。
一个很有意思的细节是，80年代末剧本递送还是纸质时代。
复印成本高，封面装订讲究。有些制片人还会做彩色封面、定制文档夹，寄送时用联邦快递或隔夜达，以显重视。
这种细微处的物质投入和姿态表达，本身就是在传递一种信号————制片人对项目本身的信心是否足够。
果不其然，大卫过来一看，剩下的那一摞剧本，基本都是装订得非常讲究精美的，看来制片人对剧本的信心还是很足的嘛。
“百里挑一都还有这么多嘛，”大卫在对面坐下后随手抽出一个剧本翻阅起来，“好莱坞的人这么看重我的嘛？”
“不止好莱坞的，海外的一些大小公司为了能卖出发行权，也寄了不少剧本过来。”
好莱坞电影为什么能称霸全球电影市场，是因为它的电影整体质量要高出别的国家一个档次吗?
肯定不是，好莱坞电影精品确实有不少，但是垃圾、烂片每年的产量一点也没比别的国家少多少。
那它为什么能成为好电影的代名词呢？因为发行渠道。
好莱坞的大制片厂通过垂直集成和全球网络控制了电影从制作到放映的关键环节。
注意啊，是全球网络。
这种网络的具体运作方式是：在关键电影市场创建自有发行办公室，在较小或不太成熟的市场与其他制片厂创建非竞争性合作伙伴关系以降低成本。
比如说港岛的嘉禾，他们在港岛本地除了华语片院线外，还有一条专门引进和放映西片的“泛亚”院线，几年后的《侏罗纪公园》就是“泛亚”院在线映的。
投桃报李，1989年嘉禾与美国合作的那部《忍者龟》，就是好莱坞电影公司帮其发行的。
成龙日后能进军好莱坞，也有这层关系在里面发挥作用。
发行渠道对一部电影来说有多重要，还是拿成龙来举例。
说起成龙最经典的电影是哪部，每个人都有自己的说法，有说《警察故事》的，有说《飞鹰计划》的，也有说《红番区》。
但唯独不可能有人说是《尖峰时刻》系列，这部电影的质量在龙叔的作品里、顶多只能算是个中上游。
然而客观事实是，质量只能算中上游的《尖峰时刻》系列的全球总票房，可能比龙叔其他所有电影的票房加起来还要多。
光《尖峰时刻2》一部，就要超过成龙绝大多数单部作品的生涯总和。
由此可见，电影要