舞台上，那个青衫书生的身影，在烟雨中显得格外孤寂。
他痴痴地望着佳人远去的方向，仿佛要将那片朦胧的雨幕望穿。
整个现场，安静得掉根针都能听见。
所有观众，都还沉浸在刚才那生离死别的悲伤情绪里，无法自拔。
后台，王小明吸了吸鼻子，眼眶红红的。
“妈的，太好哭了……我一个大老爷们，看个戏曲看哭了，说出去不得被人笑死。”
他嘴上这么说，手却在偷偷抹着眼泪。
何老师站在他旁边，也是一脸的感慨。
“这才是我们传统文化的魅力啊。短短十几分钟，一个简单的故事，就能把人的心给揪住。这种功力，是现在那些快餐式的短剧，永远也学不来的。”
苏阳看着监视器里，那空旷的舞台，和那孤单的身影，心里也有些触动。
他选择《梁祝》，不仅仅是因为它经典。
更是因为，这个故事里，蕴含着一种最纯粹的，反抗精神。
反抗封建礼教，反抗门第之见，追求自由的爱情。
这和之前《凤求凰》里，司马相如的“蔑视权贵”，和《大圣归来》里，孙悟空的“砸碎规则”，在精神内核上，是一脉相承的。
他要通过这场晚会，告诉所有人。
华夏文化里，不只有温良恭俭让。
更有那种，为了自己认定的东西，不惜与整个世界为敌的，血性和风骨。
就在所有人都以为，这场悲伤的戏剧，就要在这无尽的离愁中结束时。
舞台上，那悠扬的弦乐声，再次响起！
但这一次，不再是之前的婉转缠绵。
而是变得，激昂，悲愤！
像是在控诉，像是在呐喊！
舞台上空，那片朦胧的雨幕，突然被一道刺眼的闪电，撕裂！
雷声，滚滚而来！
湖面，开始翻涌！
柳枝，在狂风中，疯狂地摇摆！
整个舞台的氛围，瞬间从之前的凄美，变成了暴风雨来临前的，压抑和狂暴！
所有观众的心，都跟着提了起来。
他们知道，故事，还没有结束。
更虐心的部分，要来了。
舞台的另一侧，光影变幻。
一座华丽的府邸，拔地而起。
府邸的门前，挂着大红的灯笼，贴着喜庆的“囍”字。
祝英台穿着一身鲜红的嫁衣，脸上却毫无血色，像一个没有灵魂的木偶，被两个丫鬟搀扶着，缓缓走出。
她的目光，空洞，绝望。
而另一边，断桥上。
梁山伯的身影，在风雨中，摇摇欲坠。
他听到了那个让他心碎的消息。
他咳着血，一步一步，艰难地，走向那座他永远也无法企及的，深宅大院。
两个场景，在舞台上，同时上演。
一边，是敲锣打鼓，喜气洋洋。
另一边，是风雨交加，肝肠寸断。
这种极致的，充满了讽刺意味的对比，让所有观众的心，都碎了。
【不要啊！求求了！不要这么虐！】
【我受不了了！苏阳你没有心！大过年的你给我看这个！】
【虽然知道结局，但亲眼看到这一幕，还是难受得想死。】
两位越剧名家的唱腔，也在此刻，达到了顶峰。
祝英台的唱腔，充满了绝望和反抗。
“……我为梁兄把命丧！”
梁山伯的唱腔，充满了悲愤和不甘。
“……我与你，死后也要成双对！”
最后，梁山伯的身影，倒在了祝家的大门外。
祝英台挣脱了丫鬟的搀扶，疯了一样，冲向那座新坟。
她用尽最后一丝力气，撞向墓碑。
“轰隆——！！！”
又是一道惊雷！
坟墓，裂开了。
祝英台纵身一跃，跳了进去。
坟墓，又合上了。
所有的声音，戛然而止。
整个世界，都安静了。
只剩下那，无尽的风雨声。
所有观众，都看傻了。
他们没想到，苏阳竟然真的把《梁祝》最惨烈的这一幕，原原本本地，搬上了舞台。
而且，用这种电影蒙太奇一般的手法，和顶级的全息特效，将那种悲剧感，放大了无数倍。
就在所有人都沉浸在巨大的悲痛中，以为这就是结局时。
一道七彩的霞光，突然从那座新坟中，射出！
照亮了整个昏暗的舞台！