他的话语真诚而富有感染力，台下不少媒体记者纷纷点头。
话题转到音乐本身。
李知勋作为核心制作人，谈及首次尝试EDM曲风作为主打歌时，神情专注而专业：“《Don’t Wanna Cry》采用EDM，对我们SEVENTEEN来说是一次全新的探索。新专辑的主题是少年的伤感，这种情绪往往带有一种强烈的内在冲击和迷茫感。我们发现EDM那种宏大的空间感、强烈的节奏推进力以及富有层次感的电子音色，能够更直接、更有力地承载和传递这种复杂而深沉的情感。它像一种电流，能瞬间击中听众的心。” 目光闪烁着对音乐掌控的自信光芒。
轮到表演组灵魂人物权顺荣介绍舞蹈时，刚才舞台上的猛虎瞬间切换成热情洋溢的讲解员：“这次的编舞，是由我们表演组的成员和编舞老师们共同倾注心血完成的！我们的核心想法是，不仅要跳得好看，更要通过舞蹈的队形变化、走位的流动以及身体语言的表达，去具象化那种第一次面对离别、孤独时，少年内心翻涌的、难以言说的复杂心境。”
他边说边激动地比划着，“比如开场那个聚合又瞬间散开的队形，象征着亲密关系的破碎；中间那段看似整齐却充满细微差异的齐舞，是想表现每个人在群体中依然感受到的个体孤独感！我们在这方面的设计和打磨上，投入了比以往更多的心血！”
说到兴奋处，他忍不住发出一声标志性的“呜哇~虎浪嘿~”，瞬间打破了采访区严肃的气氛，引得成员们忍俊不禁，台下也爆发出一阵善意的笑声。
徐明浩笑着补充道：“为了能更好地呈现这次编舞的深层含义，我们表演组的几个人，还特意去深入学习和研究了一些更能表达内心情感的现代舞技巧和肢体表达方式。希望能在舞台上，把那份‘成长痛’更细腻地传递给克拉们。” 他说话时带着点腼腆，但眼神坚定。
专辑中收录的由两位中国成员文俊辉和徐明浩合作演唱并参与作词的《MY I》，自然成为焦点。
被问及创作过程，文俊辉微笑着，声音温和：“对我们来说，用韩语写歌词本身就是一个不断学习和挑战的过程。我们希望能通过歌词更准确地表达内心的想法，所以一直在努力提高韩语水平。”
徐明浩点头接话：“是的。其实过程有点‘曲折’。我们习惯先用中文写下最直接的情感和想法，但要把中文的意境和韵味精准地转化成同样优美贴切的韩语歌词，真的很有难度。”
他无奈地笑了笑，“有时候为了一个词、一个句子的表达更准确、更有味道，我们会反复讨论、修改很多遍，甚至去请教韩语老师和其他成员。”
全圆佑在一旁默默点头，显然想起了他们深夜在宿舍客厅对着词典和草稿纸争论不休的场景。文俊辉也笑着补充：“虽然现在还有很多不足，但我们不会停止努力的。能用母语之外的语言，把属于我们自己的故事和情感写进歌里唱给大家听，这本身就是一件很幸福也很有意义的事。”
他们的坦诚和努力赢得了现场热烈的掌声。
而林在勋参与专辑词曲创作的消息，也被主持人适时提及。
当聚光灯和话筒转向他时，林在勋明显怔了一下，似乎没预料到会被单独点到。
他下意识地看向身边的成员们，金珉奎立刻用胳膊肘轻轻撞了他一下，小声道：“说呀！我们勋尼！”
眼神里是毫不掩饰的鼓励。崔胜澈也对他投来肯定的目光。
林在勋定了定神，接过话筒，声音起初有些清冷，但很快平稳下来：“参与创作……是学习的过程。尝试把自己感受到的一些……关于成长、关于时间流逝、关于伙伴之间羁绊的微小情绪，放进旋律和歌词里。很感谢成员们和我们珍贵的制作人老师的信任和指导。”
他的话语简洁，没有过多渲染，但那份真诚和谦逊，反而更显珍贵。李知勋在一旁微微颔首，嘴角带着一丝不易察觉的赞许笑意。
Showcase在又一次热烈的掌声中落下帷幕。
回到后台，紧绷的弦骤然松开，疲惫如潮水般涌上。成员们互相击掌、拥抱，庆祝这重要的第一步。
金珉奎长舒一口气，扯松了领带，第一个扑向角落的矿泉水箱。
他拧开一瓶，仰头灌了几大口，水流顺着棱角分明的下颌线滑落，没入微敞的衬衫领口。他随手又拿起一瓶，看也没看就精准地抛向正和文俊辉低声说话的林在勋。
“接着！我们的小功臣！” 声音带着舞台后特有的沙哑和兴奋。
林在勋反应极快，稳稳接住飞来的水瓶，指尖触到冰凉的塑料瓶身。