从冰封的松花江畔到潮湿的珠江三角洲，从东海之滨到青藏高原脚下，几乎每一家稍有规模的音象店里，都在循环播放着北风乐队那几张棱角分明的面孔和他们嘶哑而充满力量的歌声。
《酒歌》那欢腾炽热的旋律，《鸿鹄志》那壮志凌云的呐喊，还有其他专辑中或深沉、或激昂、或苍凉的曲目。
如同一种文化奇观，冲击着每一个过往行人的耳膜。
这阵风，刮得如此猛烈，以至于让原本风头正劲的韩流，瞬间显得有几分“不合时宜”。
就算是第一次接触两种风格的观众，不少人都会更倾向于北风乐队，因为那来得更加亲切自然。
反倒是大大小小的韩流们，此刻却显得有些骚包。
街头巷尾，曾经那些以模仿韩国偶象发型、衣着为荣的年轻人们，遭遇了前所未有的尴尬。
他们那头鲜艳的红毛、绿毛，那遮住半只眼睛的长刘海，那紧身花哨的衣衫，在过去是“潮流”的像征。
但在北风乐队那群“不修篇幅”、仿佛带着泥土和风沙气息的汉子映衬下，竟显得格外扎眼，甚至被一些路人在背后指指点点，称之为“怪胎”。
“瞧那头发，跟让鸡挠了似的，哪有电视里那几个爷们儿看着顺眼！”公共汽车上，一个大妈毫不避讳地对着身边染着金发的青年评头论足，青年面红耳赤，恨不得把脑袋塞进座椅底下。
“就是，男人嘛，就得有男人样！你看人家北风乐队，那才叫唱歌，听着就提气！”旁边有人附和。
“这象什么话，男不男女不女的，我要是不趴近了看，还真分不出这是男是女，真是讽刺啊。”
“是啊，什么时候流行起这种打扮了，说起来可真是讽刺。”
“不得不说，这韩棒子的审美怎么不咋地，这明摆着要把男人朝女人的方向发展了。”
“好家伙，要是这样下去，那可怎么得了！”
“不管别人怎么说，反正我对这些娘炮是一点爱不起来，去死了吧！”
音象店里，景象更是迥异于前。
曾经被韩流明星海报占据的醒目位置，不少已经被北风乐队在戈壁滩上、在蒙古包前、在钢铁厂背景下的宣传画所取代。
“老板，北风乐队的磁带还有吗？”
“CD呢？听说CD效果更好！”
“那个拉马头琴的巴特尔，有没有他的单独海报？”
“有没有那个大胖子的海报，就是大肚子大胡子那张，给我来一打！”
“男人嘛就应该这样才是，这才能叫音乐嘛，这首酒歌真的好带劲啊！”
店主们忙不迭地进货，脸上乐开了花。
这北风乐队的磁带、CD，走得比当初的韩流专辑还要快，简直是印钞机。
一个中学生模样的男孩，攥着皱巴巴的零钱，挤到柜台前，大声说：“我要《鸿鹄志》！我们班好多人都会唱这个”
这股自上而下、自草根而起的审美反转，无疑触动了原有韩流粉丝群体的神经。
起初是困惑和沉默，但随着北风乐队影响力与日俱增，一种被冒犯、被否定的愤怒，开始在年轻的韩流粉丝心中滋生。
也正因为如此，冲突不可避免地爆发了。
而战场除了线下的口角，更蔓延到了1998年尚属新生事物的互联网世界。
当时，国内的网络论坛（BBS）方兴未艾，聚集了最早一批网民，其中年轻人占了绝大多数。
这里迅速成为了“北风派”与“哈韩派”交锋的主战场。
在诸如水木清华BBS、x站、西祠胡同等热门论坛的“音乐天地”、“流行前线”版块，每天都有数以百计的相关帖子在刷屏。
哈韩派粉丝们（他们多自称“韩饭”）发帖攻击，用词带着那个年代网络骂战初期的直白与青涩：
“标题：【理性讨论】北风乐队到底土不土？那造型能看吗？简直是音乐界的灾难！”
“楼主：他们的歌除了吼就是吼，有什么技术含量？歌词直白得象喊口号！哪象我们欧巴，唱跳俱佳，舞台表现力一流，那是艺术！”
“回复1：顶楼主！那几个大胡子、光头，看着就倒胃口，跟农民工似的，也能叫明星？”
“回复2：完全欣赏不来，感觉他们的音乐拉低了中国乐坛的档次，太粗俗了！”
“回复3：韩流才是国际潮流，是先进文化的代表！北风这种，就是地方特色，上不了台面！”
“回复3：韩流才是国际潮流，是先进文化的代表！北风这种，就是地方特色，上不了台面！”
“回复4：真的，