第七百一十五章 海马模式
改?不是否定过去文学部同志们的辛苦工作。”

    “我自己曾经就是北影厂文学部的一员,我曾经是在文学部改剧本的编剧,也是在文学部工作过的同志,所以王陶瑞同志,还有现在的文学部编辑、过去的文学部编辑,这一位位为组稿审稿付出了多少心血,这点我很清楚,比很多同志都更清楚。”

    他朝王陶瑞的方向看了一眼,语气不容置疑,“而我们现在需要的,不仅仅是一个能产出剧本的部门,更应该是一个能主动出击、孵化项目、集成资源、为全厂生产提供内核力量的部门。

    策划”,这就意味着要从坐在家里等稿子,变成走出去找故事、挖人才、想点子,意味着不仅要懂文学,还要懂市场、懂观众、懂怎么把一个好想法,一步步变成具体方案。”

    他的目光再次扫过全场:“策划部是干什么的?我打个比方,它应该是咱们北影厂的侦察连”和先遣队”,要去了解现在老百姓爱看什么,年轻人关心什么,社会在发生什么变化。

    要去联系有潜力的作家、编剧,哪怕是业馀的故事大王,要去琢磨,什么样的题材、体制

    什么样的拍法,既能讲好咱们自己的故事,又能让观众愿意买票走进电影院。

    它产出的不是一沓沓等着审批的文学剧本,而是一个个带着初步构想、市场分析、甚至可能合作团队的、可供决策的电影项目雏形”

    “,此话一出,台下又是一片哗声。

    要知道,这会儿的影视行业还没有“策划”这个岗位。

    策划要干什么呢?

    对整个电影或电视剧项目进行策划和立项,负责项目的整体规划和方向把握,还可能涉及线下活动和宣传的工作,确保项目从筹备到上映的各个环节都顺利进行。

    这是要和制片人以及监制区别开的。

    监制更象是钱袋子的角色,负责电影或电视剧的日常运作与策划,代表制片人或制片公司监督导演的艺术创作和经费支出。

    制片人则是摄制组的最高权力人,负责从片子的形成到上映的全过程。

    所以江弦讲的,其实属于是未来做电影的概念,也是国外做电影的模式。

    但是落在台下职工耳朵里,这个决策可就有点不得了了,光是这些个概念,就听得有些头皮发麻。

    “你们大概听懂啥意思了么?”葛尤东张西望着。

    这事儿他得关注啊,他妈还在文学部呢,文学部这么一改,他得看看是好改还是乱改呐。

    “你担心个啥?”

    陈红鄙夷的看他一眼,“怎么了,江弦哥能害你啊?当初跟着江弦哥享福了,现在遇着事儿了开始着急了?”

    “哪能啊?!”

    葛尤连忙摆手,“我这不是没听懂啥意思么?我能和江总唱反调么?江总说打哪儿,那我葛尤第一个扛炸药包啊!”

    “油头滑脑......”陈红嘀咕。

    另一边,厂领导这块儿也都在交头接耳的快速讨论着。

    唯有江怀延这位文学部的老领导一言不发,坐了许久才说出一句:“海马模式。”

    他这话一出来,很多领导干部也都迅速反应过来。

    是啊!

    江弦说这么多,说到底,不就是他当初在海马影视创作中心搞起来的这个海马模式么!

    “哟,这倒也不见得就不是什么好事儿。”有人开口说。

    “海马模式,这些年在影视界做的很成功啊。”

    海马这些年创造了多漂亮的成绩,影视界全都看在眼里。

    象是《编辑部的故事》、《渴望》......这都是席卷全国的大剧。

    还有电影象《红高梁》,这就更没话说了,能放在整个亚洲评个第一的好成绩,让他们这些电影制片厂羡慕佩服的同时,又感到无地自容。

    还有前些天,海马上的新电视剧,《京城人在纽约》。

    这些天都火疯了。

    家家户户电视上基本上都是这个,一到播出的时间点,那准时蹲在电视机前,等着播出。

    “我们家那口子,一到点儿,饭碗一撂就守着电视,雷打不动!”

    “何止你家!我们胡同里,但凡有电视的,那几天晚上都静悄悄的,全在屋里看呢!”

    “昨儿我去百货大楼,几个售货员凑一块儿,不聊别的,就聊阿春和王启明到底该不该在一起!争得面红耳赤!”

    “上报纸了!都在说这事儿呢!《中国电视报》连着几期都有评论文章,说这剧写出了改开后出去的人的复杂心态,什么美国梦”的反思...

    “”

    “听说收视率吓人!统计的说,到了播出的点儿,全京城一半以上的电视机都在放这个!”

    “唉,人家

本章未完,请点击下一页继续阅读>>