来自香江的陈霍导演，此时坐在陆钏斜后方几排，心情则象是打翻了五味瓶，复杂难言。
他脸上维持着社交场合必要的礼貌性微笑，但眼角细微的抽动和略显僵硬的下颌线，泄露了他内心的波澜。
他拍摄《大众公厕》这部风格尖锐、题材敏感、聚焦底层边缘人群的独立电影，本就预算捉襟见肘，几乎是在用燃烧个人热情和东挪西借的资金苦撑。
看到威尼斯电影节新设“逆流而上”单元的消息时，他象是溺水者抓住了最后一根稻草，认为这或许是自己这部“非主流”作品获得国际关注、从而打开局面的唯一机会。
于是，他动用了一切可能的人脉，想方设法进行运作。
然而，过程的艰辛远超预期。
原本通过中间人谈好的、用于“打点”以确保入围的某些“不可明说的费用”，在林飞风波爆发后，竟然被临时告知需要“加价”！
对方的理由含糊而强势，暗示因为“某些华语导演的不当行为”，导致电影节高层对华语片的审查变得“格外严格”和“敏感”，想要确保名额，必须付出“额外的诚意”。
为了能坐到今天这个颁奖典礼的座位上，陈霍几乎是掏空了个人最后的积蓄，咬牙借了一笔短期高息贷款，还欠下了圈内朋友巨大的人情债。
此刻，听着周围虚幻的掌声与欢笑，他只觉得那声音都带着令人心痛的铜锈味。
“都怪那个林飞！”
这个念头如同毒蛇，反复噬咬着他的内心。
若不是林飞惹出那么大的风波，让威尼斯组委会对华语片整体产生戒备甚至隐隐设卡，自己何至于要多花那一大笔堪称“勒索”的冤枉钱？
那笔钱，本可以用于影片后期，可以支付拖欠工作人员的薪金，甚至可以开始筹备下一个项目。
如今，全部化为了换取这张“入场券”的代价。
他坐在这里，如坐针毯，只盼着今晚能至少捧回一个奖项一任何奖都行一多少在面子和未来可能的商业回报上，挽回一些惨重的损失！
否则，真是血本无归，徒留笑柄。
而三人中，心境最为翻江倒海、充满了不甘、嫉妒与屈辱感的，当属张梁。
这位年近五十、在华夏影坛早已成名立万、甚至在北京电影学院担任研究生导师的资深导演，此刻感觉自己仿佛被架在文火上慢慢炙烤。
他执导的新版《西式情节》艺术完成度颇高，延续了他一贯的诗意美学与人文思考，他本人也是柏林、戛纳（一种关注单元）、东京等多个国际电影节的常客与获奖者。
门下桃李芬芳，甚至出过像凭借《还珠格格》中“小燕子”一角红遍亚洲的这样商业上取得巨大成功的学生。
按资历、成就与行业地位，他本应有足够的底气坐在更靠前、更内核的局域。
可冰冷现实是，他和他的《西式情节》，被组委会“安排”在了这个名为“逆流而上”、实则等同于“安慰专区”的席位上。
而那个让他处境如此尴尬、甚至堪称羞辱的根源之一—一林飞，一个北电表演系本科一年级都没读完的“新生”，拍电影满打满算不过一年光景，其科幻巨制《雪国列车》却直接、堂堂正正地入围了像征最高荣誉的【主竞赛单元】！
这简直是赤裸裸的、残酷到极致的对比与打脸。
他这个耕耘数十载、获奖无数的“前浪”导师，被一个横空出世的“后浪”学生，以一种近乎碾压的绝对姿态，狠狠地拍在了沙滩上，连挣扎的馀地都显得可笑。
这已经足够让他难堪，在同行和学生面前几乎抬不起头。
但更让他怒火中烧、恨得牙根发痒的是，林飞这个不知天高地厚、狂妄至极的小子，竟然主动“弃奖”了！
把无数电影人梦寐以求、他张梁都未曾真正触及（他过往获奖多在次级单元）的【主竞赛单元】资格，像丢弃一件不合身的旧衣服一样，随手、甚至带着一丝不屑地扔掉了！
这不仅仅是“不珍惜”，这简直是一种对他这种在“安慰赛区”苦苦挣扎、
甚至需要“运作”才能入围的前辈的极致羞辱和公开嘲讽。
仿佛在说：你们视若珍宝、拼命争取的东西，在我看来，不值一提。
自从最终入围名单公布和林飞高调“弃奖”的消息相继传开，张梁能清淅地感觉到周围人目光的微妙变化。
学生们看向他的眼神里，少了往日的纯粹崇敬与学术仰望，多了些复杂的打量、比较，甚至是一丝不易察觉的怜悯。
圈内好友的祝贺变得言不由衷，安慰的话语听起来也暗含机锋，某些宿敌的“关心问候”更是充满了恶意的讥诮。
他耗费不菲的金钱、动用了积累多年的人脉资源，才换来这个“逆流而上”单元的入场券，本以为是挽回颜