回到云溪洋房，五人先是昏天暗地地补了一大觉，直到次日晌午才被透过窗帘的阳光唤醒。
饱足的睡眠和旅途的滋养，让每个人都容光焕发，连带着五楼活动室里的空气都似乎更加清朗。
江浩觉得自己的状态达到了一个奇妙的峰值——放松，却又充满了创作的张力。
脑海中，为《黑神话：大圣》准备的两首歌，旋律与词句早已盘旋多日，清晰如刻。
他独自在房间里待了一上午，铺开五线谱纸，拿起铅笔，没有丝毫停顿。
那些来自另一个世界的、早已被时光和无数听众验证过的经典音符与文字，
如同沉睡的宝藏，此刻被他以“灵感”的形式，郑重地“摘录”下来。
“读书人的事，怎么能叫抄呢？”
他对着空白的谱纸笑了笑，眼中闪烁着某种狡黠而虔诚的光。
这更像是跨越时空的共鸣与献礼，将彼世的精华，灌注于此世一个同样值得的伟大作品之中。
对于《黑神话：大圣》这个凝结了无数人心血的项目，江浩构思了两首风格迥异却内核相通的歌。
一首，是直面那个桀骜、挣扎、背负宿命的英雄本尊的《悟空》，他决定自己来演绎，将灵魂代入那根金箍棒的重量之中。
另一首，则是空灵、诡谲、带着神性悲悯与妖异颠覆的《屁》。
这首歌需要一把极具辨识度、能驾驭磅礴气息与细腻吟唱的女声。
他想到了云岚旗下的一位实力唱将，虽暂居二线，但嗓音条件极佳，
只是缺一首足够分量的代表作。
前世那位歌手的现场或许不稳，但那旋律与吟唱的设计，确实堪称绝妙。
这个世界，他希望能找到真正能驾驭它的声音。
下午，他将整理好的两首歌的曲谱和歌词带到了五楼活动室。
阳光透过大玻璃窗洒在专业隔音垫上，空气里飘着陈曦刚煮好的咖啡香气。
“来来来，各位，新活儿到了。”江浩将谱子放在中间的茶几上。
几人围拢过来，先看的是《悟空》。
当目光扫过那些歌词时，活动室里渐渐安静下来，只剩下纸张翻动的轻微声响。
“月溅星河，
长路漫漫，
风烟残尽，
独影阑珊。
谁叫我身手不凡，
谁让我爱恨两难，
到后来，
肝肠寸断。”
开篇便是孤寂与苍凉，仿佛看到一个顶天立地的背影，立于星河之下，
漫漫征途之上，身后是消散的烽烟，身前是无尽的孤独。
那份“身手不凡”带来的不是荣耀，而是“爱恨两难”的桎梏与“肝肠寸断”的结局。
“幻世当空，
恩怨休怀，
舍悟离迷，
六尘不改。
且怒且悲且狂哉，
是人是鬼是妖怪，
不过是，
心有魔债。”
歌词在这里进入了更深的哲学思辨。
幻世如泡影，恩怨何必执着？
即便试图舍离迷悟，外在的“六尘”（色、声、香、味、触、法）侵扰依旧。
那愤怒、悲哀、狂放的情绪，那在人与妖、神与怪之间模糊的身份，根源皆在于内心无法偿还的“魔债”。
这哪里是在写一个神话英雄，分明是在写每一个在欲望、责任、本心间挣扎的现代灵魂！
副歌部分，情绪陡然拔高，如同金箍棒搅动九天风云：
“叫一声佛祖，
回头无岸，
跪一人为师，
生死无关。
善恶浮世真假界，
尘缘散聚不分明，
难断！”
“回头无岸”，是何等的决绝与悲怆！“生死无关”，将师徒关系的羁绊与超脱道尽。
善恶真假、尘缘聚散在这幻世之中纠缠难辨，一个“难断”，道尽了所有无奈与执着。
“我要这铁棒有何用，
我有这变化又如何；
还是不安，
还是氐惆，
金箍当头，
欲说还休。”
最具颠覆性的叩问出现。
无敌的铁棒，千般的变化，带来的不是自由与安宁，反而是更深的不安与惆怅。
那金光闪闪的头箍，既是力量的象征，更是无法挣脱的禁锢，让万语千言堵在喉头，化作沉默。
在迷醉与混乱中，生出一股踏碎天宫、放肆桀骜的毁灭