这让两个老头嘴都快笑歪了，这也就是戛纳主竞赛单元一部作品只能拿一个奖，否则他们都想多给杨简一个导演奖或者金棕榈啥的。
别说组委会不能干涉评委的评选结果，只能说一般不会干预。
真要是有点pY交易，只要电影不是差到人神共愤的地步，金棕榈都能给的。
杨简大方的捐1000万美元也不止是为了这一届拿奖才捐的。
他的作品和演技都绝对过硬，但为了统子的奖励，以及为了给以后给柳亦妃来戛纳刷奖做铺垫。
只要到时候柳亦妃的表演达到要求，就算不是最出彩的那一个，影后也一定就是柳亦妃的。
而且杨简在《海边的曼切斯特》里的表现看看新闻和大家的评论就知道了，没人会说他这是花钱买奖。
酒会嘛，人家来捧场，总要尽到主人的礼节。
就算是初次见面的电影人，杨简也会跟对方聊上几句。
不知道聊什么也没关系，就瞎基霸扯呗，一通商业互吹，留个好眼缘，万一下回人家当了什么电影节的评委，人情世故总要讲一讲吧。
今天来捧场的很多，也幸亏把马丁叫过来了，否则杨简的脸真要变僵，都是累的。
反正到就会散场的时候，杨简的脸的确是没变僵，但是嗓子快冒烟了，都是说话说的。
所以整个酒会过程，杨简喝了不少酒，虽说不会喝醉，但是也格外的有兴致，两人一直折腾到凌晨三点过才睡去。
酒后乱性这事倒也真的，只不过不能喝醉，能乱性的，一般大家都没喝醉，都是借着酒劲馋对方的身子。
第二天中午醒来的时候，马丁已经准备好了媒体对于《海边的曼切斯特》评价以及电影节场刊。
《海边的曼切斯特》拿到了3.4分的场刊评分，不是最高，但也是在所有已经展映的主竞赛单元影片中，仅次于《冬眠》3.6分的第二高分。
媒体、影评人对于《海边》的评价也很高。
“杨的《海边的曼彻斯特》并非一部关于救赎的电影，而是一曲献给‘无法和解者’的生存哀歌。它以冷冽的影像、
“《海边的曼彻斯特》的伟大，在于它用近乎残忍的真实，为所有‘无法走出阴影’的人正名：雪不必融化，春天不必来临。在永恒的冬季里蹒跚前行，已是凡人最悲壮的勇气。当结尾的长镜头定格在随波摇晃的渔船，我们终于懂得：有些人生注定无法靠岸，而大海的辽阔，足以容纳所有漂泊的灵魂。就像杨简说的那样：痛苦无需被美化，真实自有其力量。”
玛德，杨简看了以后，直呼失策。
福茂这影评报道出去以后，他还怎么忽悠可亲可爱的影迷们《海边的曼切斯特》是一部治（致）愈（郁）系电影啊？
不过杨简也不能说什么，人家福茂写了这么一篇夸赞《海边》的影评，人家肯定是出于好意和对杨简作品的认可，否则没必要专门写一篇影评发布在场刊上。
算了，就放过大家一马。
《好莱坞报道者》则是认为：“《海边的曼切斯特》是一部情感深沉、细腻入微的影片。。杨的表演尤为出色，他成功地塑造了一个内心充满痛苦和挣扎的角色，让观众能够感同身受。影片探讨了家庭、亲情、责任和宽恕等主题，引导观众思考如何在面对生活中的巨大变故时找到内心的力量继续前。”
《卫报。这是一部关于悲伤的解剖课，拒绝任何廉价的救赎。”
英国《视与听》杂志评价《海边的曼切斯特》：“用画面替代台词，让沉默成为最有力的独白。以个体悲剧映射人类共通的生存困境，这是一出复杂情绪的完美交响曲。”
《纽约时报》则是认为：“这是一部反鸡汤式的现实主义。不同于传统疗愈故事，影片拒绝强行和解的结局。李最终选择‘与痛苦共存’的处理方式，这是对创伤最诚实的银幕呈现。”
《纽约客》：“杨的精彩表演让每一帧画面都充满无声的呐喊，他值得一座影帝奖杯。如果没有更优秀的电影，我甚至建议把最佳男主角奖和金棕榈一起颁发给他。”
《帝国》杂志：“杨用冰封的海岸线，构筑了现代人的精神废墟。影片还向我们展现了集体面对创伤时的不同应对机制。与此同时，影片的叙事结构通过细腻的情感刻画和人物内心痛苦的描绘，最大程度地还原了现实世界的真实和复杂的人生状态。杨通过这种特殊的表现手法，促使人们思考生活的真谛以及如何面对人生中的困境和痛苦。”
奥斯卡前哨媒体Indiewire网站评价道：“杨用幽默解构沉重，；例如搬不动的担架、被冰箱门砸头、流血时响起的电话——这些荒诞瞬间让悲剧落地，证明生活从来苦乐参半。”
《电影手册》：“杨的闪回如记忆幽灵：过去（暖黄）与现在（冷蓝）的色调对立，不是技术炫技，而是心理真实的视觉化。渔船从欢乐