林海山脸上那副儒雅前辈的微笑，象是被冷风吹熄的烛火，肉眼可见地灭了下去。
他缓缓推了推鼻梁上的金丝眼镜，镜片后的眼神，温度骤降。
“哦？”
他没有看江寻，反而站起身，踱步到巨大的落地窗前，用一个孤高的背影对着众人。
“那我还真想请教一下江寻老师。”
“您口中这个‘味儿’，到底是个什么东西？”
他的声音依旧平稳，却透出一种不容小觑的压力，像缓慢涨潮的海水，挤压着室内的空气。
“我这段de，和声用的是卡农进行，稳定、大气，为史诗题材而生。配器上，铜管齐鸣，弦乐铺满，营造的辉煌感和磅礴感，放眼国际也是顶级水准。”
他猛地转过身，视线象两道探照灯，直直钉在江寻身上，开始了居高临下的专业审判。
“而江寻老师您呢？我冒昧听过您的几首作品，《消愁》也好，《有点甜》也罢，恕我直言，从专业角度看，不过是几个流行和弦的反复。连最基础的对位法和复调技巧，都付之阙如。”
他嘴角牵起一个几乎无法察觉的弧度，带着刺。
“用这种流行小调的审美，来评判一部投资数亿的电影巨制配乐……”
“是不是有点……太外行了？”
话音落下，林海山的团队成员们，嘴角已经压不住幸灾乐祸的笑意，准备看这个年轻人怎么被按在地上摩擦。
乌善导演的眉头拧成了死结，嘴唇动了动，刚想救场。
一直瘫在椅子里，仿佛快要睡着的江寻，却动了。
他缓缓地，站了起来。
面对这专业羞辱，江寻脸上甚至连一丝恼怒都没有，反而还挂着那副懒洋洋的、人畜无害的笑。
“林老师，您说的都对。”
他一开口，所有人都愣住了。
他竟然认了？
“西方的古典音乐理论，博大精深，是人类的瑰宝。这一点，我从不否认。”
江寻话锋一转，那双总是睡眼惺忪的眸子，竟一点点亮了起来，象两颗被拂去尘埃的黑曜石，清澈而深邃。
“但是，林老师，我也有几个小问题，想向您这位大师请教一下。”
他没有纠缠什么“对位法”和“复调”。
而是反手，向这位皓首穷经的老艺术家，抛出了几个看似简单，却无比宏大的问题。
“第一个问题。”
江寻看着林海山，声音平静得象在讨论天气。
“我们华夏音乐的根，是五音——宫、商、角、征、羽。”
“您知道，这五音，如何映射五行，如何像征君、臣、民、事、物，又如何最终演化出喜、怒、哀、乐、思这五种情绪吗？”
林海山脸上的傲然，瞬间凝固。
宫商角征羽？他当然知道。
可这跟五行、君臣有什么关系？这不是玄学吗？
没等他组织好语言，江寻的第二个问题已经来了。
“第二个问题。”
“《周礼》有云，我们华夏古乐器分‘金、石、丝、竹、匏、土、革、木’，合称八音。”
“林老师，您能说说，这八音，分别指代什么乐器，又能营造出何种不同的意境吗？”
“比如，何时用‘金石之声’，展现庙堂之威？何时又用‘丝竹之音’，描绘江南之柔？”
如果说第一个问题只是让他意外，那第二个问题，已经让林海山那张保养得宜的脸，开始控制不住地微微涨红。
他引以为傲的交响乐配器知识，在这些来自几千年前的古老东方智慧面前，竟显得如此陌生。
江寻看着他开始闪躲的眼神，没有停。
他向前走了一步，目光灼灼，抛出了最后一个，也是最致命的问题。
“最后一个问题，林老师。”
“您知道，什么是‘大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语’的琵琶语境吗？”
“您又知道，什么是‘空山不见人，但闻人语响’的洞箫禅意吗？”
“您更知道，什么是‘将军百战死，壮士十年归’的边塞羌笛吗？”
一连串的灵魂拷问，象一把把无形的重锤，一锤接一锤，狠狠砸在林海山那颗被西方音乐理论填满的、高傲的心脏上！
他嘴巴微张，喉咙里象是被塞了一团棉花，一个音节都发不出来。
他引以为傲的一切，在这个年轻人面前，被拆解得如此彻底，如此苍白。
旁边的乌善导演，眼睛越来越亮，呼吸都变得粗重起来。
对！