后台弥漫着比以往任何一次都更加浓重的紧张与兴奋。女孩们换上精心设计的舞台服装，化着贴合主题的妆容，在专业制作人和导师的最后叮嘱下，进行着最后的调整。
《星云轨迹》组，孟美岐和队员们身着银白色系、充满未来感的服装，脸上贴着闪亮的亮片，眼神锐利而空灵。她们在最后确认走位和定点pose，孟玫岐的气场强大到几乎让周围的空气凝固。
《青鸾引》组，吴萱仪一袭水蓝色改良汉服，裙摆飘逸，长发用玉簪轻挽，宛如从古画中走出的仙子，只是眉宇间凝着一丝忐忑。国风的唱腔和身段对她挑战极大，彩排时仍有些许不足。
而最让人揪心的，莫过于《心跳指令》组。杨潮越穿着粉白相间的甜酷风格短裙，头发扎成高马尾，努力想做出元气满满的表情，但手指仍不自觉地绞在一起。在最后联排中，她虽然动作基本能跟上，但正如姜在勋所指出的，缺乏那种由内而外的“甜酷”状态，显得用力过猛却又底气不足。同组的陈意涵等人不断给她打气，但效果有限。
“潮越，别想动作，想歌词！想你平时开心耍帅的样子！”陈意涵拉着她的手说。
杨潮越用力点头，深吸口气。
舞台灯光暗下又亮起，第三次公演正式开始。
首先登场的是《破晓宣言》组。Ya作为C位，带领队员以一段极具冲击力的齐舞和强硬的说唱炸翻全场，将酷飒 Hip-hop 的风格演绎得淋漓尽致，赢得满堂喝彩。紧随其后的《闪耀灯球》组，用复古的迪斯科节奏和闪亮的舞台效果，带来了轻松愉悦的派对氛围，傅菁的表现可圈可点。
第三个舞台，《星云轨迹》。当充满电子音效和空灵旋律的前奏响起，干冰弥漫的舞台上，孟玫岐如同未来战士般出现在光束中。她的每一个动作都精准而充满延伸感，眼神迷离而具有穿透力，将Future Bass的迷幻与未来感完美具象化。高难度的舞蹈动作、精准的表情管理、以及与队友极具设计感的互动，让整个舞台充满高级感和故事性。表演结束时，全场掌声雷动，许多观众起立欢呼。“山支大哥”用这个舞台，再次证明了其无可争议的顶级表现力。
接下来是《逆光之后》组，张紫宁等Vocal担当用深情而富有感染力的演唱，让许多观众动容。
然后，轮到了《青鸾引》。古筝与电子节奏融合的前奏响起，舞台布景宛如一幅水墨山水。吴萱仪缓缓转身，水袖轻扬，开口的唱段虽不如专业民歌手，但音色清亮，努力模仿的戏曲腔调也别有韵味。更令人惊艳的是她的舞蹈，将古典舞的柔美与现代舞的力度结合，旋转、跳跃，衣袂飘飘，仿佛青鸾展翅。她成功地将“国风创新”这个主题，诠释出了属于自己的甜美仙气。整个表演意境优美，完成度很高。表演结束，吴宣仪微微喘息，眼中闪着光，她终于突破了自己，观众热烈的掌声就是最好的证明。
终于，压轴出场的《心跳指令》组登场。音乐响起，是轻快活泼的电子流行节奏。队员们以青春活力的阵型亮相，杨潮越站在靠边的位置。开场齐舞部分，她勉强跟上，动作依旧有些生涩，但脸上努力挤出的笑容比彩排时自然了些。
进入个人唱段，她的部分不多，音准基本在线。到了中间一段需要展现“酷”感的舞蹈solo部分，所有人的心都提了起来。只见杨超越一个利落的转身，虽然力道稍欠，但眼神却努力做出“凶狠”的样子，配合音乐节奏，居然意外地有一种“奶凶”的反差萌感。紧接着是一个与陈意涵的互动part，陈意涵自然地伸手拉了她一把，杨潮越借力做了一个俏皮的wink，瞬间点燃了现场一部分观众的笑声和欢呼。
她似乎找到了姜在勋说的“状态”——不再纠结于动作的百分百标准，而是努力去扮演一个“甜酷少女”的角色，将那种努力想耍帅又有点笨拙的感觉，变成了独特的舞台人格。虽然她的舞蹈依然不是最出色的，唱功也平平，但她那种真实的、带着点笨拙的努力感，以及与队友之间那种“互相扶持”的化学反应，让整个舞台意外地有了生命力和故事感。
表演在欢快的节奏中结束。杨潮越额头上全是汗，但眼睛亮晶晶的，朝着观众席深深鞠躬。台下响起了掌声，其中夹杂着“超越加油”、“很棒”的呼喊。这不是一个技术完美的舞台，但也许，是一个能让部分观众产生共鸣、记住的舞台。
所有表演结束，导师和特邀制作人进行点评。
对《星云轨迹》组不吝赞美：“孟玫岐，你重新定义了女团舞台的表现力。”“这个舞台可以直接拿来当MV。”
对《青鸾引》组给予肯定：“吴萱仪，你让我们看到了极大的可塑性和勇气。国风与流行的结合非常美。”
轮到《心跳指令》组，点评变得复杂。胡彦斌肯定了编曲的活泼和团队的配合。张杰指出Vocal部分还可以更扎实。林允儿则温柔地