Melon、Genie、Bugs等韩国各大音源榜单实时榜完成刷新。几乎是同一瞬间，一个此前从未出现过的、带着强烈暗黑气息的标题，空降前列——《Monster》。演唱者：Red Velvet Irene。
没有预热铺天盖地的洗脑副歌，没有色彩明快的预告照片。S.M. Eainnt在最后一周释放的，只有黑白或单色调的、充满撕裂感、束缚感与破碎美的概念照，以及两段没有任何旋律、只有冰冷电子脉冲、扭曲音效和裴珠泫（Irene）极具张力的眼神与破碎镜面片段的短片。强烈的艺术感和疏离感，将期待与好奇拉至顶峰，也引来了更多“这真的是偶像Solo？”的质疑。
零点，音源与MV同步解禁。
无数守候在屏幕前的人——Red Velvet的粉丝、K-pop爱好者、乐评人、纯粹的路人、看热闹的、以及等待“扑街”的——点开了那个标题。
前奏是冰冷的电子节拍，混合着类似老旧八音盒变调的、令人不安的旋律。第一个画面，是特写：裴珠泫苍白脆弱的脸，贴近破碎的镜面，眼神空洞，带着泪痕。然后，音乐加入沉重的、类似号角与钟声混合的采样，经过失真处理，带来一种扭曲的仪式感。她的嘴唇微动，没有歌词，只有气声和压抑的呜咽。镜头拉开，她穿着撕裂的白色绸缎长裙，赤足走在荒废、布满灰尘和水渍的疗养院长廊。
歌词切入，不是甜蜜的告白或强势的宣言，而是充满隐喻和自我剖析的独白：
“完美雕琢的面具，早已布满裂痕…”
“提线缠绕的指尖，渴望沾染墨痕…”
“看吧，这优雅的怪物，在牢笼中诞生…”
她的声音不再是Red Velvet时期那种清亮甜美的音色，而是用了大量气声、真假音转换，以及偶尔压抑到极致后爆发的、带着撕裂感的强音。演唱技巧为情绪服务，将那种被束缚的窒息、自我怀疑的痛苦、以及最终决定拥抱黑暗、化身“怪物”的决绝，展现得淋漓尽致。
MV的视觉冲击力更为强烈。废弃疗养院的阴郁氛围，黑白与高对比度的色调，充满艺术感的构图——她被绷带束缚挣扎、在暴雨中于废墟顶端张开双臂、对着镜中倒影无声嘶吼……每一个画面都像一幅精心构图的暗黑系艺术摄影，充满故事感和情绪张力。尤其是中间那段“镜前爆发”的戏份，她的表演充满了毁灭性的美感，让所有观看者屏息。
三分五十秒，歌曲在最后一段骤停的电子噪音和一声仿佛解脱又似叹息的尾音中结束。画面定格在她立于废墟，眼神睥睨，身后乌云翻滚。
沉默。然后，是井喷式的反应。
【音源榜单】
《Monster》空降Melon、Genie、Bugs等主流榜单实时榜一位！空降破表！在强调大众性的Melon榜单上，一首如此暗黑、非主流的歌曲能空降一位，几乎是前所未有的事情！这不仅仅是粉丝刷榜的结果，意味着大量路人被吸引，点开，收听，并被震撼。
【社交媒体】
SNS瞬间被引爆。＃Irene_Monster＃、＃Monster空降一位＃、＃怪物Irene＃等词条以恐怖的速度登上各国热搜。
“我的天！这是Irene？这是Red Velvet那个温柔美丽的队长裴珠泫？我鸡皮疙瘩起来了！”
“艺术！这完全是艺术品！MV每一帧都能当壁纸！”
“嗓音和唱法完全变了，但好好听！那种破碎感和力量感！”
“歌词太绝了，是在说偶像产业本身吧？‘完美雕琢的面具’、‘提线缠绕’……”
“S.M.这次玩这么大？但成功了！太成功了！”
“我宣布，这是我今年听过最具震撼力的K-pop Solo，没有之一！”
【媒体与乐评】
专业的乐评人也迅速发声。
? 《IZM》音乐杂志：“一次极其大胆而成功的艺术转型。《Monster》不仅仅是一首偶像Solo曲，它是一份宣言，一场行为艺术。裴珠泫（Irene）展现了令人惊叹的角色消化能力和声音可能性，制作上冰冷诡谲的氛围与她的表演完美融合，创造了K-pop女Solo中前所未有的暗黑美学标杆。”
? 著名流行音乐评论人：“S.M.和Irene进行了一场豪赌，赌注是她固有的清纯形象和市场接受度。但她们赢了，赢得漂亮。《Monster》的成功在于其极致的完整性和艺术说服力，它强迫你忘记‘Irene’的标签，去关注‘Monster’这个作品本身。姜在勋的制作和概念塑造功不可没。”
? 甚至一些主流媒体也开始用“文化现象”、“偶像艺术的突破”等字眼来报道。
【Red Velvet粉丝社群（ReV