七月外表文静乖巧，內心却埋藏著叛逆的火种。
安生看似张扬不羈，灵魂深处却渴望归属与安定。
这种极致的性格对比，不仅戏剧张力强劲，更能给予演员极大的表演空间，足以展现演技的层次感。
刘艺菲的外形气质，天生贴合七月给人的初印象。
而深入挖掘其乖女孩內在的叛逆，將会是极具吸引力的看点。
景恬若能成功演绎出安生那份漂泊无依感，也必將带来极大的顛覆性。
这个故事，完全围绕两位女性角色之间复杂微妙的情谊展开。
男性角色更多作为功能性的配角存在，绝不会喧宾夺主。
七月与安生两人之间相爱相杀，纠缠一生的深厚情感，极易引发观眾共鸣，是衝击奖项和口碑的绝佳选择。
主要场景集中於家庭、学校、小城街道、普通旅馆等，无需昂贵的布景和特效支持。
製作成本低，非常適合学生剧组操作。
而吴浩看中的第二个剧本是《过春天》。
《过春天》的故事聚焦於16岁少女“佩佩”。
佩佩出身於“单非家庭”（父母一方为香港人，一方为內地人），她对自己的身份认同感到迷茫。
她为了实现和闺蜜“jo”一同去日本看雪的约定，她內心深处对归属感和冒险的渴望被彻底激发。
一次偶然的机会，佩佩鋌而走险，成为一名穿梭於香港和深圳之间的水客。
她冒险走私手机过关，从而经歷了一段独特而惊险的青春旅程。
《过春天》这个剧本的独特之处在於：题材新颖，视角独特。
它巧妙地將青春成长与社会现实议题相结合。
整体上既有青春片特有的清新感，又融入了一丝犯罪类型的紧张感，容易在类型同质化的市场中脱颖而出。
佩佩与闺蜜jo的关係是故事的核心驱动力之一。
一个是为了约定不惜冒险的佩佩，可適配刘艺菲，展现其清冷气质下隱藏的执拗与冒险精神。
一个是对物质生活有更高追求的jo，可適配景恬，展现其甜美外表下的现实与欲望。
两人因不同的目標而最终走向不同的道路，其中的情感衝突真实而自然。
这个剧本更注重人物內心细腻情绪的刻画，而非依赖强情节推进。
这对於调动和考验演员的细腻表演能力极有帮助。
场景多为城市街景、学校、家庭、海关等，製作成本同样不高。
影片触及了社会现实层面，容易引发討论和关注，具备一定的思想深度。
这对於提升作品格调以及主演的个人口碑有额外加成。
吴浩將这两部电影的核心优势在脑中又过了一遍。
《七月与安生》的情感浓烈，极易引爆演员情绪，能打动观眾。
而《过春天》的视角独特，现实刻画细致入微，能沉下来打磨演员的细微表现力。
这两部电影都能成就演员，也都能成就自己的导演履歷。
但选择哪一个，带来的效果是截然不同的。
吴浩心想，这件事的本质，其实再简单不过。
自己对景恬的承诺，就是为她量身打造一部適合她的电影。
既然是她的项目，尊重她的偏好和直觉，让她自己选择就好。
而且，吴浩了解景恬。
景恬外表甜美柔软，內里却很有主见，甚至带著点倔强和冒险精神。
把电影的选择权交给景恬，她不仅会感到被尊重，更会因此对项目投入更深的情感认同。
更何况，无论景恬选哪一个，剧本都牢牢握在自己手里，项目的最终掌控权依然不会旁落。
吴浩心想，离景恬的生日没几天了。
正好，可以將这两部电影都简单地介绍给景恬，当成生日礼物送给她，让她自己做选择就行。
吴浩拿定主意，便將脑海里关於这两部电影的种种权衡放到了一边。
此刻，他不想再思考电影、剧本或是任何需要费神的事情。
连续的构思和计划让他感到有些疲惫。
此刻，吴浩更渴望的是一种更私密、更直接的放鬆。
他想到了杨蜜。
吴浩確实有些想杨蜜了。
不只是心理上的，也是身体上的。
他知道杨蜜能让他放鬆下来，无论是通过言语，还是其他更亲密的接触。
没有过多犹豫，吴浩起身离开了学校。
他走到校外一家环境不错的酒店，办理了入住。
吴浩拿著房卡走进房间，他拿出手机，简短地编辑了一条简讯，信息內容