他手指在电子琴上按了一个中央c。

    “叮——”清脆的单音。

    黄伟杰想了想：“像...小水滴掉进碗里？”

    陈景明眼睛一亮：“很好！那这个呢？”

    他按了高八度的c。

    “像小鸟叫！”

    “这个？”

    低沉的c

    “像......爷爷打呼嚕！”黄伟杰下意识看向一旁的黄盛昌，惹得后者摆摆手，笑了。

    陈景明也笑了。

    他觉得这孩子乐感很好，想像力也丰富。

    五岁正是嗓子最娇嫩的时候。

    不管是学唱歌还是学声乐，都一样，最忌讳的就是一上来就练嗓、练技巧。

    把嗓子练坏了，一辈子就都毁了！

    这个时候学唱歌，不是为了唱多好听、唱多高，而是要培养正確的习惯、乐感和兴趣，这三样基础打好了，长大唱歌的底子一辈子都扎实。

    除此之外，还有一些基础的训练，比如呼吸训练、音准训练，节奏训练，这些都是每天必练。

    ......

    日子像珠江的水，平稳而持续地向前流淌。

    黄盛昌专门把一楼一间採光好的客房改成了音乐室，隔了音，摆上一架黑色的山叶立式钢琴。

    除了音乐，黄伟杰的其他功课也没落下。

    黄盛昌深知知识的重要性，给他请了家教，语文、数学、英语，一样不落。

    尤其是英语，黄盛昌有意识地让他多听多读，请了外国语大学的学生每周来和他做口语游戏。

    而这，让黄伟杰发现了自己在语言方面上也有天赋。

    於是又把韩语和日语也加入了学习当中。

    时间一年年过去。

    黄伟杰八岁那年，陈景明带著他去参加一个儿童歌唱比赛。

    那是他第一次登台，唱了一首改编过的《小小少年》。

    舞台很大，灯光很亮，台下黑压压一片人。

    他有点紧张，但想到自己还是个孩子，黄伟杰又很快稳了下来。

    最后拿了个银奖，捧回一个亮晶晶的奖盃。

    黄盛昌把奖盃放在客厅最显眼的柜子里，逢人来就要“不经意”地提起。

    十岁，黄伟杰的钢琴过了六级，声乐方面开始系统学习科学的发声方法。

    陈景明开始给他分析一些经典华语歌曲的曲式和歌词，引导他理解“唱歌不止是发出声音，更是讲故事”。

    十一岁，变声期前的最后一个稳定期。

    陈景明带他接触了一些更复杂的音乐风格，甚至尝试了简单的歌曲创作。

    黄伟杰“写”出了第一首原创歌曲——《我的纸飞机》。

    这是一首校园民谣，也符合他现在的年纪。

    陈景明惊讶於他的旋律天赋，帮他仔细打磨，录了一个简单的de。

    也就在这一年，陈景明和黄盛昌进行了一次长谈。

    “小杰的基本功非常扎实，乐感、音准、节奏感都是顶尖的。最重要的是，他对音乐有超出年龄的理解力和表达欲。”

    陈景明很认真地说，“国內的音乐教育，在基础阶段是挺好的。但如果想走得更远......黄先生，我建议，可以考虑送他出去看看。”

    陈景明当年在港城宝丽金的经歷，让他深知华语流行音乐与欧美工业体系的差距。

    碰上黄伟杰这么个好苗子，他很珍惜，而且国外的一些音乐学院他也有关係可以帮忙。

    如果可以，陈景明想帮这孩子一把，这种顶尖的天赋，留在国內还是有点可惜了。

    黄盛昌沉默了很久。

    孙子是他现在唯一的寄託。

    送出国，那么远，他捨不得。

    但看著音乐室里那个沉浸在钢琴旋律中的少年侧影，他又想起儿子曾经说过的话：“爸，以后杰仔喜欢什么，我都支持他！”

    几天后，黄盛昌问黄伟杰：“杰仔，如果爷爷送你去国外学音乐，你去不去？”

    黄伟杰正在弹一首萧邦的夜曲，闻言手指停在琴键上。

    他转过头，看著爷爷鬢角已经明显的白髮，还有眼里那份不舍与期待交织的复杂情绪。

    他知道，自己等待的时机，来了。

    “去！”

    黄伟杰点点头，声音清澈而坚定，“爷爷，我想去学更多的东西。”

    ......

    2004年夏天，十二岁的黄伟杰踏上了飞往美利坚的航班。

    黄盛昌和陈景明陪他一起去了。

    陈景明凭藉早年积累的人脉，以及他对黄伟杰天赋的极力推崇，成功为后者爭取到了世界顶尖音乐学府——柯蒂斯音乐学院少年天才班的试镜机会。

    经过