厂里痛快的答应了方冬升的要求，给人给设备全力支持。
但毕竟也是拨了钱给《爱·回家》剧组。
剧组得象徵性的支付一点费用作为人员开支酬劳。
其余的像胶捲、道具这一块，剧组自行购买。
不过，厂里可以帮忙从定点单位那里以內部採购价採买。
珠影厂现在的態度就是，在不触及红线的前提下，儘量满足方冬升提出的要求。
由此可见，为了不让女婿在自己面前一言不合就蹦迪，李盟从中是出了大力气的。
……
接下来就是攒剧组，张淦仁对珠影厂熟悉，也有人脉，就由他牵头负责这件事儿。
录音、灯光、道具、化妆等，剧组各个工种必须要一一配齐。
方冬升目前最主要的事儿就是找演员。
韩版《爱·回家》是导演李延湘根据自己对外婆的回忆以及艺术加工处理而来。
为了找到適合自己记忆中的外婆形象，李延湘几乎找遍了整个韩国演艺圈的老演员。
韩国小地方，演艺圈本身就不大。
上了年纪又要符合她印象中的外婆形象，几乎不可能找到。
有一次她在庆尚北道採风，看到一位身材佝僂的老人在院子里打胡桃。
她当时就绷不住了……
老人无论是身形还是神態，跟她过世的外婆实在是太像了。
於是，她了一个月的时间，极力说服老人和其儿女们，邀请她参与拍摄《爱·回家》。
不仅老人是业余演员，饰演小外孙的演员俞承昊在此之前也只出演过一部电视剧。
除此之外，片中所有出镜的演员都是李延湘根据自己脑海中的人物角色一一找寻而来。
大部分的人都是没有任何表演经验的纯素人。
启用纯素人拍摄就意味著有太多不可控的因素。
比如：
老人记不住词儿，小孩不认识字儿，其他人说词磕磕绊绊。
期间还发生了诸如老人生病住院、小孩上学读书、素人演员农忙之类的事情。
剧组拍拍停停，工期一拖再拖。
再加上李延湘又是个完美主义者，她不断磨炼演员，为了让其符合自己脑海里形象反覆重拍。
所以，电影一拍就是两年！
整整耗费了1.5亿韩元，换算下来大概有89万人民幣。
方冬升可没有那么多閒钱和閒工夫死磕到底。
不仅是武侠片里要提防老人和小孩，拍摄同样如此。
尤其是小孩，在片场几乎不可控，发起脾气简直是不可理喻。
所以，启用素人拍摄，从一开始就不在他的思考范围。
而且这部电影特別吃一老一小两个主角的表演。
他要靠《爱·回家》去刷奖刷票房，两个主演的表现至关重要，一点都不能马虎。
首先是小男孩的选角。
电影里的小宇是一个长相可爱，非常纯真的孩童。
他符合城市中成长的小男孩的形象特点，留著利落的短髮，眼神灵动。
性格上具有多面性，起初表现得比较任性、自我、调皮，带著城市孩子的一些小毛病。
但同时他也有著孩子的天真和善良，在与外婆相处的过程中。
逐渐被外婆的爱所感动，开始变得懂事，会关心外婆。
电影中的小宇年龄大概在8、9岁左右，限定小演员的视觉年龄最高不能超过9岁。
再高就演不出电影里孩童天真烂漫的效果……
方冬升脑海里浮现了这个时期许多童星的模样。
他一一將这些人的名字写下来，逐一思考：
“释晓龙、郝少文这对黄金搭档……”
这两个应该是许多90后童年记忆，戏很好，也比较受欢迎。
但是……
他们俩从出道开始就以比较固定的形象出现在观眾面前。
郝少文常是光头、戴墨镜的搞笑形象，释晓龙则多是武艺高强的功夫小子形象。
这种形象的高度固化让他们在出演其他类型的普通小男孩角色时，难以摆脱以往的印记。
如果他们俩仅仅是在国內受欢迎就还好。
可关键是他们在湾省出道，凭藉《旋风小子》《新乌龙院》《华夏龙》等几部电影。
让他们在整个亚洲都彻底火了起来，跟《爱·回家》的受眾群体高度吻合。
荧幕形象，不合適。
还有一个最关键的问题：
这俩任何一个都是如今的“流量担当”，方冬升不一定能付得起片酬……
剩下的还有几个：