而你，是我们实现这个愿景的唯一人选。”
话说到这里，合作的基调已经奠定。
双方又就一些更具体的条款，如宣传义务、票房奖金触发点、可能的续集合约优先权等交换了初步意见，气氛干分融洽。
晚餐在谈论一些电影行业的趣闻和未来技术趋势中接近尾声。
当侍者送上餐后消化酒时，滨田举杯：“为了《夜翼》，为了一个黑暗而又充满希望的新开始。”
马特里夫斯也举杯，眼神中充满对项目的热忱：“为了讲述一个不一样的英雄故事。”
薛海端起酒杯，他微笑著，声音清晰的说：“为了迪克·格雷森，也为了所有在阴影中寻找自己光芒的人。”
餐后的气氛变得更加放鬆，但话题却转向了更具体、也更能点燃粉丝想像力的领域，也就是夜翼的视觉呈现。
虽然美剧《泰坦》里已经有了夜翼的出场，制服也很帅，但大製作电影必须与眾不同，制服必须重新设计。
就像是每一部的蝙蝠侠制服都与眾不同。
要有差异，粉丝和受眾才能发现不同。
別说是电影了。
就是漫画。
同一个英雄在不同的漫画中的制服都会有明显差异，这再正常不过。
“既然我们谈到了动作风格和角色內核，那么，他的外壳—一制服、装备、
交通工具，就至关重要了，这不仅是视觉標识，更是角色性格和战斗哲学的延伸。”
马特·里夫斯立刻坐直了身体，镜片后的眼睛闪烁著创作者特有的兴奋光芒：“这正是我们目前美术部门在全力攻坚的，我们的原则是一根植於现实，服务於功能，但保留灵魂，绝不能是漫画里直接搬过来的紧身衣。”
dc影业总裁沃尔特·滨田也倾身向前，补充道：“我们会延续团队在《新蝙蝠侠》的设计中建立起来的设计语言：战术化、模块化、带有使用痕跡和磨损感。
一切都要看起来是能被製造、被使用、会在战斗中损坏和修復的实物。”
“这正是我想听到的。”
薛海讚许地点头，“先从制服开始，经典的蓝黑配色需要保留，这是夜翼的基因，但蓝色不能是鲜艷的迪士尼蓝，应该是更深沉、近乎於黑的午夜蓝，或者带有金属光泽的深靛蓝，在特定光线或雨夜中才会显现。
黑色部分，使用哑光、防割裂的高科技复合材料，重点部位，要有贴合肌肉线条的轻量化装甲，但不是厚重的板块，要保证极致的灵活度。我需要它能让我完成高难度的体操和跑酷动作，而不是束缚我。”
里夫斯迅速在隨身携带的素描本上勾勒了几笔：“对，贴合度是关键，我们会採用3d扫描你的身体数据，进行定製化剪裁。”
“接下来是装备和武器。”薛海继续推进，“除了標准的高科技鉤爪枪和菲律宾魔杖，还有其余的吗？蝙蝠飞鏢。”
里夫斯回答道：“作为布鲁斯韦恩家的大少爷，蝙蝠飞鏢是必不可少的。”
薛海又拋出了一个自己的想法：“这样挺好的，在此之外，在某些关键的战斗场景，比如面对装备重火力的敌人或需要突破性攻击时，是否可以让他使用一次性的、或隱藏携带的武士刀？
不是主要武器，而是作为一种战术选择或致命时刻的体现，这能增加战斗的层次感和意外性，使用要非常克制，符合他不杀人的准则。”
並非海哥是罕见。
只是单纯觉得武士刀帅，放在好莱坞电影中也不会太突兀。
如果突然抽出一把汉剑，我草，那多奇怪？
像诺兰的蝙蝠侠三部曲里，老爷也是学了忍术和武术刀。
没有任何问题。
滨田和里夫斯交换了一个眼神，似乎在评估这个提议。
“可以作为备用武器，在某个特定情节中惊艷亮相。”
滨田谨慎地认可，“但需要巧妙地融入剧情，不能显得突兀。”
“然后是交通工具。”薛海语气轻鬆了些，“夜翼的摩托，它必须和他的风格一样一敏捷、快速、充满攻击性但又不失优雅，流线型设计，哑光黑或深蓝色涂装，可能带有一些蓝色的脉衝光条。
它不应该像蝙蝠车那样是重装甲坦克，而是城市街道上的幽灵，能进行急停、漂移、飞跃等特技动作。”
“摩托车的设计已经在进行中，我们会参考顶级街头摩托和概念车，確保它既酷炫又真实。”滨田保证。
最后，薛海拋出了一个可能更具爭议，但也更富视觉潜力的想法：“关於披风，我知道夜翼在漫画经典形象里常常没有披风，或者只有很短的披肩。
但考虑到电影需要一些更宏大的视觉时刻，以及实