因为降落蓝星是中国的乐队，陆蓁蓁是中国人。
她活跃最多的地方当然是中国。
因此只有江陵拥有最多的渠道，得到最多与陆蓁蓁有关的信息。
但是这会儿电影已经开始放映，大家都按捺住了心底的好奇，只希望电影赶紧放映结束，好从江陵那里知道更多有关陆蓁蓁的消息。
陆蓁蓁这会儿已经换了一身更日常的衣服，和剧组团队坐在前面两排一同观看电影。
国内上映做宣传的时候，降落蓝星还忙着参加综艺，完全没有进行电影宣传。
而且那个时候侯荣也看不上降落蓝星的热度和流量。
毕竟，在国内这几位主演和他这个导演才更有逼格。
降落蓝星只是刚出道，刚有话题度的新人。
因此，这还是陆蓁蓁第一次看这部电影。
与她记忆里那部画皮差不多。
不过，拍摄时期不同的关系，这部画皮少了很多她记忆里那部画皮的问题。
比如服装。
上辈子的那部电影，服装造型是香港团队做的。
香港团队在做影视剧服装这方面，确实要比内地的团队强。
但因为一些历史原因，香港团队非常容易出现的一个问题是——倭风！
陆蓁蓁记忆里那部电影服装问题就是倭风满满。
最简单的，只说衣袖。
无论是哪个朝代的服装，因为平裁的关系，加上汉服的放量问题，衣袖无论是什么动态下，都是齐平的。
但日本和服中有一个服装造型叫“十二单衣”。最鲜明的特征就是衣服的衣袖层层叠叠，看起来非常好看。
这就是和服与汉服衣袖上最大的不同。
那部电影的衣袖就是和服的衣袖，加上也用了层层叠叠的造型，颇有十二单衣的感觉。
不仅如此，发型也是。
无论是古画还是陶俑，都没有完全垂下的造型。
即便要留下一部分，也会将后面的头发挽起一截，而不是长长的垂在身后。
除了服装，还有特效。
时代技术发展的关系，这一部画皮的特效会更好看。
小唯当着佩蓉的面扒开身上皮肤的那一幕，真实到让陆蓁蓁都被吓到了。
后续小唯的造型也不是那个黑漆漆犹如虫子爬的造型。
特效做得更为精细，那些犹如虫子的纹理做成了肌肉纹理。
还能看到露出的骨头。
更像是一具没有了皮肤腐臭的身体。
陆蓁蓁不是很明白，为什么小唯要用这样的造型吓唬佩蓉。
其实她就算是露出妖化的狐狸造型，也不错啊。
但转念一想，这可能也是侯荣做的一个宣传噱头。
毕竟，在国内上映的时候，即便陆蓁蓁还在国外录制节目，她也从自己的朋友圈刷到了有同学在影院拍了几张这个造型的照片。
显然是让不少人印象深刻了。
而这个让人印象深刻的画面，不会影响观众观看的情绪，甚至还能带来正向的情绪波动，又不会影响剧情。
最重要的是，足够吸引其他人进电影院。
侯荣在这方面确实是成功的。
他可能天生就适合做导演。
脑子还不错，但是陆蓁蓁觉得王莉湘会嫁给这样一个人，简直是……太委屈她自己了。
但才华方面，侯荣确实值得他现在所拥有的荣誉和评价。
电影结束后，主创团队自然要接受观众的评价和被邀请前来的影评人以及记者的采访。
然而，非常奇妙的是。
这部电影在观众和影评人记者的口中评价都不错，只是话题中心始终是陆蓁蓁。
“电影很不错，狐妖的故事一直都是日本喜欢的题材。但是我很想问陆桑，你知道你的乐队在日本现在是热门话题吗？”
坐在台上的电影主创人员已经麻了。
他们已经不知道这是第几个先客客气气的夸了他们的电影，然后扭头就开始采访陆蓁蓁的记者了。
几个主演心里肯定不好受。
酸的要命。
毕竟，他们是电影的主角。
按照以往的情况，他们才是话题中心。
现在全都被配合做宣传的陆蓁蓁给抢了风头。
一方面，他们心里很清楚这次首映会有那么多记者影评人和观众过来，都是因为什么。
另一方面，这几个都是在国内小有名气的演员。
除了刚出道的时候，成名后就很少再有这样坐冷板凳的情况了。
陆蓁蓁其实现在尴尬到能在地上用脚趾