但偶尔抬眼看向导演或前方时，眼神里不再是演员的审视或好奇，而是充盈著一种小心翼翼的观察、一种生怕犯错的下意识闪躲，以及一种因长期无法用语言辩解而沉淀下来的、近乎固执的专注。
那是一种将聪慧与自卑、敏感与怯懦奇异融合的眼神，是角色Rena经历了无数白眼与孤独后，内化于心的生存状态。
（左为原作女主/右刘）
微妙的变化定格时，一旁穿著厚重矽胶戏服、如同真正从深海上岸的古老生物的莱昂纳多，用他被特效化妆改变了下颌结构而显得有些低沉、含混的声音，带著赞许的腔调咕哝道：
」Right——That「stheone.Nowwetch.」
这句带著怪物腔调却又充满人情味的调侃，让周围紧绷著神经的工作人员都忍不住会心一笑。
怪物自然不会讲话，更别提影片原声的英文，这是好莱坞大咖配合宣传花絮的场面事儿，小李子异常熟稔。
路老板也笑著点头：「挺好，还是要天然的短发，对味儿。」
夫妻俩对视一眼都面带笑意，想起昨天儿子因为自己剪了短头发不要妈妈的搞笑场景，铁蛋从小有个习惯，吃奶的时候就喜欢手里绞著妈妈的头发，这下子两者皆失。
小刘没有偶像包袱，况且「短发女人也可以性感和可爱「，这一年里她顶多会在戏份拍摄差不多后到《太平书》剧组去，古装也是要戴头套的，不影响拍摄。
路宽随即又到监视器和合成台处看了看，确认两人的实拍造型没有问题，微调了一些细节后，前期准备阶段正式结束。
他拍了拍手，清晰的口令在摄影棚内回响：「好，演员带妆就位，我们开始走戏。」
现场气氛瞬间从之前的观摩状态切换到高效的工作节奏。
路宽示意刘伊妃和莱昂纳多走到标志拍摄范围的「地狱笼」内，他自己则和几位副导演站在监视器旁，通过步话机与掌镜摄影师沟通。
张沫、申奥、文牧野等人现在对好莱坞片场的黑话已经不陌生，这个地狱笼的意思就是走位示意图，是一个由各种颜色的胶带在地面上贴出的、明确标示出演员站位、运动路径以及摄影机和灯光有效范围的临时性框架。
之所以被冠以「地狱」的暱称，是因为它像一个无形的笼子，演员必须在这个胶带划定的范围内表演，一旦超出，就可能脱离焦平面、穿帮，或者破坏精心设计的光影效果。
在正式开拍前，为了确定最佳的光影、构图和调度，演员需要在这个「笼子」里反复行走、停留，配合技术部门进行微调。
这个过程可能漫长而枯燥，对于穿著厚重戏服或情绪投入很深的演员来说，无异于一种「煎熬」。
比如现在的莱昂纳多，而且他今天这场戏的主战场是在水中。
「Leo，你待会从水池阴影处现身，动作再迟缓一些，带著对陌生环境的好奇和警惕————」
「Rena，你的位置在实验台这里，第一次近距离观察，不是单纯的害怕，更多的是一种学术性的探究和本能的不安————」
路宽一边讲解，一边亲自下场，指挥、调整著两位演员的站位、角度和移动轨迹。
他全程使用角色名，包括喊已经进入缄默状态的哑女小刘，这有助于演员快速进入状态。
场务人员紧随其后，熟练地用彩色胶带在地板上标记下每个关键停顿点，这些「马克点」将是后续拍摄中演员和机位运动的精准坐标。
除了莱昂纳多和小刘这两个主角的重点戏份外，贝尔饰演的美国上校理察，戴维斯饰演的黑人女性工友塞尔达，包括加里奥德曼饰演的苏联特工罗伯特都会出场，也相继在化完妆后上前走位，听导演讲戏。
无论是第一次参与到问界剧组中来的张沫等四人，还是已经驾轻就熟的其他中外工作人员，都很认同与接受这种专业、严肃、紧张、活泼、团结的氛围。
媒体调侃的影帝、影后开会的《山海图》剧组，今天只有一位阿尔帕西诺「无所事事」，不过他就一直坐在候场区观察现场的调度和准备工作。
投入又游离。
这位「闻香识女人」的老影帝，正在现场「看片识导演」，同时也密切观察著即将和自己有很多对手戏的柏林影后小刘。
其实他这几年的工作已经很少了，之所以答应出演这部电影，还是这个颇具争议的同性恋画家，戏份也不多，片酬也不贵，其实有两个原因：
第一、也是最直接的原因，是他遭遇了财务危机。
阿尔帕西诺的私人会计师遭遇庞氏骗局，导致本人持有的财产遭受重大损失，不得不开始变卖房产、开始收费举办大学演讲和研讨会。
最重要的是，他放弃了以往「必须对角色有感同身受」的接戏标准，转而接受任